有了想法而不表达；萌生出的一得之见又总是烂在自个儿的肚子里，这样叫人憋闷的“沉默”、“金子”哪怕再多又有何用？实在闷得慌了，有时我便跑去北大，去向我的几个在北大教书的青年学者朋友们放放“厥词”。承蒙不弃，他们几位竟都觉得我的那些“厥词”还算有些意思，纷纷鼓动我将其成文。于是乎，如你所见，便有了眼前这本集子。部分包括：旗袍里的思想史、距离、性感、三明治、人生、感官时代、盼着尿坑、为何不再“香”？、信封上的东方与西方、称谓背后的东方与西方、雪融化了是什么？、“像不像”与“好不好”、法国人·日本人·韩国人。本书前言特色及评论文章节选

本书是一位华裔记者在美国十年记者生涯对美国社会的观察与思考。书中不仅记叙了华裔人士融入美国主流社会的努力与坎坷，也披露了做着“淘金梦”以非法或“合法”手段入境者在美国的艰难生活；既有形形色色的社会案件、司法案件，也有热闹友好的文化交流；既有上天的宇航事业的辉煌，也有地下排污工程的恢宏；既有对美国教育制度的观察，也有对美国总统选举制度的反思，还有对“9.11”事件给美国社会造成的深刻影响的思考，总之上至总统下至乞丐，都有涉猎，并有生动的描写与叙述，特别是作者重走150 年前华工民美国淘金拓荒路的记叙，读来如亲临其境。本书对了解美国当今社会的真实情况具有生动的认识意义。

格什文（GERSHWIN，George），美国作曲家1898年9月25日生于纽约，1937年7月11日卒于好莱坞格什文在严肃音乐领域的功绩主要在于把流行音乐语言与严肃音乐创作手法结合起来，独具一格，雅俗共赏。代表作品：作于1923年，《蓝色狂想曲》（钢琴与乐队）；作于1928年，《一个美国人在巴黎》（交响诗）；作于1935年，《波吉与贝丝》（三幕歌剧）。<

《丹麦文学的群星》以时间为纵线，阐述了丹麦文学的中世纪晚期，人文主义、宗教改革与文艺复兴，启蒙运动，资产阶级的兼容并蓄时代等时期的文学之星。

本书文化理论方面的内容可分为四点：.（1）重新界定文化概念，将人、社会、文化这三个概念区分开来，因而为文化研究确定了一个较为明确的对象（第一章）。（2）回顾文化人类学的学说史，作为文化学的理论渊源（第二章）。（3）在考察人类文化的共性和个性关系时，将文化研究中最常见的范畴——文化选择性、文化创造性、文化继承性、文化交流和涵化等深化了一步，并由此提出了几个新的理论范畴，如文化形态、文化选择的必然性和自由度、个性文化、个性文化的文化模式等。无论新范畴还是老范畴都进行了比较严格的理论界定，这些范畴有机结合在一起，共同回答着人类文化的共性与个性的关系问题，回答着前面提到的文化共同体的“特殊性——共有的个性”的问题。（第三、四、五、六章）。..（4）书中最后一章，从科学和价值两个角度对全部理论范畴进行了总结，因而又在力所能及的范围内回答了人类文化作为科学体系和作为价值体系的关系问题（第十章）。实证文化成果方面有两点：（1）在篇幅允许的情况下，为说明上述理论系统，书中援引了相当数量的文化人类学、民族学、考古学、社会学、心理学、历史学等方面的事实资料，并对中国文化、美国文化、日本文化、印度文化进行了较为完整的陈述，使读者有可能对这几个个性文化进行整体性比较。（2）为进一步贴近中华文化，我们专辟了三章论述中国古代精神文化（第七章）和中国现代技术文化（第八、九章）。...

