明清戏曲是中华民族的文化瑰宝，数量众多，灿烂辉煌，数百年来对中国人的精神文化生活产生了极其重要的影响。但随着历史的发展，令人遗憾的是已有相当数量的作品退出了舞台，甚至永远消失。本书采用文学主题学的方法，按照明清戏曲作家诞生的先后顺序，选取了有代表性的二十位戏曲作家进行专题研究，其中既有皇族作家、官僚作家，也有平民作家。通过对他们笔下杂剧、传奇故事的选材特点、创作倾向的探讨，更加深入地了解作家的创作背景、创作心态。

书稿主要讲解戏剧艺术的内在规律和艺术特性，同时讲解了戏剧鉴赏、戏剧作品分析的基本方法。全书主体内容分为七章：剧场艺术、戏剧演出、戏剧动作、戏剧情境、戏剧结构、戏剧体裁，以及戏剧的现代性。第一章、第二章的论述始于剧场建筑的本质和历史，进而揭示戏剧二度创造的基本规律。第三章至第五章则主要讲解戏剧文学形式结构的三大要素，即动作、情境与结构。这三个关键议题统摄了对白、独白、人物关系、戏剧冲突等诸多概念。第六章、第七章通过体裁与现代理论问题导向细致、深入的历史分析，其中包括悲剧艺术、喜剧艺术、正剧艺术的美学和历史规律。全书戏剧理论思辨与具体作品鉴赏充分融合，在讲解戏剧基础理论之时，不仅把戏剧作品作为用以佐证理论认知的案例，而且对各案例进行了全面剖析。与此同时，全书又将历史规律总结与前沿问题辨析结合到了一起：书稿的各章节不仅总结了戏剧艺术创作形态的特性和历史规律，而且融入了剧本与演出、文学与剧场、戏剧性与叙事性、现代戏剧理论等前沿问题的辨析，以此完善理论深度和前瞻性。综上所述，书稿既可以服务于初学者戏剧鉴赏能力的培养，又具备足够的学术价值，可以服务于戏剧史论、戏剧批评等领域的研究工作。

《再别康桥》是陈蔚自编自导，开中国小剧场歌剧之先河的一部作品。该剧以经典诗篇《再别康桥》为轴心，将笔触聚焦在林徽因与徐志摩二人的情感纠葛上，并穿插着梁思成与林徽因、徐志摩与陆小曼的爱情生活，再由“诵者”扮演的胡适、金岳霖、泰戈尔将这两条戏剧线索串联起来，构成主次分明、发展清晰的戏剧脉络。该剧第一次成功地表现了那个风雨飘摇的年代里，一群文化名人、知识精英——诗人、才女、才子、名媛的感情世界与心路历程。无论是剧本结构语言，还是舞台呈现方式都颇具新的创意，充满了诗性、诗意和诗情。

对于布莱希特的戏剧理想追求，需从其舞台整体构想中探析其理论主张的内在目标。布莱希特戏剧具有艺术之外更宏大的愿景，即参与社会模式的改造实践，因而他必须改革戏剧的功能以适应这一社会任务， 并以“陌生化”为美学原则，试验各类舞台艺术手段，达到促使观众思考的目的，引导他们行动起来。强调回到史诗剧场本身，是从戏剧家的艺术活动中提炼出一条社会任务戏剧功能艺术手段”的内在表述路径，从而加深对其戏剧特征的理解。

《歌剧表演艺术研究》共分为六章，分别介绍了歌剧艺术、西方歌剧艺术的发展沿革、中国歌剧艺术的发展沿革、中国民族歌剧表演、歌剧的表现形式和歌剧的舞台表演等内容。《歌剧表演艺术研究》在撰写上突出以下特点：首先，内容丰富、系统。第二，结构严谨、条理清晰、层次分明、重点突出、通俗易懂，具有较强的系统性和指导性。

本书为中国艺术研究院戏曲研究所《戏曲研究》编辑部编辑的学术论文集刊，共收录20篇左右学术论文，涵盖戏曲研究领域的各大前沿、热点问题的探讨，颇具学术价值。

本书正是基于“现代学徒制”和“现代艺徒制”研究的冷热对比，在看似矛盾的“传统”与“现代”的二元对立中，提出并探索如下问题：如何借鉴现代学徒制创新现代艺徒制人才培养模式？如何使传统文化艺术在传承发展中适应我国当前的社会及文化发展要求？如何在传统艺徒制的基础上培养现代化的艺术表演人才？

悠悠滦河，钟灵毓秀。在冀东大地上盛开着三支璀璨的艺术之花一一评剧、皮影和乐亭大鼓。在过去的几十年甚至上百年里，它们给那些朴实的劳动者带来了多少欢乐和知识！尤其是乐亭大鼓，因为它的动听和方便（两人即可演出），在乐亭、滦南、滦县更是村村可见。近年来，民族文化进校园也搞得红红火火，可是大多停留在小学生于节日期间演出一些“应景”的小段子，而真正体现乐亭大鼓艺术特色的传统书目却很难走进大家的生活。令人欣喜的是，一些大学也开始介入这项事业了。唐山幼儿师范高等专科学校的老师们在上级领导支持下，不仅带领部分学生刻苦学习乐亭大鼓的演唱技巧，而且潜心研究乐亭大鼓的发展历史和艺术特色，还把乐亭大鼓引进教学中。他们所做的这些工作必将推动乐亭大鼓的继承和发展。《乐亭大鼓简史及名段赏析》是他们心血的结晶。书中不仅介绍了乐亭大鼓的发展史，介绍了一些知名演员，难能可贵的是作者站在一个客观的角度，对乐亭大鼓中的“乐亭”进行了科学定位，对乐亭大鼓的观众也进行了分类，找出了这门艺术不景气的原因，并指出了努力方向。还有就是作者发挥专业优势，对一些著名唱段进行了详细的赏析，这不仅有利于读者对作品的理解，更有利于乐亭大鼓的教学和传承。

该书稿主体共分为粤剧发展简史、粤剧声腔简论、五部粤剧“传统剧”经典唱段赏析、五部粤剧“现代戏”经典唱段赏析、五部粤剧“现代戏”经典唱段赏析等，共五章。该书稿从粤剧发展史、粤剧综合性多曲体声腔结构及音乐形态的角度，分别从传统戏、新编戏、现代戏的角度对 15 首粤剧经典唱段的赏析重点、关键点和赏析方法等，进行了详细的学理分析与论述。该书稿将促进中山大学《粤剧经典唱段赏析与实践》公共通识课的开展和建设，并旨在将本课程打造成为“高雅艺术进校园”“传统文化进校园”艺术通识课的“金课”。

该书为一部散文集，书稿是一部地域文学作品，共收入了四十六篇文章，对贵州省贵阳市开阳县的自然风光、风土人情等方面进行了全面的记述。作者潜心干开阳历史文化的研究发掘，对开阳的地理特征，文化历史进行了全面且具有一定深度的探析;同时，引证史料丰富。对开阳的水东文化历史流传作了较为详细的梳理。文笔流畅，感情直垫，图文并茂，风格浪漫，较好的呈现出了开阳县的过去与今天。是一部文化性与思想性兼备的文学作品，读之让人知识丰富、耳目一新。