唐代乐舞作为我国优秀传统文化的重要内容之一，是“陕西省非物质文化遗产”，是“一带一路”中一颗璀璨的文艺瑰宝。本书系统地梳理与研究了唐代乐舞发展脉络、唐代乐舞机构设置、唐代乐舞使用的乐器、唐代宫廷乐舞及唐代其他乐舞、唐代乐舞的海外流传等，全景式再现了唐代乐舞艺术的璀璨。这是目前我国对唐乐舞进行全方位研究的首部著作，填补了我国唐代乐舞全貌研究出版的空白，同时也是对唐代文化艺术和古丝绸之路文化进行的推广，对宣传和弘扬中华民族的优秀文化遗产，促进“一带一路”沿线国家甚至全球文化艺术的交流与融汇具有重要意义。

本书尽可能全面地收集伊莎多拉·邓肯一生中关于舞蹈、关于艺术、关于女性、关于生命的思考文字。舞蹈对于邓肯而言，不仅是一种戏剧的、音乐的艺术，更是一种宗教的、生命的艺术，它来自于自然而且还是历史传统的一部分。邓肯的舞蹈艺术把“人”的个体性置于重要的位置——尊重生命、表现生命、高扬生命的旗帜。人之所以跳舞是为了寻求自由精神，舞蹈不仅仅是肢体的运动，更是为了寻找内在的生命运动——像海浪一样起伏不定、不断生成的精神运动，而从自然中寻求美的身体并且发现这些身体中灵魂的运动，就是舞蹈的任务。如果说一切艺术的使命在于表现人类崇高、美好的理想，那么要表达什么是道德的、健康的、美的艺术就是舞者的使命。

《中国古典舞身韵/全国普通高校舞蹈专业规划教材》是针对高等院校舞蹈人才培养目标而编写，对中国古典舞的普及教育也有很强的实用性。主要内容包括身韵的基本概念与常用术语、基本动律元素、典型动作与连接动作、短句与组合示例等。配图详解，增强其形象性。由浅入深、循序渐进、以点带面、层层铺开，最终形成完整的框架。教程遵循“坐”-“跪”-“立”-“行”的训练模式，强调以腰部动律为主线，带动全身“一动百动”的运动势态。这种训练形式符合课堂教学由简至繁、分解至整合的进度规律。从元素出发，形成短句，最终在组合中得以呈现。

本书是“中提琴重奏作品系列”中的一本中提琴曲集，是“上海音乐学院高峰高原计划”重点打造的学科项目，并且得到了上海市教委和上海音乐学院的项目基金支持，也会成为该学科的指定教材。本书由上海音乐学院中提琴教研组的四位教授沈西蒂、刘念、盛利、蓝汉成合力编著，以中提琴为主角，通过新的组合方式，在重奏的形式下展现近十个声部的中提琴大合奏。中提琴的教材、教程在中国是非常稀缺的，因此，本书的出版也填补了中提琴教材上的空缺，同时也为我们当今的中提琴学科建设与发展，演出的曲目的形式与拓展做出了一定的贡献。

《从台下到台上的执事者：舞蹈编导的专业能力探论》主要研究和探讨舞蹈编导者的专业能力，内容涉及舞蹈编导的基本能力、舞蹈编导的创作能力、舞蹈编导的结构设计与编舞技法能力、舞蹈编导的审美能力以及舞蹈编导的作品呈现能力五大部分，内容丰富而全面，层次鲜明而具有系统性，是一本值得学习研究的著作。

《高等教育舞蹈基本功训练教程》为荆楚理工学院“十三五”规划教材。针对本科高等教育舞蹈教学普遍的现实状况，本书将舞蹈基本功训练教学的阶段划分为四个学年、八个学期，由易到难、由浅入深地分配了古典芭蕾舞、中国古典舞、现代舞这三大舞种基本功的训练内容。di yi学年至第二学年主攻古典芭蕾舞基本功训练。每个学期把训练内容细分为地面训练、扶把训练、中间训练、跳跃训练、斜线训练、足尖训练、舞剧训练这些组成部分。第三学年主攻中国古典舞基本功训练。每个学期把训练内容分为基本姿态训练、扶把训练、中间训练、斜线训练、步法训练、技巧训练这些组成部分。第四学年主攻现代舞基本功训练。每学期又分为放松训练、地面训练、跳跃训练、步伐训练、技巧训练这些组成部分。本书兼具全面性、系统性、实用性、通俗性，涵盖三大舞种系统化的基本功动作训练，汇集了作者广泛的研究成果与教学成果，力求通俗易懂、好理解、易实践。

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这首《D大调小提琴协奏曲》，是1878年3月，柴科夫斯基在瑞士的一座小镇不到一个月的时间内写成的。柴科夫斯基在这部作品中，把一些民族民间音乐的形象，给予了高度的艺术体现和典型化，其中一些不寻常的音调，构成了感人的抒情片段。这首协奏曲共有三个乐章：**乐章是活跃、明朗的感情表达，充满着使人激奋的力量。第二乐章的音乐保持了单纯的情绪，充满柔情。第三乐章以其大胆的创作风格，高超的演奏技巧以及富有视觉冲击力的画面，作为整部协奏曲的终结。

《改革开放四十年中国朝鲜族文化论丛（舞蹈篇 朝鲜文版）》内容是关于朝鲜族现代舞蹈，朝鲜族民俗舞蹈等方面的议论，涉及范围为朝鲜族舞蹈。舞蹈篇里的文章都是1980-2000年发表在朝鲜文期刊——《文学与艺术》上的文章，有一定的时代特点。