摄影艺术
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陈之佛图案作品集南京博物馆2016年,适逢陈之佛先生120周年诞辰纪念。南京博物院在陈修范、李有光先生的支持下,特别策划名为“花开见佛——陈之佛的艺术世界”的纪念展览,通过以时间为序的三个单元,即“工写之初(1931-1940)”“冷逸之韵(1941-1949)”“热烈之象(1950-1962)”,立体回顾陈之佛先生在工笔花鸟画领域的探索历程,生动再现先生深邃的美术思想。纪念展还包括“尚美——陈之佛图案专题展”,展示陈之佛先生的图案设计业绩。同时,我们编辑出版了《花开见佛一陈之佛的艺术世界》《陈之佛图案作品集》《陈之佛花鸟图稿》和《陈之佛研究》,以充分彰显陈之佛先生在图案设计领域和工笔花鸟画领域的杰出成就。我相信,人们在欣赏陈之佛先生工笔花鸟画和图案作品,获得美的享受之时,也能缅怀先贤,感悟、发扬其“尚美”的艺术精神和思想境界。
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哈珮遗墨暂缺作者《哈珮遗墨》收录了著名诗人、书画家哈珮先生绘画和书法作品共计150余幅, 包括《独有暗香》、《拔地苍松无弱枝》、《我知鱼乐》、《闲来独钓一江秋》、《绿阴深处听泉声》、《宁静致远》、《问梅》等,此外还收录了哈珮先生生前珍藏的宋拓、印谱和字画数十件,对读者研究哈珮先生的艺术世界有很好的借鉴作用。
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风景写生宋彬风景画是以大自然的风光景色为基础,画家通过对这些美好的心理感悟与艺术的理解进行再加工与创作,表现美好与鲜活的生命力。一幅优秀的风景画作品会使读者产生共鸣,得到艺术欣赏与美好精神享受,陶冶人的情操,振奋人的精神,同时也可以美化和点缀人们的生活。《风景写生/21世纪全国高职高专美术·艺术设计专业“十三五”精品课程规划教材》包括色彩基础理论、风景写生概述、写生与创作三部分,具体内容涉及了色彩的调配与使用、观察色彩的方法、水彩画工具与材料、水粉画、风景画写生感受与画评等。
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鱼花虫许泉许泉,1970年生,福建泉州人,1996年、2001年分别毕业于中央工艺美术学院、清华大学美术学院,文学硕士,2007年中央美术学院实验艺术学院访问学者贵州师范大学美术学院副教授。《鱼花虫(2015)》收录了作者从2011年至2014年4年间创作的三个系列精选作品49幅,论文1篇,相关评论4篇,作品包括了油画,纸本综合材料,装置等。
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广告设计王岩,曹丽,赵婷,王静,关向伟当我们把美术院校所进行的美术教育当做当代文化景观的一部分时,就不难发现,美术教育如果也能呈现或继续保持良性发展的话,则非要“约束”和“开放”并行不可。所谓约束,指的是从经典出发再造经典,而不是一味地兼收并蓄:开放,则意味着学习研究所必须具备的眼界和姿态。这看似矛盾的两面,其实一起推动着我们的美术教育向着良性和深入演化发展。这里,我们所说的美术教育其实有两个方面的含义:其一,技能的承袭和创造,这可以说是我国现有的教育体制和教学内容的主要部分j其二,则是建立在美学意义上对所谓艺术人生的把握和度量,在学习艺术的规律性技能的同时获得思维的解放,在思维解放的同时求得空前的创造力。由于众所周知的原因,我们的教育往往以前者为主,这并没有错,只是我们更需要做的,一方面是将技能性课程进行系统化、当代化的转换;另一方面需要将艺术思维、设计理念等这些由“虚”而“实”体现艺术教育的精髓的东西,融八我们的日常教学和艺术体验之中。在本套丛书实施以前.出于对美术教育和学生负责的考虑,我们做了一些调查,从中发现,那些内容简单、资料匮乏的图书与少量新颖但专业却难成系统的图书共同占据了学生的阅读视野。而且有意思的是,同一个教师在同一个专业所上的同一门课中,所选用的教材也是五花八门、良莠不齐,由于教师的教学意图难以通过书面教材得以彻底贯彻,因而直接影响到教学质量。学生的审美和艺术观还没有成熟,再加上缺少统一的专业教材引导,上述情况就很难避免。正是在这个背景下,我们在坚持遵循中国传统基础教育与内涵和训练好扎实绘画(当然也包括设计摄影)基本功的同时,向国外先进国家学习借鉴科学的并且灵活的教学方法、教学理念以及对专业学科深入而精微的研究态度,辽宁美术出版社会同全国各院校组织专家学者和富有教学经验的精英教师联合编撰出版了《21世纪全国高职高专美术·艺术设计专业“十三五”精品课程规划教材》。教材是无度当中的“度”,也是各位专家长年艺术实践和教学经验所凝聚而成的“闪光点”,从这个“点”出发,相信受益者可以到达他们想要抵达的地方。规范性、专业性、前瞻性的教材能起到指路的作用,能使使用者不浪费精力,直取所需要的艺术核心。从这个意义上说,这套教材在国内还是具有填补空白的意义。
