编辑推荐：戏剧戏曲学书系。本书旨的探究戏曲艺术的本体特质，确立戏曲艺术的意象品格，辨识戏曲艺术的形式意味，并进而考察戏曲艺术的谱系化的生存状态及其民族民间的精神传统与文化智慧。通过对戏曲审美与文化问题深入系统的探索与思考，以张扬戏曲所包孕的民族文化的精神，把捉戏曲生存赓续的历史命脉。

这是一群在草莽间以唱戏为主要职业的人。他们的身影几乎不可能出现在重要电视频道的时段里，也不太有机会进入大都市的剧院舞台上。没有戏剧评家对他们的艺术活动吹捧帮衬，甚至他们自己也对自己职业的前景感到困惑。但是，这些在草莽间进行着自己的职业活动的人却给很多人带来了快乐，他们也是真心地爱着自己的工作，因为这是他们“自己的乐西”。独立摄影师田川以真实的图像和文字向我们呈示了他们的“工作与时日”，我们真切地感受到了以这样的方式“待着”的一群人的生活的质地，也能感受到了一种民族文化的血液正在一些地方一些人的身上以某种方式流淌着。

历史矣，故事矣；历史亦故事，故事亦历史。天地舞台，舞合天地，台下尝世间酸甜苦辣，台上演人生悲欢离合。叙述“舞台人生”的辉煌，映射“人生舞台”的沧桑……穷其一生，终不知亲生父母是何人，误饮药酒，昏迷中遭恶人强暴而失清白女儿身；月圆中秋，被省主席阎锡山迎入府内；遇知音，演技超群艺上层楼……

“京戏”与“京剧”，二者是一回事么？作者心中充满浩荡之感，逐渐产生出以下的认识。第一，京戏是老称呼，表示其古典，是一种供人游乐的“玩意儿”。京剧呢，则正儿八经，是个严肃并且领衔的“剧种”。第二，今天重提“京戏”与“京剧”的区别，具有强烈的现实意义。编者从戏园子、演员、剧目、编导制度、戏迷与票友、京戏的“戏”、血缘风俗、外因作用等多方面、多角度为您解开京戏之谜。

本书为知名的中国现代文学专家、学者朱寿桐先生的一部较综合性的论集。其内容涵盖了戏剧本体论、创作论、鉴赏论、戏剧史等范畴。朱先生27岁就以田汉研究而成名，他充满睿智的思辨对新戏剧、新文学社团和思潮的研究已见成果。本书对文学爱好者，尤其是戏剧爱好者、研究者颇有资鉴。作者朱寿桐对于戏剧的研究起步于硕士研究生阶段。受陈瘦竹先生卓越的研究成果的鼓舞，其一度对田汉产生了兴趣，于是以田汉剧作的唯美主义为题实际情况一篇习作，作为董健教授的《现代剧作家研究》课程作业。此文由《文学评论》刊出后，其对现代戏剧研究的兴致更趋于浓厚，陆续又写出了一些戏剧研究和戏剧评论文章。作者把这些文章（其中包括最初发表时与董健教授合署的论90年代话题的那篇）收为一集，再补充若干，编成此书。

这是一本非常幽默的书，又是一本忠于史实的书。作者没有编造任何东西，他只是努力将歌剧历史的主要线索给你，而将所有那些枯燥无味的内容省去。书中充满可供你拿来作为聚会上谈资的内容，而且插图也画得好极了。《当胖妇人吭歌时——易学易懂的歌剧史》一书是十分巧妙，这一点简直都不用我告诉你了，你可以自己去读，自己去发现。

本书记述了北京人民艺术剧院五十所经历的风风雨雨。主要内容包括：构建中国话剧的艺术殿堂；走向第一阶段的辉煌；周恩来与北京人艺等。

都文伟先毕业于复旦大学外文系，后获得美国华盛顿大学比较文学博士。现任凡萨大学副教授，并获得终身教授资格，从事比较戏剧、戏曲、曲艺和电影研究。顾名思义，本书专门探讨美国百老汇戏剧舞台所反映的中国主题和中国戏曲，这既是一本学术书，也是一册可供一般读者了解中美戏剧文化交流的史的书籍。本书年代跨度自十九世纪中叶美国最初接触中国人与中国戏曲开始至1988年美籍华裔作家黄哲伦的《蝴蝶君》在百老汇的成功演出为止，位于纽约曼哈顿百老汇大街中段两旁的剧院是美国戏剧演出的中心，因而百老汇也就成了美国戏剧的代名词。任何一出戏只要在百老荡的某一剧场有了成功的演出，它就会名扬全美国和整个英语世界，甚至整个西方世界，于是该剧院就会在各地被演出。出自同样的道理，大多数在美国各地演出成功的戏也会搬到百老汇演出，然后再通过百老汇的名气向其它地方推进。从实践与理论上来说，任何出现表现中国题材或体现中国传统戏曲表演手法的戏也只有通过百老汇才能在最大限度内让美国及西方人了解并扩大其影响。本书共分九章，第一章从《蝴蝶君》谈起，它在百汇的成功演出标志着反映中国题材和中国演剧方式的一个新的里程碑。其后八章对一系列涉及中国题材、中国人物和中国戏曲的百老汇戏剧进行历史的分析和探讨。

封面及书脊题名：20世纪中国文艺图文志。

《岁月流声：赵化南剧作选》收入“股票的颜色”、“GPT不正常”、“碧海青天夜夜心”、“董梅卿”等七部剧本。