《20世纪中国陶瓷雕塑全集》共12卷，第1卷为总论，其他11卷根据年代、品类设分卷。 全集以时间为脉络，时间跨度为1900—2000年，主要从作品的文化历史、艺术特征、工艺技术和材料科学等方面做了详细的介绍，凝练了20世纪陶瓷雕塑的发展脉络和荣辱兴衰。在全国各主要瓷区、高等院校、博物馆、艺术馆以及众多收藏家的大力支持下，全集精选了4000余件有代表性的作品，其中包括周国桢、韩美林、刘远长、吕品昌、王家斌、章星、梅国建、周轻鼎、黄松坚、刘泽棉、钟汝荣等艺术大师的代表作品，是系统了解、研究20世纪陶瓷雕塑的一手资料。 全集的出版为陶瓷雕塑艺术的下一个百年的发展提供重要参考依据，对增强文化自信，不断铸就中华文化新辉煌，建设社会主义文化强国具有重大而深远的意义。内容特色 l全集主要从作品的文化历史、艺术特征、工艺技术和材料科学等方面做了详细的介绍，读者在欣赏图的同时还可以了解艺术创作的技术层面知识。 l回顾百年经典，涵盖全国各主要瓷区、博物馆、艺术馆有代表性作品，其中包含国内众多陶瓷雕塑名家的作品，如周国桢、韩美林、刘远长、吕品昌、王家斌、章星、梅国建、周轻鼎、黄松坚、刘泽棉等。 l这是一套极具欣赏价值的陶瓷雕塑类丛书，其形成的理论和艺术研究体系为现代陶瓷雕塑艺术的发展提供参考依据。 l全集收录的器物作品均为原物实照，多数照片首次出现在出版物中，极具收藏价值。

开凿于南诏、大理国时期的云南剑川石钟山石窟群，是中国西南边陲遗存下来的唯一一处古代大型石窟群，代表了我国西南少数民族地区石窟艺术的成就，有“南天瑰宝”之盛名。因其处于西南丝绸之路上的特殊位置，石钟山石窟在中国乃至世界历史文化遗产中，具有独特的艺术价值和学术地位，1961年被国务院公布为第一批全国重点文物保护单位。 《云南剑川石钟山石窟》一书由中央美术学院教授罗世平担任主编，中央美院牵头，联合重庆大学、剑川县政府，针对石钟山石窟造像的自身特点，立足于民族历史、美术考古、美术史等学科做了跨领域探究，是我国第一部从艺术考古的角度对云南剑川石窟进行研究的专著。全书通过文字调查，借助三维数字测绘、光栅扫描等前沿技术手段，完整且忠实地记录了该地区石窟造像的现状，深入探讨了造像样式的外来与本地改造融合、佛教造像与本地王权之间的关系等议题。

陈三立的巨大声名为诗名、文名所掩，以往研究多侧重其诗文成就，而忽略了其书法墨迹的价值。此次刘经富先生将积二十余年搜集到的陈三立书法墨迹予以整理研究出版。《陈三立墨迹选》为“义宁陈氏文献史料丛书”之一种，书稿遴选陈三立墨迹380余幅，释读之外兼有按语与笺注，具有多重学术价值，利于推动陈三立研究。

元和先生长期潜心研究佛教艺术及美学，且较长期担任五台山研究会副会长，故五台山佛教文化遗产是他研究的一个重点。他先在高校任教，后又较长期在出版系统工作，所以谦称自己是“编外研究人员”，但他所做的工作件件都具有学术的高度。现在呈现在读者面前的《五台山寺院造像稽考》上、下两册，是他在五台山研究方面推出的又一重要成果。历史上五台山的地理概念，分“台内”和“台外”。“台内”，其中心区是今台怀镇及周边的五座山台。而“台外”系由五台中心区向四方辐射开去，旧有“四关”之说。所谓“四关”，即雁门、平型、牧户、龙泉四关，“四关”之内方圆五百余里都属五台山的范围。《清凉山志》中又有“四埵”的界定。“四埵”的范围，则大致各去中台一百二十里。无论是“台内”，或是“台外”，其名胜皆因寺院而兴，也皆因佛教文化艺术的价值而能位列世界文化遗产的名录。也许正是因为五台山厚重的历史和文化内涵，吸引了元和先生自觉承担起五台山研究的文化使命，举凡五台山范围内的文化遗迹，无论内外大小，他大都实地踏查详考，拾遗补阙，考论辨析，集合而成现在的篇章。文中有不少新发现的史料和文物，改变了长期讹传的陈说习见；更有在常人目之平淡的事象，他却能鞭辟人里，获得新的见解。书中所拟的篇目少见大题，却每每关系重大，需读者平心静气地去阅读思考，方能探知含藏其中的要义宏旨。