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速写王雷,宫丽慧,刘海静,倪岩,赵越 等《速写/21世纪全国高职高专美术·艺术设计专业“十三五”精品课程规划教材》按照研究课题的不同共分为九章,第一章概论部分主要对速写的概念、基本功能和训练方法与原则等基本认识问题进行阐述,第二章介绍速写工具材料的技法特点与速写的表现形式,第三章至第八章按照人物速写、人体速写、风景速写、速写与绘画创作、设计速写、插图速写等分课题进行研究,第九章为速写作品欣赏。《速写/21世纪全国高职高专美术·艺术设计专业“十三五”精品课程规划教材》的研究范围比较宽泛,包含了绘画与设计等多方面内容,对速写在收集素材、进行创作与构思以及材料技法等内容都进行了涉猎,所选图片既有大师的名作,也有普通教师和学生的作品,贴近现实、贴近学生,利于借鉴、实用性强是编著《速写/21世纪全国高职高专美术·艺术设计专业“十三五”精品课程规划教材》的主要目的。
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中国近现代名家书法集 高明柱高明柱《高明柱/中国近现代名家书法集》记录的是中国当书法家高明柱先生创作的书法,作品主要以毛体书法为主,他受祖辈的影响和熏陶,自幼酷爱书法、诗词他所创作的作品大气磅礴、浑然一体。《高明柱/中国近现代名家书法集》共收录了《沁园春长沙》《念奴娇》《三国演义》《盛世图赋》《光明磊落》等近百余幅作品。
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设计基础+招贴设计教程宫珺招贴,是一种展示于公共场所、传递信息的印刷广告形式。招贴是富有表现力的平面设计载体。它的风格根据不同的地域、不同的经济文化背景而各具特色,并呈现出千姿百态的面貌和独特的思想与艺术表现力。招贴从诞生以来经历了辉煌的发展时期,直到现在仍然在各个领域的信息传达活动中起着不可替代的作用,它不仅在商业活动宣传中扮演着重要的角色,还在政治宣传和观念文化的传播中起着重要的作用。
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图形设计郑朝图形设计课程是视觉传达设计专业重要的基础课程,是训练学生平面语言及思维形式的必要手段,该课程的确立改变了以往设计基础教学的框架和模式,在传统的造型技法训练中加强了创意思维训练。《图形设计/21世纪全国普通高等院校美术·艺术设计专业“十三五”精品课程规划教材》从发现图形、想象力实验室、命题设计、图形形象设计、从平面图形到三维立体的训练进行全面阐述。
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素描色彩速写糜淑娥,刘韦晶《素描·色彩·速写/21世纪全国高职高专美术·艺术设计专业“十三五”精品课程规划教材》以适应零基础设计专业学生为目标,内容结合系统的绘画理论知识和严谨创新的教学流程。涵括学习的重点难点、教学步骤实例、课题实训及优秀作品欣赏,循序渐进地引导学生从认识工具开始,学习绘画技巧、探索形体基础、欣赏造型艺术。从易到难,循序渐进,最终能灵活掌握绘画技法并激发学生的创意潜能。素描的学习系统地介绍了基本概念、透视原理、石膏几何体、静物写生到综合创意素描需要掌握的技法与技巧。色彩的学习在素描的基础上更深入讲解了色彩原理和物体色彩关系,训练学生的色彩感知能力以及对物体色彩的归纳能力。而速写的学习则是贯穿整个素描色彩的学习,速写的训练有助于素描及色彩写生中对形体的把握,而对于设计专业的学生来说,速写有助于设计创意的表达与实现。编者旨在让学生通过短时间的绘画基础学习,提高动手操作能力和审美眼光。为以后的设计课程学习以及工作打下坚宴的基础。