本书是《50经典》系列中的一本，向读者介绍了歌剧史的概况，展示了歌剧这座艺术殿堂的内涵。书中介绍了五十部最重要的歌剧的特点、主要内容、评价，剧作家的生平，歌剧的音乐特色和角色分析。有助于文学艺术爱好者和对歌剧感兴趣的读者初步了解歌剧的相关知识和最著名的歌剧的内容梗概。作者以专业的眼光，引领读者一起欣赏这些最经典的歌剧作品，从音乐、到舞台、到演员，深入浅出的文笔将读者带进歌剧的高雅殿堂。

《梦想与追求》考虑比较完整，论述的问题也比较全面。第一部分主要详尽论述了我们国家目前所有艺求专业的现状，各个院校和专业考试的情况，阐述了一些基本知识的定义和概念。就考生在咨询中所关注的各种各样的问题进行了分析，也重点分析了考生应该怎样对待考试。第二部涉及的问题内容比较多，着重论述了考试的整个过程。考试的准备、程序、形式、难点、关键、技巧、方法、实例，探讨不同考试的分类及特征与功能，做到了不同考试方法的融汇，形成了比较明确的研究体系总结。在总体上比较全面、严谨地对艺术专业考试中重要的问题，进行了相当清晰、详尽的梳理。还有用悄悄话的形式讨论了考试中所有将会遇到的诸多问题，以及怎样地进行有效解决，很有针对性。书中还汇集了各种各样的小品、故事例子供考生参考，给我们开阔一个思路。第三部分则是专家、学者对考试经验介绍，对考生的鼓励。《梦想与追求：表演艺术应试技巧》力图希望在确立报考艺术院校的表演专业上，给考生建立一种参照系数和准备坐标，帮助我们的考试者怎样选择院校、怎样选择方法、怎样准备材料、怎样参加考试、怎样判断自己。我们心里都明白，而且也清楚，关于这些表演专业考试的讨论在很大程度上可以帮助我们应考的同学在。心理上达到一种安慰，在考试水平上有所提高，最终达到自己的目的。

戏曲脸谱，作为一种符号，以程式化的化妆谱式、鲜明的色彩、夸张的图案，刻画出角色的特征与品性。脸谱之中，寓以褒贬，公正忠孝者的端庄正貌、奸佞邪恶者的凶险丑形，无不在揉、勾、抹、破之间显现。脸谱集其他艺术门类之所长，构成中国古代戏曲具有代表性的艺术形态，“粉墨青红，纵横于面”，传达着古老文明的神韵......

