本书围绕纪录片、电视剧、专题片、真人秀综艺等创新性电视节目形态展开，遵循界定概念、追溯历程、阐明特色、发现问题、提出对策的基本思路和写作框架，以代表性的电视节目为典型个案，界定其概念和特征，说明其重要价值，追溯起源及其动因，描绘其流变历程和当下状况；从传播契机、选题选材、内容结构、叙事模式、受众定位、拍摄方式、表现形式、营销方案等方面重点阐明其成功之道和特色经验，发现其中存在的问题和缺憾，并从法律规制、政策引导、题材选择、内容叙事、技术运用、影音文字表达、品牌塑造等维度有针对性地提出改进、完善和提升的策略，以期推进电视节目的可持续健康发展。

本书基于电影审美场境理论和国家形象接受特点，分析了我国电影国家形象传播中存在的问题。从概念、审美、符号、情感等方面考察电影影像中的中国形象创作路径，并从海外受众接受的角度，探讨如何从“影像”到“印象”，提出中国电影国家形象海外传播的宏观策略

本书分纪录片，电视综艺节目，电视新闻节目，经典影视几大板块，以不同影视文本为研究个案，分析评论主题意义，艺术特征，美学价值，人文思考等方面的内容。

本书是对活跃在创作一线的当代中国知名纪录片导演的访谈，涉及纪录片的基本方法、创作伦理、价值评判、跨界可能性、未来趋向等纪录片制作者、爱好者普遍关注的问题。访谈持续多年，反复补充，不断扩展，不期然间，体现出导演本人的观念发展脉络和人生变化轨迹。因此，在某种程度上，这部访谈录似一部长期跟踪的纸上纪录片。与此同时，本书也针对当代中国纪录片人的创作方式、身份认同、美学取向、国际合作等方面进行了问卷调查及分析，具有一定的理论参考意义。

本书以“封闭空间电影”为研究对象，从封闭空间电影深层原理和创作方法的层面，对电影创作者在封闭空间内讲故事的深层逻辑、叙事方式以及空间调度进行了规律性研究，同时结合大量影片文本展开多元的思考与探讨，为封闭空间电影类型发展提供一定的理论指导，同时在电影空间理论方面亦有拓展。本书系国家社科基金艺术学项目“认知神经科学背景下电影视听元素结合效果研究”系列成果之一、北京市社会科学基金项目“神经电影学理论模型建构及电影认知的脑成像实证研究”系列成果之一。

《2022中国电影艺术报告》由中国电影家协会理论评论委员会编

电影音乐作为电影声音的一个分支，严格意义上说，从电影诞生之初就已经和电影结下了不解之缘。默片时期，人们常常用乐师现场演奏音乐等方式填补画面的空白，掩盖放映机的噪声。因此，有评论家认为其实电影史上并没有一个绝对无声的“默片时代”。1927年，人们一次在标志着有声时代来临的美国影片《爵士歌王》中听到了一首歌曲和几段场景音乐；而在中国，电影音乐同样扮演了电影声音先行者的重要角色：1930年，电影《野草闲花》中金焰和阮玲玉演唱的《寻兄词》，成为中国观众能够从电影中听到的早的电影歌曲。七十多年来，中国电影音乐遵循中国电影的发展轨迹，经历了“萌芽及迅速发展时期”“十七年时期”“文化大革命时期”“新时期”。音乐这种独立的听觉艺术形式，与电影完美结合之后，产生了意想不到的艺术效果。中国电影音乐从最初在表现形式、内容、风格等方面深受西方音乐文化影响，到逐渐在演变过程中与中国传统文化与民族风格相结合，直至最后走出银幕，融入社会生活并借助电影广泛传播，这一过程体现了中国电影音乐家对艺术的不懈追求。作为一门新兴的交叉学科，目前介绍电影音乐的专业理论书籍大都围绕“电影音乐分析”或“电影音乐鉴赏”展开，很少站在美学高度对电影音乐给予宏观的、深层次的剖析和梳理。虽然目前一些学者已经在“电影声音发展史”的研究中涉及了电影音乐的相关内容，但是专门针对中国电影音乐发展的系统研究，目前仍是一片空白。纵观中国电影音乐的发展历程不难发现，不同时代背景、不同人文风貌的电影，其音乐是有区别的，也是有规律可循的。因此，探寻中国电影音乐发展的内在规律，将是该书研究的重点。该书将根据目前已有的理论、分析、鉴赏类电影音乐书籍，在本人从事电影音乐研究的基础上，从电影音乐的发展史出发，用哲学、电影学、史学、美学和音乐学等多学科知识深层次解构电影音乐，该书将着重对中国电影音乐七十多年的发展历程加以梳理和归纳，并对电影音乐在不同历史时期体现的不同美学特征、文化内涵及传播学特质结合重点影片音乐加以分析和评价；同时，结合电影本土化、民族化的大方向，论述在中国传统文化背景下电影与音乐的关系。中国电影音乐从起源到现在，其表现手法、功能作用、存在形态等发生了根本变化。系统研究、归纳、总结并整理它的内在规律及作品风格，对将来中国电影音乐的发展有着十分重要而积极的实践意义。

