民间艺术
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变动的脸谱毛晓帅本书以山东省省级非物质文化遗产代表性项目侯氏社火脸谱为主要研究对象,作者以民俗学的理论和方法来剖析侯氏社火脸谱的艺术嬗变过程与传承发展策略,探讨“非遗”保护语境下传统手工艺的发展之路。本研究以作为实践主体的社火脸谱传承人为中心,关注传承人身体在场的日常交流实践活动,通过对社火脸谱历代传承人不同时期创作的社火脸谱作品以及他们在不同场域中讲述的个人叙事的记录和分析,力图从民众主体的视角出发,对侯氏社火脸谱的艺术嬗变机制和传承发展策略有更加深刻的理解和认知。本研究着眼于乡村振兴背景下传统手工艺的传承困境,探究了国家、社会、媒体、学者等多种力量对传统手工艺类“非遗”传承人的形塑和影响,分析了社火脸谱传承人的适应策略,对于理解当代民间艺术具有较强的现实意义。全书共分五个章节。章《导论》部分,作者交代了选题的缘起,梳理了相关学术研究成果,介绍了研究方法和使用的资料来源,指出了研究的价值和意义。第二章《社火与社火脸谱》详细梳理了侯氏社火脸谱的历史起源,分析了社火表演与社会脸谱的关系问题。第三章《侯氏社会脸谱的传承谱系》对侯氏社火脸谱的历史发展脉络进行了细致梳理,对历代传承人及其传承谱系进行了描述。第四章《侯氏社火脸谱的题材、类型与艺术特征》,作者结合侯氏社火脸谱历代传承人的代表性作品,在图像分析的基础上,对侯氏社火脸谱的题材、类型、艺术特征等进行了总结和概括。第五章《“非遗”保护语境下的侯氏社会脸谱》,作者运用民俗学的理论与方法,对当前“非遗”保护热潮中侯氏社火脸谱的艺术嬗变机制和传承发展策略进行了理论探讨。
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中国老虫具 蟋蟀罐篇第一编辑室环视世界其他各国,似乎没有哪个民族像我们的祖先那样,为蟋蟀花费那么多的心血;更没有哪个民族像我们那样,居然积累起内容丰富的,当然也是极具民族特色的“蟋蟀文化”。斗蟋蟀的娱乐活动,还衍生出一种独特的工艺品——蟋蟀罐,它既是“蟋蟀文化”的重要组成部分,也是蟋蟀文化的重要载体。古代玩家讲究“盆须用古,器必要精”“盆以贮虫,不可不美器”,既有实用的目的,兼有审美的价值。
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戏剧文学纵横谈许瑞生本书以许瑞生在天津大学开设的艺术公选课“戏剧文学纵横谈”实录为基础,内容从中国传统的民族文化入手,深入浅出地介绍了中外戏剧、文学的一般常识和概念,简述古今中外戏剧文学的名篇名著,介绍戏剧文学大师与著名作家所处的时代、他们的生活阅历、艺术风格对作品的影响。涉及的内容还包括艺术文学的欣赏,艺术技巧的使用,艺术概念的解释,戏剧、电视剧的创作方法、导演技巧,以及对天津的本土文化的认识等。
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中国民间美术徐丽,王佳誉 编中国民间美术是中国传统文化的一部分,是民族文化的重要组成部分,它与原始艺术有着难解难分的本源关系,是中华民族文化的母体艺术、本源艺术,是中华文化之根。本书向大家主要讲解民间美术的概念与特点,着重从剪纸、皮影、陶瓷等几个大的方向给大家进行深入的讲解,并附有多年来积攒的作品赏析,让大家真正的理解、熟知我们的民间美术,然后再从不同的设计领域分别给大家讲解民间艺术在现代设计中的运用。
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南溟物语许劭艺 编海南民间工艺美术传承与创新丛书之一。本书对南海工艺品、海南沿海民俗与技艺、天然贝艺、海捞器物和南海工艺美术文化创新等方面进行了较为详尽的分析与阐述,意图传承海南文化根脉,弘扬民间工匠精神,创新工艺美术价值,引领文创产业发展。本书可供大学院校设计类专业师生及设计从业者学习与使用,亦可供民间工艺美术爱好者等参考阅读。
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苗家蜡染技艺吴永强 著本书介绍了苗家蜡染的起源、传承现状、市场需求及开发,从苗家蜡染构图技法、点蜡技法、苗家蜡染的染制流程、苗家蜡染脱蜡技艺四个方面对蜡染技艺进行了详细描述,图文并茂,内容生动翔实。通过苗家蜡染作品欣赏,读者可以进一步感受苗家蜡染技艺的高超与壮美。本书由重庆市彭水职业教育中心从事苗家蜡染的教师和蜡染技艺传承人合作编写,契合中职学生知识水平,突出实用性。全书内容从构图技法、点蜡技法到染制,再到脱蜡,学生通过学习,能够迅速掌握基本的蜡染操作技术。本书选择具有代表性的构图技法和点蜡技法,图像选择也以常见纹样为主,便于学生学习和掌握。同时,本书配有视频,对构图、绘图、点蜡、染色、脱蜡进行了详细的展示,学生可以直观地了解苗家蜡染的基本技法。
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南方民间音乐结构研究廖婧 著《南方民间音乐结构研究:基于三种民族音乐的田野调查》综合运用音乐学与民族学的结构理论对南方民间音乐结构进行研究,并以纳西古乐、布依族“笔管歌乐”和侗族大歌为典型田野案例,以期推动南方民间音乐结构的系统化研究。该书认为音声结构是南方民间音乐风格形成的直接来源,时空结构是音声结构的存在基础,意境结构是音声结构与时空结构的综合体现与延伸。该书进一步提出,南方民间音乐的结构形态是一种“黏性发展”形态,正是此形态造成了南方民间音乐质朴细腻的风格。
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唐卡艺术刘忠俊 著,白玛才仁 译本书共分四章,第一章“唐卡溯源”,讲述唐卡绘画的发展脉络和流派演变;第二章“唐卡大观”,简析唐卡的种类、材料和绘制技法;第三章“风格探微”,详细分析汉地绘画对唐卡的影响以及郎卡杰唐卡艺术、尼瓦尔唐卡艺术的风格特征;第四章“分野创新”,论述了西藏绘画宗教与非宗教、神话与现实微弱的差别。本书对于学习和研究藏族唐卡的艺术者们有着十分重要的学习和参考价值。
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冰块里的钟雷平阳,陈流冰块里的钟
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梦华心影吴慕华 著本书收录了作者众多剪纸作品中的232件精品,作品分为花、鸟、鱼、虫、兽类及杂项,共六部十类。花部涵盖各种植物图案;鸟部收录了各种鸟类图案;鱼部收录了各种水生生物的图案;虫部则收录所谓虫豸之属的图案;凡不属上述三部的哺乳动物、爬行动物等图案,归为兽部;难以归类的图案放入杂项。本书通过赏析优秀民间艺术家精选剪纸作品的方式,能让大众深入了解民间剪纸这门古老传统艺术的深厚意蕴和魅力。