她六岁学艺，七岁登台，二十岁时以超高难度的“顶碗”节目，为新中国杂技赢得首批国际金奖，她就是享有“顶碗皇后”“杂技皇后”美誉的著名杂技表演艺术家——夏菊花。解放前，出生于安徽贫苦农家的她，由于生活所迫，被送给了马戏班，她苦练本领，饱尝艰辛。解放后，她进入武汉杂技团，从一个没有自己独立演出经验的小演员成长为创造了杂技经典节目的艺术家。在她的杂技生涯中，一次偶然的机会，她看到俄罗斯杂技团的表演，暗下决心要创作一个《柔术咬花》的节目。这件事的难度太大了，所有人都认为不可能实现。可她用自己的牙和铁棍较量，日复一日坚持挑战自己身体的极限，终于练成了！在俄罗斯表演时，她凭借《柔术咬花》节目获得一枚金质奖章。因为她的精彩表演，中国杂技从此以高难度的特色傲立于世界杂技舞台，也向世界展示了中国人不服输，能创新的新时代形象。

这项研究成果主要内容以田野调查的形式和民族志的阐释框架，观察藏族史诗演述类型的形成及其文本形态呈现出的多样性，包括各大寺院与民间遗存的“格萨尔”说唱文本、说唱表演形式、乐舞、剧目、口传艺人与文化习俗及其艺术特色等历史变迁，从文化人类学视野将格萨尔藏戏演述与藏民族世代相传的史诗相对照，甚至与传统习俗相对照。阐释藏族格萨尔史诗与戏剧发生、功能、发展及其演述形态、叙事模式之间的文本转化，是口头传统与戏剧的互文与衍生，从而解释格萨尔史诗从说唱到戏剧表演的演变过程。

本书稿收录了著名剧作家罗怀臻的新剧作10部。包括昆剧《国风》《汉宫秋》，京剧《换人间》，淮剧《寒梅》，扬剧《阿莲渡江》，舞剧《永不消逝的电波》《大河之源》《AI妈妈》，芭蕾舞剧《梁山伯与祝英台》《杜丽娘》等。这十个剧比较生动地体现出作者在戏曲创作方面的成就，富有特色。

本书是一本上海戏剧学院京剧表演专业的教材。本书稿是程派名剧《春闺梦》这一剧目表演教材。本书对整个剧目中程派的表演技巧、表演规律、表演要求都进行了讲解。本书包括程砚秋自己撰写的表演体会，程派表演艺术家的表演体会，专家学者对程派表演艺术的理论分析，剧目教学的课程设计等。

本书是中国戏曲学院戏文系师生及多位戏剧名家关于小剧场戏剧研究方面的论文集。全书收录了几十篇论文。这些论文都是关于小剧场戏曲研究的文章。这些论文中就有对表演的评论也有对名家的评论也有对剧本的评论。本书对戏剧研究的丰富和积累有一定的积极意义。

本书研究对象是谢泼德戏剧的创伤叙事为研究对象，探究创伤叙事视域下谢泼德戏剧中的主题内容、人物形象、文本特征以及舞台艺术等，创伤叙事既是戏剧主题思想和人物言说的表现内容，也是戏剧文学和舞台演剧的艺术手法，这四个方面错综交织，相互作用，交相辉映，共同成为构建谢泼德戏剧的思想内涵和艺术价值的重要要素。本研究首先基于发生学理论探究谢泼德戏剧创伤叙事的创作成因，即戏剧家和戏剧的创伤叙事之间的关系。

《四郎探母》是传统京剧剧目，作品形成于清代。剧情取材于杨家将故事，但与《杨家将演义》的情节有所不同，宋将杨四郎（延辉）被俘，改名木易，与辽国铁镜公主成婚。15年后，杨母佘太君率军来到雁门关。四郎得铁镜公主诓来的令箭，私往宋营探母，又连夜赶回辽邦，被辽主萧太后擒拿问斩，经铁镜公主等求情，方获宽宥。本剧据称为道光四年（1824）的庆昇平班戏单中即已著录此剧（周明泰《道咸以来梨园系年小录》）。道光二十五年（1845）刊刻的《都门纪略》记载余三胜、张二奎、陈鸾仙（凤林）等演员都擅长此剧。全剧淋漓尽致地抒发了母子、夫妻、兄弟之间的种种人伦之情，苍凉凄楚，哀婉动人。该剧人物不少，行当配置相当整齐，唱念安排得当，唱腔也丰富而优美。尤其《坐宫》一场，几乎囊括了西皮唱腔的全部板式，通过板式的变化、多层次地揭示了人物的情绪变化，是一出极著名的生、旦唱工戏，堪称京剧艺术的经典之作。

《贞观盛事》是现代新编京剧的优秀剧目之一。本剧是由陈薪伊导演，戴英禄、粱波编剧、尚长荣主演，本剧主要讲述了唐贞观年间，皇帝李世民励精图治，采纳谏议大夫魏征200余条意见，不断兴利除弊，革故鼎新，初步形成国势昌隆，府库充盈，国力强盛的盛世局面。1999年首演，时任中共中央政治局常委、全国政协主席李瑞环，中共中央政治局委员、国务院副总理吴邦国，文化部部长孙家正，文化部常务副部长李源潮等观看了演出，演出受到观演领导和业内专业人士的一致好评。尚长荣先生凭借《贞观盛事》中的魏征一角获“第六届中国艺术节优秀表演奖”、“第三届中国京剧艺术节优秀表演奖”和第十届“文华表演奖”。此后本剧常演不衰，演出盛况空前，一票难求。

20世纪80年代，在全国各地编撰地方志和文艺集成志书的热潮中，《中国戏曲志》应运而生。从1983年正式上马，到1999年大陆30个省、市、自治区卷完成编纂出版，彻底改变了我国没有戏曲专业志书的历史，填补了我国方志学的空白。主编刘文峰长期参与《中国戏曲志》的编纂工作，《戏曲方志学文献整理与研究》是他经过长期的搜集，近年来在戏曲方志学研究中的新成果。此书收录了全国各地学者发表的有关戏曲方志学的文章152篇，近百万字。分为重要文件、领导讲话、编纂实践、收获体会、理论探索5个专题。在此基础上他撰写了十多万字的戏曲方志学概论和编撰出版戏曲志年表，并收集了近300幅珍贵照片。这些珍贵的文献资料和图片资料，真实地反映了当年编撰出版中国戏曲志的历史，凝聚着众多戏曲志编撰者的智慧和心血。

该书从明清时期的江南社会背景、江南地区的戏曲、戏曲的演出群体、戏曲的受众群体、戏曲管理、戏曲消费的历史考察等多方面。对明清时期江南戏曲消费与日常生活进行了全面系统的考察，视野开阔。这不仅进一步丰富了明清戏曲史、社会生活史的研究内容，增强了文化消费研究的历史纵深感，加强了明清江南地区戏曲发展与观众、创作者、演出者乃至整个民众日常生活之间互动关系的研究，展现了真实、立体的明清民间社会发展状况，探索了古代社会发展的基本规律，而且有助于推动中国古代优秀传统戏曲文化传承与创新性发展，进一步探索中国戏曲与社会发展的关系，对当前中国文化产业发展也具有重要的借鉴价值，并推动当前戏曲非遗保护工作。