本书是中国电影人口述□□系列中一部，收集了主编张震钦女士几十年来采访中国电影史上成绩卓越的女导演王苹的谈话资料。本书分两部分，第一部分是王苹导演访谈录，第二部分是亲友同事谈王苹。访谈录触及王苹导演的学习、工作、家庭等方方面面，为读者展现了王萍导演丰满生动的人生画卷。该书是国家出版□□项目“中国电影人口述□□”的一种。王苹是中国电影史上较为有艺术成就的女导演，她的经历也颇具有老一辈革命者转到电影界的代表性。书稿整体质量较高，行文流畅，具有较高的史料价值和学术价值。

《2021中国电影市场报告》是倾心推出的第15个年度报告。15年来，坚持科学、客观的统计原则，做到认真、严谨、准确。经过多年努力，这本“红皮书”逐渐得到业界认可和欢迎，成为电影工作者不可或缺的参考书。近年来，加强调查研究，对数据统计系统进行了优化升级。在2020年度报告中引入了31个省（自治区、直辖市）生产总值、城镇人口和居民收入消费等指标；电影票房收入层次更加细化，在2021年报告中首次未将年度票房1万元以下影院列入统计范围。我们为之所做的所有努力只有一个目的，即为会员单位、电影学者、研究人员以及热爱电影的人们提供客观、真实数据。希冀能够帮助大家准确把握电影市场发展概况，共同推动中国电影繁荣发展。面对百年变局和世纪疫情，中国电影人沉着应对，有勇气，有智慧，有力量，有着战胜任何艰难险阻的决心和信心。我们要更加紧密地团结在以习近平同志为核心的党中央周围，以习近平新时代中国特色社会主义思想为指导，攻坚克难，砥砺奋进，用心、用情、用功做好电影发行放映，以实际行动迎接党的二十大胜利召开，为把我国建设成为社会主义文化强国、实现电影强国梦不懈奋斗！

2021年，我国经济发展和疫情防控保持全球领先地位，产业链韧性得到提升，改革开放向纵深推进。尽管疫情继续冲击之下各国同步陷入减速、衰退局面，但全球经济和社会发展仍有不同程度的积极复苏。疫情成为持续伤及全球经济的“常量”，成为改变人类社会文明发展与文化交融的“变量”。在这样的语境之下，相比旅游、航空、互联网等行业经历的重大调整，电影业获得的机遇明显是更多的。但另一方面，电影业作为实体经济的一部分，也无法外在于全国和全球经济面临的多重挑战。2021年，得益于疫情应对的有序有效、行业主管部门的代领促进、从业人员的不懈努力、全国观众的热情支持，中国电影业获得了较快恢复，电影消费市场总体活跃，电影市场主体发展活力有所重振，电影发展环境进一步天清气朗。中国市场应对冲击的强大韧性，继续为全球市场的复苏提振信心，中国电影在全球电影行业发展中有更大担当。