本书试图讨论“地域文化”叙述框架如何在晚清到民国年间形成的历史过程。近代中国“地域文化”的表达，着重从历史叙述、种族血统、学术传承、方言写作、地方民俗等方面去发挥，这些范畴的内涵，是在特定历史时空中的政治对话过程层积而成的。近代“地域文化”话语的建立，也是近代中国国家观念从“天下”转移到“国家”的过程，读书人在国家意识和地方关怀的二重奏中，不断调校音调，加入自己的声音，用地域文化来表达他们心目中的国家观念，在国家认同与地方认同之间建立起辩证统一的关系。

在采访方老之前，我困惑了好长一段时间，心想：人家是大师，我能采访得好吗?后来认识方成的朋友都对我说："不用紧张，方老最爱聊天了。"他们还给我讲了个方老的趣事，说他家的厅里贴着一张纸条，上面写着"多功能厅"几个字。所谓多功能就是：吃饭、睡觉、创作、查资料。据说，那里书啊、资料啊堆得到处都是，杂乱无章，只有方老自己知道什么东西放在哪儿，旁人进去都不知道路在哪儿，一趟，哗!倒一片。 于是，我满心打算一睹这"多功能厅"的真容，但还是晚了一步，方老已经搬进了新家，在客厅里弄起了一面墙的大书柜，从此多功能厅便成了干净整洁的客厅。 与方老聊天后，我觉得他与别的漫画家不同的是，他是一位学者型的漫画家。 方老文人气十足。他爱读书，跟我聊读书、聊他如何走上漫画的道路，更乐于给我讲解什么是幽默。从他的言谈话语中，我感觉方老涉猎很广，也很深，古今中外，从莎士比亚戏剧、经典小说到侯宝林的相声、街头巷尾流传的笑话，从其题材、情节到最细小的某一段对话、台词都记得非常清楚，讲述得惟妙惟肖，而且分析得鞭辟入里。 其次，方老很有品位，赞赏高素养的幽默。在能使人发笑的作品中，方老把其中逗笑的成分分成两类，一类是滑稽，一类是幽默。他认为幽默是高于滑稽的，含有幽默成分的作品更应当被认为是艺术品。这实际上也很好理解，滑稽、搞笑、逗乐都是引人一笑就行了，而幽默不但要让你笑，笑后还要让你深思，这其中所要求的就是对事物和社会更深层次的理解以及对生活超过常人的豁达态度。 方老把研究当成了自己的工作。在众多的漫画家中，方老应该算是出书很多的了，仅关于漫画理论和幽默研究这方面的书他就出了10本。 最令他感慨的就是1984年出的第一本书《幽默·讽刺·漫画》，当年方老写了一篇有关幽默的论文，结果被三联书店的总编辑一眼相中，一版就印了五万册。此后，他不断地写书，跟"幽默是什么"这个问题较真了足足20年。现在，方老已经是八十多岁高龄，每天还跟年轻人上班一样坐在书桌前看书做笔记，一点一点把自己随时想到的新想法、新观点写下来。他跟我说，他的计划是平均每年出两本书，我想这是一个学者对于自己的事业特有的执著，也是一个漫画家对于给漫画以生命和艺术感的幽默应有的热情。

湘西赶尸，多少年来一直掩盖在湘西那层层叠叠的大山和虚虚缈缈的岚雾里，令人深感扑朔迷离而又毛骨悚然，它闪现着光怪陆离的奇光异彩，他们是湘西神秘文化共同体中必不可少的组成部分。作者从真实的田野调查出发，佐以历史资料的参与，从地理、历史与文化维度对这一神秘事象加以解释，试图走近神秘的湘西赶尸，揭开加诸其上的神秘的面纱。当神秘的色彩被事实冲涤，迷信的积垢被科学清扫，我们发现，湘西赶尸原来是湘西特定历史文化环境下楚巫文化的一个小小延伸，是特定历史文化环境下特定人群（那些谙熟传统文化且把它转化为生存资源的人，如巫师）的生计方式的主动选择的结果。

杜林致的这本专著是在他的博士学位论文《认知归因的文化背景及其差异性--兼中国人归因模式研究》的基础上修改、增补而成的。承蒙中国社会科学出版社厚爱，该书得以付梓出版。我作为他的导师，谨以此序表示祝贺，并向读者推荐。 归因理论是西方社会认知领域最为重要的理论流派之一，从1958年美国心理学家海德(F．Heider)创立该理论以来，关于归因的研究久盛不衰。在中国，归因理论从20世纪80年代末被介绍进来后，一直作为一个热点受到研究者的青睐，有关归因的研究连年不断。然而，归因理论是典型的西方文化理论，这不仅体现在该理论的创始人及其各流派的代表人物都是西方人(主要是美国人)，而且反映在该理论形成时的基本对象是西方人，其基本观点和结论都是在西方社会得出来的。尽管归因理论后来在世界上许多国家得到广泛推广和应用，但基本都是对西方理论的照搬或验证。从国内归因研究现状看，无论是理论分析还是实证研究，都还没有涉足从文化背景的角度反思西方归因理论的局限性，更没有自觉地从中国文化背景出发来设计实验进行调查，对调查结果从文化角度来分析、说明。本书第一次从文化分析的角度出发，对西方归因理论的文化背景加以考察，分析西方归因理论的文化实质，并试图通过实证调查来证明个体的归因模式与其文化背景密切相关的假设，这在国内归因理论研究中还是首创性的工作。