本书分为戏剧理论及外国戏剧研究、戏曲研究、话剧研究三部分。内容收录了戏剧断想、叙述体戏剧观的缺陷和意义、女性的生命轨迹、悲剧意识与中西文学散论等文章。

封面及书脊责任者题：北京市艺术研究所，上海艺术研究所组织编著。

本书是曾发表在《解放军文艺》上的剧本文集，内容包括《南征北战》、《渡江侦察记》、《战线南移》等剧本。

升平署是清代宫廷管理演剧事务的机构。该机构收藏的戏曲扮相谱及其珍贵，本书共收藏180幅升平署戏装扮相谱，分属于42个剧目。

本书介绍了话剧《立秋》的主要内容。具体介绍了晋商面临生死存亡的考验，面对客户的挤兑，天津分号被烧，大批国内外借款不能收回的困境，他们的命运也因此而改变。

为易卜生演出的杰出女演员是很多的，但是为了易卜生剧本写评论的女作家，那些年代除了莎乐美以外没有别人。……40年后梅耶·本弗莱称这部书无疑是最精彩的易卜生评论集。德国作家萨尔勃曾说，莎乐美是一位“具有非凡能力的缪斯，男人们在与这位女性的交往中受孕，与她邂逅几个月后，就能为这个世界产下一个精神的新生儿”。作为尼采的追求者，里尔克的情人，弗洛伊德的密友，莎乐美几乎是男人心目中的女人！她非同寻常的人格独立性战胜了时代套在女性头上的一个个枷锁，她对自由的追求和精神上的进取使她的生命闪烁着耀眼的光芒。易卜生的剧本实际刚刚搬上舞台，她已是惟一的女性评论家。通过书中充满智慧的文字、充满诗意的图片，我们将了解这位兼智慧与美貌于一身的一位真正的女性的第一手看法；她虽跟当时的世俗常有冲突，还是满怀信心，意气风发，朝着易卜生虚构的女主角绝望地追求的自我完美目标走去。莎乐美是一位颇受争议的人物，她的某些行为举止以今天眼光来看依然不失先锋。人们至今对她生平事迹津津乐道，最突出的是她与当时社会精英人士之间的情感纠葛。在这一点上，她与前辈乔治·桑有一拼。两人都具有非凡的吸引力——决不仅仅只是容貌身姿，恐怕更突出的是她们非凡的心智和才情；两人都以“收藏名男人”闻名；并且都是创一代新风的女性主义者。而乔治·桑除了多彩的经历被人们传诵外，还有大量小说流传于世。虽然我们从莎乐美传记中获悉她也是一位著述颇丰的作家，涉及体裁比乔治·桑更为丰富：小说、传记、评论、心理学研究报告等。但人们还是愿意谈论她的生平，仿佛那些作品与她经历相比已然退色。至今人们对她名声的认识是她与尼采、里尔克、弗罗依德“亲密接触”而赢得的。无疑，这对于莎乐美来说较为不公；尽管她的经历的确精彩无比。造成这一印象原因，可能是我国一直没有出版她的作品——除了那部据说是为了遮掩事实故意写得晦涩迷离的回忆录之外。而今，《阁楼里的女人：莎乐美论易卜生笔下的女性》出版使得这一状况得以改变。莎乐美在此书中论述了易卜生六部戏剧——《玩偶之家》、《群鬼》、《野鸭》、《罗斯庄园》、《海上夫人》、《海达·高布尔》——中的女性形象，她以文学描述的手法，结合心理分析方法，以女性主义的独到视角进行阐发。也许人们对书中涉及易卜生这六部戏剧不十分了解。可能只对《玩偶之家》耳熟能详，知道鲁迅曾经写过那篇有名的《娜拉出走以后》的文章。但这并不妨碍阅读此书。因为莎乐美在书中花费大量笔墨描述她们的故事，她将易卜生提供给舞台上的戏剧重新在纸上演绎了一番，娓娓道来丝毫没有使易卜生戏剧逊色；同时还在其中掺入了她的感想、对她们反叛方式的解读、尤其是对她们行为动机的想像与揣摩，仿佛那才是一束真正投射在舞台深处的灯光，将人物内心隐秘的波动映显出来。经过她的调度，她笔下的舞台场景、灯光布置、道具、服饰都成了她们内心写照的象征。这些戏剧几乎都是探讨家庭、婚姻、情感危机中的男女关系，甚至包括乱伦中女性如何面对与选择的问题。莎乐美和鲁迅着眼点不同，她关注的不是那些女性命运的最终趋向。也不关注易卜生戏剧本身。而是关切她们的心灵、她们精神发展中呈现出来的新鲜意见，以及对看似稳固的男权进行嘲弄和冲击，仿佛她们就是现实中的人物。在书中，她私底下以自己行为、经历为模本去感受戏中角色，支持她们，赞美她们。从某种程度上说，这正是她写作此书的动机，隐晦地为自己行为进行曲折辩护。因为，她自己一生远比易卜生笔下女性更多姿多彩，也更不顾世俗戒律。富有意味的是在书的最后，她以寓言化的方式将六位女性以她们各自特殊性情比作阁楼中的不同禽鸟，她们振翅欲飞，都想要冲出家庭牢笼。莎乐美对其中的娜拉评论道：飞翔的姿态本身就是一切，哪怕就此坠地死亡也是值得，颇带着一种悲壮的色彩，“在模糊颤动的轮廓中，梦幻似地在它面前浮现了现实的图画……饥渴的眼睛正对着太阳搜寻，带着垂落的翅膀孤独地跌落在圣诞枯树中间的怨鬼堆里，谁能说处在这个梦境里的野鸭没有获得真正的解放呢？”此书据说是对易卜生戏剧中女性形象的唯一一部评论著作。在书中，莎乐美论述方式是奇特的，她暗中将那些女性现实与她个人经验联系起来，将理性剖析融合在感性叙事中，将真知灼见潜藏在对她们诗意化的描述里，细致周全地描绘她们内心曲折变化的过程。因此，与其说这是一部论文，不如说是一篇长长的散文，一份心理学报告。就作者而言，她自己就是那时代最有争议的知识女性，一个早就走出阁楼的女人，她的智慧和经历已使她成为自己笔下妇女的先驱，她明白女性在社会中追求理想的生活和情爱方式，需要逾越多大的障碍。书中蕴涵了她个人的体验和肺腑之言，她犹如她们的知心朋友，理解并指导她们的生活。就此而言，由莎乐美来论述她们再恰当不过。

本书介绍了京剧的形成、服饰、脸谱、流派与剧目、乐器乐队、唱腔、布景与道具、戏楼等，重点介绍了京剧的行当，包括生行、旦行、净行、丑行。