本书内容包括：德里达的政治哲学；论皮埃尔·布迪厄；现代性与知识分子谱系学；论詹明信的阐释理论；日本后现代思潮的社会语境及理论语境；反叛的诗歌；“文革”后女性写作的主题流变及书写策略；重读鲁迅对老庄思想的批判 ；狐独的反抗；文艺方法论与本体论研究的学术史考察；文学：诗意语言；论作家的“主体性”；翻译即延异：一种后现代翻译观；翻译学与文化翻译；黑格尔“东洋”概念的咒力； 圣经与古希腊哲学……

狂风呼啸的不毛之地上，一片宏伟壮丽的土地和天空，《道奇的山脊》以上帝的自然力量征服了我们。怀斯用精致的书法手笔描绘出来的褐色和绿色的草的沉默，同用宽笔刷出的疾驰的阴沉的云的动态形成对比。一个倾斜的树桩，用横木做成十字形，迎着风牢牢地挺立着。拖拉机前进形成的沟槽，显示出荒凉的风景中人类的存在。据画家本人说，它“在画中不是一个稻草人。它是一件破烂的衣衫挂在一个交叉的柱子上，以此来吓唬（海鸥），将它们从越橘地里赶走。这幅画画于越橘采摘之后的秋末。”但是这个戏剧性装置的宗教象征和收获主题，暗示了更深的含义。也许1945年画家的父亲――插图画家（N.C.Wyeth）――的意外去世，是他儿子生命中的转折点。

《中国古代雕塑》是“中国文化与文明”丛书之一卷，由中国外文出版社和美国耶鲁大学出版社共同策划、编辑、并分别以中文和英文同时出版，向全世界发行。全书约40万字。卷首的两篇文章由本书的两位作者撰写，综述中国雕塑发展演变的人文环境和轨迹，供审美观念相异的中西方读者作导读之用。主体部分由上下两编构成，共四章，由当今对中国雕塑研究造诣精深的四位中外学者分别撰写。他们以新的视角和富有启迪性的论述方法介绍了自原始社会至清代各个历史时期中国雕塑的门类、艺术样式、创作成就、时代风格，以及政治、经济、文化、宗教、域外艺术等对其形成的影响。本书兼容了中西方学者对中国古代雕塑研究的最新成果，文中有关新近考古发现和边地雕塑遗存的探讨，揭示出众多鲜为人知的艺术现象，令人耳目一新。随文配有雕塑遗存图片430余幅，其中大部分为中国摄影家亲往实地所摄或由中国各博物馆提供，流失海外的雕塑的图片，则广泛庋集于美、英、法、日等国博物馆、美术馆、寺庙和私人收藏。集中外中国雕塑藏品图片于一卷，是本书异于已出版的同类著作的特色之一。书中附有《中国政区图》、《中国历代纪年表》、《中国历代部分帝王年表》、《中国古代雕塑主要遗存分布图》等，以便读者查阅对照。

本书作者以法兰克福学派、托洛斯基主义的教条论者与文化多元论（cultural pluralism）者的文化观为批判对象，剖析了他们各不相同（乃至相反）但都“饱含反民主质素”的大众文化理论的神话，提出了他自己的文化观，即“文化是一种实践，是以意识、行动与特定的价值观作为基础，以寻求改变世界的一种手段”。从而部分实现了他写作本书的两大动机：试图了解现代资本主义社会里，有关阶级支配的种种问题；在资本主义生产模式的赓续过程中，国家扮演了什么样的角色。

李震，1963年生于陕西，1980年开始从事当代文学和当代文化的批评、研究和教学工作，累计在国内外发表学术论著一百多万字。主要论著有：《母语诗学纲要》、《中国当代西部诗潮论》及《语言的神话》、《神话写作与反神话写作》等，曾主持完成陕西省政府课题“陕西经济社会发展的文化心理障碍研究”。现于陕西师大文学院任教。本书是在著者承担的文化部重点课题“西部大开发的文化战略研究”的基础上撰写的。著者在广泛调研的基础上，对西部大开发所涉及的许多重大的文化战略问题进行了学术论证，如西部大开发的文化主体、文化时空、无法回避的十大文化战略关系，以及西部传统文化的价值基础和开发空间等等，进而提出了一系列具有可操作性的对策和建议。本书立论严谨、论证缜密、视野开阔、气势宏大、规模严整，提出了大量独到而精辟的观点，具有很强的学术性、现实针对性和可操作性，不仅对西部大开发文化战备的制定，而且对整个当代中国文化的建设和现代战略学的建构，具有重要的参考价值。