已经步入新世纪的读者大约还记得20世纪的最后一年世界文坛的一桩文化盛事。那一年初夏，有这样一位杰出的古典诗人从那并不遥远的诗歌王国再次引人注目地走上了世界文学追忆的前台，唤起了读者心中与生俱来的诗意。这位诗人就是我们十分熟悉和喜爱的俄罗斯近代文学的奠基人普希金。1999年，普希金诞辰整整200年了，世界各国的文学的爱好者给他献上了隆重的纪念。在众多的外国诗人中，普希金对于我们中国读者，不仅仅是熟悉，而且，还像一位知心的友人。他充满激情的积极浪漫主义诗篇曾经也感动了中国无数的进步青年。他同情劳苦大众，用人民的语言创作，反映时代生活的现实主义艺术精神与我们所倡导的文艺创作方向具有相似的历史语境和艺术语境，所以，中国读者特别喜爱普希金的作品。普希金在其短暂而辉煌的生命中所留下的不朽作品，赢得了从少年到成年各个年龄段读者的普遍喜爱。回首千百年的世界文学史，具有如此广阔创作领域和艺术成就，拥有这样广泛读者群的文学家其实并不多见。本书以简练的笔法从不同侧面记述了这位大师的生平。亚力山大·谢尔盖耶维奇·普希金，1799年6月6日出生于莫斯科一个日渐走向衰落的没落贵族家庭。其父母很少关心孩子的教育，把他们交给家庭教师去照料。普希金从小就接触到拉伯雷，高乃依，拉辛，莫里哀，布瓦洛，伏尔泰，莎士比亚等人的作品，他也熟读俄国的罗蒙诺索夫，杰尔查文，卡拉姆辛，德米特里耶夫等人的著作。1811：1818年普希金就读于彼得堡皇村学校。在他15岁时，即1814年，发表了他的第一首诗《致诗友》。1812年的抵抗拿破仑的卫国战争唤起了诗人的爱国热情。在十二月党人的影响下诗人创作了一组抨击暴政，歌颂自由，讽刺权贵，同情农民和揭露农奴主残酷不忍的诗歌《自由颂》，《致恰达耶夫》，《乡村》。因此得罪了最大的权贵沙皇，1820年诗人被流放到南方。在南方流放期间创作了浪漫主义叙事诗《高加索俘虏》，《强盗兄弟》，《茨冈》，《致大海》，《致西伯利亚囚徒》，《鲁斯兰和柳德米拉》，《努林伯爵》，《青铜骑士》等。1825年他创作了历史剧《鲍里斯·戈都诺夫》，1831年他完成了诗体长篇小说《叶夫盖尼·奥涅金》的创作，1834年完成了散文体小说《别尔金小说集》，《黑桃皇后》，《上尉的女儿》。由于与官方的矛盾加剧，引起沙皇和当局的不满，于是当局唆使法国流亡人士丹特士不断追求普希金的妻子，彼得堡上留社会中流言纷起。诗人常常收到来自彼得堡的侮辱诗人名誉的匿名信，诗人在忍无可忍的情况下向丹特士提出决斗。遂于1837年1月27日与丹特士决斗，1月29日含恨长逝，享年39岁。

该书全面阐述了白族的宗教信仰本主文化的形成.流传和发展.本主文化伴随着白族人的生产.生活.无论是什么节日，白族人都要先做迎送本主神的活动.但随着时代的发展，这种源自远古的图腾崇拜活动，正在逐渐消亡，为使这种文化现象流传下来，我们出版了该书，目的是为了更多的人了解它的社会价值.历史价值.抢救价值.

发展的目的是什么？什么样的发展才是人类的全面发展？文化在发展过程中扮演着什么角色？《文化多样性与人类全面发展——世界文化与发展委员会报告》从一个更广阔的视角对上述问题进行了解答，其中关于“人类全面发展”和“文化多样性”的观点至今仍然是该领域的经典表述。世界文化与发展委员会（WCCD）于1992年由联合国和联合国教科文组织共同成立，在前联合国秘书长德奎利亚尔的主持下，委员会集中了国际社会一批一流的政治学家、经济学家、文化人类学家、历史学家、自然科学家、艺术家和政治家（其中不少人是诺贝尔奖获得者），在世界范围内进行了广泛的调查研究，起草了这份里程碑式的报告。

