本书是由中国服装设计师协会职业模特委员会监制，由北京连线时尚文化传媒有限公司、北京创思智达文化传播有限公司联合出品的专门面向4～15周岁少年儿童开展模特表演教学活动的指导用书。本书以培养少年儿童端正身体形态、良好精神面貌和高尚审美素养为目标。通过专业、系统的学习，少年儿童可以塑造良好身体形态、得体行为举止和大方优雅气质，同时培养和训练自信勇敢的自我展示能力和尊重合作的团队精神，并能够初步达到符合少儿模特表演的身体条件和素质，具备一定的模特表演技能。本书由初级、中级、高级三个级别的训练内容组成，层层递进、逐步深入。内容主要有基本身体形态塑造、基本T台表演技巧训练、舞台表现力训练、镜前造型表现训练、少儿礼仪修养训练、服饰审美素养训练、编导策划和大赛策划与执行等。作为面向少年儿童编写的教学指导用书，本书关注了内容的科学性、安全性和综合性，对于提升少年儿童综合素养具有重要的意义和作用。同时本书也可作为热爱少儿模特表演的家长和孩子自学的参考读物，使更多的人真正了解学习少儿模特表演对孩子的成长带来的神奇作用。

本书以影视表演创作理论、影视表演教学研究、影视表演实用教程为主要内容，将影视表演专业理论知识融会贯通到具体的教学环节和教学实例中，用生动、鲜活的教学案例阐释复杂的专业理论，还原表演课堂的原貌，通过具体可见的课堂训练环节展现教学理念，具有很强的可读性和操作性。

《20世纪中国舞剧音乐创作研究》以“文化导向—人—艺术表达”为路径，总结不同时期中国舞剧音乐发展的历史经验，并进一步从音乐与舞蹈结构整合的理路阐述音乐与舞蹈的对话思维；从音乐文化转型的历史大背景下剖析中国舞剧音乐的文化认同；从技法、观念、结构、审美等方面分析舞剧音乐创作面对文化冲突、文化对话、文化融合展现的现代性实践；从国家在场预示的人文叙事映射出20世纪中国音乐文化发展的态势和走向。《20世纪中国舞剧音乐创作研究》以20世纪为历史节点，揭示音乐创作技术运用的文化与社会成因，梳理音乐批评话语与音乐创作理念的嬗变，探索舞剧音乐分析的范式，推动中国音乐理论话语体系建设，为音乐史研究提供理论支撑。

余上沅、李健吾、顾仲彝、赵铭彝、魏照风、陈古虞、陈汝衡、陈耘、陈多九位戏剧名家在中国现当代戏剧史上享有举足轻重的地位，他们都曾就职于上海戏剧学院戏剧文学系，是著名教授，更是学术高峰。他们为戏剧文学专业与学科的建设奠定了坚实的基础，为推动中国现当代戏剧及新中国戏剧教育事业的发展做出了重要的贡献。《戏文名师》由上海戏剧学院戏剧文学系编撰，该书通过深入挖掘鲜为人知的第一手史料、并通过校友、同事、学生、家人的回忆与访谈、照片、评述等来呈现这九位戏文名师在上海戏剧学院、乃至上海与新中国戏剧教育史上留下的深刻印记，填补以往专著对于这些名家在教育领域所做贡献的研究的缺失，具有较高的史料与学术价值。

李默然先生生前有记笔记的习惯，这本书是从目前能找到的李默然笔记手稿中选出的戏剧排练演出笔记，这些手稿对于研究李默然戏剧生涯、新中国的戏剧走向有一定的借鉴意义。书中从1950年代开始，到1990年代前后，共几十余篇排练笔记，同时还收录了李默然文章选，以及李默然戏剧年表等。全书分章按年代划分，以李默然先生的笔记为蓝本，通过后人的分析和整理，对其戏剧表演的一些方式做了相应的注释。全书内容详实，有一定的可读性。

南京大学戏剧戏曲学专业有着深厚的历史传统。南京大学的戏剧戏曲研究始自上个世纪二十年代。1922年秋，曲学大师吴梅先生应南南大学之聘，南归授曲。在此后近百年中，薪火传递，直至今日。吴梅先生的弟子卢前、唐圭璋、钱南扬、吴白匋等先后在此执教。上个世纪五十年代，在陈中凡先生主持下，成立戏剧研究室。“文革”后，陈白尘先生亲任戏剧研究室主任。至此，南京大学的戏剧研究由古典戏剧扩展至现代戏剧和西方戏剧。1990年，为适应形式发展需要，中文系戏剧研究室又更名为南京大学戏剧影视研究所，董健教授出任所长。本书细致地梳理了该学科的发展历史。

本书为陈古虞记录整理的北方昆曲表演艺术大师韩世昌六个剧目（含第七个戏的一小段）的表演身段，包括《思凡》《痴梦》《刺虎》《闺塾》《刺梁》以及《游园》出场。记录详细、清晰、规范。

《中国高等戏曲教育研究》通过梳理新中国成立以来中国戏曲高等教育的发展历程，总结了戏曲高等教育和高层次戏曲人才培养方面所取得的成就，并从中提炼了有价值的人才培养模式、教育教学理念。同时也进一步揭示了目前我国戏曲高等教育所存在多方面的问题和不足，重点对戏曲高等教育的培养模式和戏曲人才培养实际需求之间的矛盾、教学科研环节的体制机制与教学实践之间的矛盾等做了深入细致的剖析和思考，并在综合多方面的研究成果和教育教学实践典型案例基础上，提出了破解制约我国戏曲高等教育发展制度性难度题的方案和思路。本书旨在为弘扬中华优秀传统文化——戏曲艺术，更好地开展戏曲艺术高等教育工作，培养更多高层次戏曲艺术人才提供决策依据和智力支持。

该著作以意大利当代戏剧的译介为切入点，通过理论综述与个案研究相结合的方法对戏剧文本进行分析与翻译，并对译本进行研究。以活跃在意大利当代戏剧舞台上的剧作家、演员、戏剧导演萨维利奥·拉鲁伊纳的作品为研究对象，对其创作作评述。选取其代表作《尘——男人与女人的对白》，运用罗兰·巴特、怀特·本雅明、罗伯特·姚斯等学者的文艺批评理论以及雅科布森、奈达、莱斯等学者提出的翻译理论作为理论依据进行文本分析与翻译研究。通过翻译批评，意汉对比来探究意大利语戏剧作品的翻译策略，目前学界对于意大利戏剧文学作品的翻译研究尚处于空白。

南京大学戏剧戏曲学专业有着深厚的历史传统。南京大学的戏剧戏曲研究始自上个世纪二十年代。1922年秋，曲学大师吴梅先生应南南大学之聘，南归授曲。在此后近百年中，薪火传递，直至今日。吴梅先生的弟子卢前、唐圭璋、钱南扬、吴白匋等先后在此执教。戏剧戏曲学专业“九五”期间和“十五”期间持续被江苏省政府评定为省重点学科。其古典戏曲部分同时为国家重点学科、南京大学中文系中国古代文学专业重要组成部分，现代戏剧部分同时为国家重点学科、南京大学中国现当代文学专业重要组成部分。本书细致地整理了该学科在百年发展史中，各个历史发展阶段代表性学者的代表性研究文章。