2020年，中国艺术研究院推出首届学术提名活动，“张庚戏曲学术提名”是该系列活动之一，活动以著名戏剧史家、戏剧理论家、戏剧教育家张庚先生的名字来命名。本活动以课题制方式开展，立足戏曲理论，关注戏曲实践，对年度戏曲创作实践、理论研究做总体性的学术评价。活动针对2019年度的戏曲研究成果、戏曲新创剧目和主创者情况进行多轮研究、讨论，共推选出理论著作1部，创作实践7项，对学术提名系列成果进行学术推广，邀请获提名者在中国艺术研究院举行主题讲座。本书是10场讲座的结集，分别是“古典的现代赋形”（张曼君）、“当年梅郎 今时昆韵”（江苏省演艺集团昆剧院）、“传承活态艺术遗产”（《粤剧表演艺术大全》编纂委员会）、“评剧《新亭泪》创作谈”（中国评剧院）、“历史题材剧目创作分享”（罗周）、“我和戏曲的故事”（谢涛）、“我的现代戏创作实践”（罗周）、“闽剧《生命》创作谈”（福建省实验闽剧院）、“闽剧《生命》创作与评论”（福建省实验闽剧院）、“漫谈戏曲音乐创作”（朱绍玉）。讲座内容涉及戏曲艺术的各个门类，既有编纂粤剧表演艺术的学术总结，也有张曼君导演艺术、谢涛表演艺术、朱绍玉戏曲音乐创作和罗周编剧创作的深度交流，还有《生命》《新亭泪》《当年梅郎》三个剧目创作团队创作经验的分享。活动以课题制方式开展，立足戏曲理论，关注戏曲实践，对年度戏曲创作实践、理论研究做总体性的学术评价，强调当代戏曲创作实践的学理总结和理论思考的重要价值。该书一则与广大的戏曲研究者、戏曲爱好者分享活动的内容，二则希望通过这些项目展开广泛而深入的学术研究，以荐代评，以研促艺，加强理论建设和学术指导，推进戏曲学术研究体系的整体发展。

本书为是中国戏曲学会、山西师范大学戏曲文物研究所共同主办的同人刊物。刊物以戏曲文物研究为特色，以戏曲史、戏曲理论研究为核心内容。本期共收录最新戏曲研究论文十七余篇，包括戏曲文物、文献资料的发掘、整理和研究；戏曲与民俗、宗教等关系及仪式剧研究；高层次的戏曲理论、戏曲美学研究；少数民族戏剧研究；戏曲作家、作品研究；当代戏曲现状与走向研究等。

本书为是中国戏曲学会、山西师范大学戏曲文物研究所共同主办的同人刊物。刊物以戏曲文物研究为特色，以戏曲史、戏曲理论研究为核心内容。本期共收录最新戏曲研究论文二十余篇，包括戏曲文物、文献资料的发掘、整理和研究；戏曲与民俗、宗教等关系及仪式剧研究；高层次的戏曲理论、戏曲美学研究；少数民族戏剧研究；戏曲作家、作品研究；当代戏曲现状与走向研究等。

王震亚先生是中央音乐学院原副院长，本次出版由中国艺术研究院音乐研究所主编并出资资助。稿件是王震亚先生生前关于《京剧音乐分析》的手写遗稿，具有很强的学术价值，王震亚先生从场面、唱腔、舞蹈动作、乐谱等各方面对京剧音乐的典型做了全面的分析，是学生进行戏曲音乐研究的参考。

《戏入人心》是一本丰富而全面的中小学戏剧教学实务参考书。作者内尔·史密斯倾注自己的热情和意志，将自己数十年戏剧教学、排演经验系统全面地呈现给读者，她将戏剧艺术的理解和课堂空间需求结合起来，提供给教育工作者详尽的实操方法、策略、建议和案例。她以创造性的方式安排本书的结构，将戏剧世界的探索描绘成一个大航海发现的过程，每个课堂的过程都被赋予图景，随着她的陈述，读者感觉踏上了未知旅程，充满期待。

本书是一本关于影视场景概念设计的实用教材。全书从电影美术在影片创作中的重要性切入进行论述，涉及了影视美术的基本知识，系统梳理了影视场景概念设计的基本定义、作用、特点等重要理论，全面介绍了影视场景概念在美术部门中的角色定位、从传统绘图到数字场景制图以及多元化的技术应用，分析了影视场景概念设计的基本类型、设计流程、构图法、视听语言、光影设计、三维辅助技术、无论是理论素养的培养，还是技术层面的讲解，并附有课堂训练与案例分析和大量图片供参考和形象认识。本书提供了简明系统的理论介绍和有效的训练方法。体现理论为辅、实践为主的特色，注重操作性、实用性，对相关专业学习的指导性较强。

本书采用大16开本，约440页，收录作者费数年之功整理的张君秋代表剧目伴奏曲谱50余出，分为选段（以剧中的主要和重点唱段为主，配以相关演员的唱段）、选场（以剧中主演的场次为主，配以相关演员的唱段，按顺序相衔接）和全剧（剧中所有人物角色的唱腔按照出场顺序排列）三个部分，每一部分所收剧目大体按照录音年代排序，时间跨度为1938—1990年。记谱整理规范、准确、完备，板式、伴奏曲谱、锣鼓、唱词俱全，对京剧张派艺术的传承有积极意义。 作者系张派知名中青年琴师，整理认真、细致，关于京剧张派的伴奏曲谱整理，该书是目前为止最为规范、完备的一种，且实用性极强。

本书以清代宫廷戏曲为研究对象，内容涉及戏曲文本、礼乐制度、舞台艺术、作家、演员、观众接受、改编流变等诸要素。本书采用编年史的著述体例，从整体上梳理了自清世祖顺治元年（1644 年）至逊帝溥仪离宫（1924年）近三百年间宫廷演剧活动资料，将清代重大的礼乐、文化、政治、文学事件与宫廷戏曲史料一同系年，将宫廷戏曲放在大的社会背景和戏曲史长河中进行定位，直观地展示宫廷戏曲发展的盛衰变化，尽可能立体化、全方位地展现清代宫廷戏曲的整体样貌和丰富形态。

本书是国家重点出版项目《中原珍稀剧种整理与研究》中的一卷，内容包括中原花鼓戏泛论、代表性班社剧团（30个）、代表性剧目（45个）、代表人物（88位）、中原花鼓分论、代表唱段（128段，含荆州花鼓、东路花鼓、光山花鼓、随州花鼓、襄阳花鼓、远安花鼓、凤阳花鼓、淮北花鼓、豫东花鼓、郧阳花鼓、商洛花鼓、豫西花鼓、河洛花鼓、武陟花鼓）。四平调史略再探、四平调班社剧团（13个）、代表性剧目（32个）、音乐形态、代表人物（58位）、代表唱段（18段）。另有图片160幅。其涵盖面广，资料翔实，出版之后对中原乃至中国传统戏曲文化的继承和发展意义深远。

李默然先生生前有记笔记的习惯，这本书是从目前能找到的李默然笔记手稿中选出的戏剧排练演出笔记，这些手稿对于研究李默然戏剧生涯、新中国的戏剧走向有一定的借鉴意义。书中从1950年代开始，到1990年代前后，共几十余篇排练笔记，同时还收录了李默然文章选，以及李默然戏剧年表等。全书分章按年代划分，以李默然先生的笔记为蓝本，通过后人的分析和整理，对其戏剧表演的一些方式做了相应的注释。全书内容详实，有一定的可读性。