张艺谋的雅典“黑色8分钟”短短8分钟。相当于3000米的中长跑。但张艺谋这次在奥运会上的成绩似乎确实不那么尽如人意。酝酿了那么长时间，事先预热和铺垫了那么多，还进行了严格的保密，到头来呈现给人们的却仍旧是那些预料之中的货色，难免给人一种装神弄鬼的感觉。虽然只是短短8分钟，确实破绽百出。看来，没有了“兵马俑”的灵感，不依靠“人海战术”，张导演就显得捉襟见肘，无所适从。人们依旧又看见了那熟悉的“张氏行头”：短得令人尴尬的旗袍，刚柔并不相济的拳术，过分招摇的京剧武生……最后还有那些个——天哪，终于还是在劫难逃！——著名的令人晕倒的红灯笼。红灯笼的数量而且还见涨，以致糊涂的人不免疑心张家是卖灯笼的。网民很快就开始抨击和嘲弄。刚刚狂扁过电影《十面埋伏》的观众们充分发扬“痛打落水狗”的精神，把张导演骂了个底朝天。即使是传统的主流媒体，除了在新闻报道中还做一些常规性的表扬之外，其他如时评版块和栏目，也一反常态地也开始加入这场“反张大合唱”。雅典奥运会的闭幕式上的8分钟，成了张艺谋的“黑色8分钟”。最令人感到羞愧难当的是最后那个小女孩的表现，这在不经意间将我们的民族心理的弱点给暴露无遗。一个看上去天真烂漫的小孩子，唱着与其年龄极不相称的市井小调，心里却正担惊受怕。巧合的是，世博会的宣传海报也是以一小孩子为主角。一位看上去天真可爱的小男孩，张开双臂，似乎要拥抱悬在半空中的一枚状如薄荷糖般的徽标。这个平面的海报，看不出小孩是否哆嗦过，但日后的电视采访中，他确实被记者们吓哭过。小孩子的表现恰成谶语。事实上获得奥运会（或世博会）主办权的我们，正像一个受宠若惊的小孩子：本意倒是想热情欢迎，无奈心里有点儿发怵。所谓“大国心态”，无非是叶公好龙。动静真的一搞大，就吓一哆嗦。而刻意表现出来的低姿态，则无非是一种撒娇心理。我无意加入声势浩大的“反张大合唱”。说实在的，我对张导演的工作一向关心得很不够，这次观看雅典表演也纯属偶然。但一场向全世界展示中国文化魅力的表演，却招致本土观众一片斥责声，却是值得深思的事情。张艺谋七拼八凑的“中国元素”，如同撒在一张大饼上的芝麻，琐屑而又浅表，这一点民众几乎都洞若观火。也很少有中国人将张艺谋的把戏当真。真正严重的问题倒不在于张艺谋究竟是否已经垮掉，而在于所谓的民族本土的文化精神究竟能否被再现。张艺谋的垮掉并不足惜，需要质疑的是，倘若不是张艺谋，而是另一个人，那么他将如何演绎中国元素？我们在雅典奥运会闭幕式上所看到的，是张艺谋江郎才尽，还是所谓的“中国元素”本已支离破碎，难以浑然一体？这些年来，人们一直在寻找本土化的文化形态及其表达，寻找民族文化赖以生存的空间和存在方式，然而，这种努力看来正越来越接近于缥缈。我们看到，张艺谋们所演绎的这些可疑的文化元素，正在制造出一种虚构的“真相”，正在慢慢支配着人们对中国文化的理解，正所谓“假作真时真亦假”。进而我们需要追问的是，是否我们正在一点一滴地失去我们自己的文化？面对这样一种疑云重重的文化“真相”，我们需要一种真正深刻的领悟力和创造性的表现力。而拿这些来要求张艺谋，实在是勉为其难。看来，张艺谋身上所体现出来的文化精神方面的缺陷，很可能正是我们当下文化的根本性的缺陷。正如阿Q代表了中国的国民陛一样，张艺谋则是当下病态文化的典型。不过，有一点是可以肯定的：张艺谋这三板斧拿去糊弄人家西方人，那倒是绰绰有余的。毕竟他们大多是第一次见到。况且，种种开幕式闭幕式的节目，无非是在演戏而已。如果这些所谓的“中国元素”是真实的，那么，我们事实上几乎只在舞台上，在表演的意义上，才拥有了这些文化。他们跟我们的生活无关。倒是电视台的现场解说员无意中一语泄露了天机，他在解说词中称：四年后，我们大家都是演员。这似乎意味着我们大家只不过是奥运会巨大舞台上的一个演员而已。我们只是在向世界表演想象中的“中国文化”和“中国生活”。曲终人散，奥林匹克乃至所谓的“中国元素”，都将离我们而去。

中国和阗美玉-（CD-ROM） 7-900424 出版社张新泰

曾国藩是中国历史上有着重大影响的人物，梁启超认为他“立德立功立言，三并不朽”，是“有史以来不一二睹之大人”，“抑全世界不一二睹之大人”。在某种意义上，曾国藩是传统文化的产物。《曾国藩传统文化思想研究》拟对其传统文化思想作一较为全面系统的探讨，力图从这一视角解析曾国藩之谜。全书共分八章，主要从治学为人、立身处世、治家修身等等方面进行探讨。