本书以同安锡雕手工技艺为研究对象，根据地缘文脉及时代特征进行科学系统的类型整理、艺术分析与客观描述。运用文献典籍、图像资料，从艺术学和图像学角度，在现有史料、历史遗存和前人成果的基础上，对国内锡工艺品资料加以搜集、整理、研究，梳理锡雕手工技艺，构建一份具有地域特色的民间雕刻谱系，从中探索地域性民间雕刻艺术的历史轨迹。对涉及同安的历史与文化、锡工艺文化概述、同安锡雕手工技艺概述、同安锡雕的现代设计手段及发展途径等方面进行探讨和论证，力求从不同角度探讨锡雕手工技艺的起源、发展与类别，并揭示其文化内涵和美学价值，汇集当代设计领域关注的锡雕工艺元素，强调传统文化的生命力，对当前更好地学习继承很好的传统文化有着积极的意义。

雕塑，艺术的主要门类之一。与当前的城市建设和文化发展息息相关。加强基础理论研究，对学科发展至关重要。本书针对雕塑重点进行分析与归纳，围绕雕塑的概念、特性、方式、方法、材料、表现和作用七大方面，展开分类研究，是雕塑入门必读之书。 《雕塑概论》注重理论与实践结合、教学与应用并重，相信有助于当前艺术院校雕塑专业的教学改革，有助于雕塑创作实践，有助于雕塑的应用与推广。本专著为北京市高等教育精品教材项目。

《传统雕塑的传承与发展研究》是山东艺术学院张燕博士的一本艺术理论方面的专著，《传统雕塑的传承与发展研究》主要由序、前言、传统雕塑的发展、传统雕塑的种类形式、传统雕塑的特点、传统雕塑面临的困境、传统雕塑困境形成的原因、解决传统雕塑困境的方法等章节组成，《传统雕塑的传承与发展研究》全书以传统雕塑为研究对象，在分析传统雕塑的发展历程、种类形式及其特点的基础上，对传统雕塑所面临的困境及其形成原因进行分析，并提出相应的解决对策。《传统雕塑的传承与发展研究》导向正确，结构合理，达到了出版水平，对相关人员有参考价值。

367种颜色的名字和故事。 一斤染、山吹色、路考茶， 梵高黄、蒂凡尼蓝、法拉利红， 每一种颜色都有自己的名字和来历，不同时代和地域中也会产生各种色彩文化——所有的颜色中都隐藏着故事。 本书选取了367种颜色，讲解了其由来和历史，并配有颜色样本和色值。

金属焊接雕塑是当代具现代意义的艺术表现形式，其艺术语言在于注重作品的直接创作过程，并赋予其更加丰富的人文精神与审美内涵，它有力地拓展了雕塑创作的表现力和艺术感染力，发挥金属材料自身的质感特性自由地构思和制作，已成为美术院校雕塑专业学生进行现代雕塑创作的一个十分重要的课程。《金属焊接雕塑课堂教程》对于学习金属焊接雕塑的学生来说是一本较为全面的学习教材，能够让学生了解西方现代金属焊接雕塑的发展过程，包括著名雕塑大师的金属焊接雕塑作品，拓展学生的艺术视野，培养学生学习金属焊接雕塑的创作兴趣。

他们有些人是雕塑家、有些人是电影模型设计师、有些人是玩具设计师……他们的作品有的作为艺术收藏，有的作为模型展示……但一个共同点是他们的雕塑与模型作品充满幻想色彩。很多艺术家都热衷于将自己幻想的形象或者画面塑造成立体的形象。 本书将精选世界范围内杰出的雕塑艺术家和模型设计师，这一次他们将正式以雕塑与模型的名义汇聚在一本主题目标明确的书中。书中包含 奥斯卡最佳化妆奖乔尔·哈洛（获奖电影《星际迷航》） 日本雕塑艺术家松岗道弘 （Spectrum27 Award 银奖） 超现实主义雕塑家埃伦·朱伊特