艺术理论
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每天看懂一幅画刘寅凯暂缺简介... -
高校图书馆情境下的设计思维研究与实践盛卿、刘新燕、程希本书系教*部人文社会科学研究青年基金项目“设计思维在高校图书馆服务创新中的应用研究”(项目编号:17YJC870016)研究成果之一。设计思维是一种以人为本的创新方式,是提升图书馆服务的有效手段。本书将深入探讨设计思维在高校图书馆中的应用,主要内容包括:(1)全面构建设计思维在高校图书馆语境下的理论结构,总结设计思维的范式、方法论、阶段模型、工具;(2)解构设计师的思维模式,探讨如何培养高校图书馆馆员的设计思维;(3)基于调研、实验、案例和实践的高校图书馆设计思维应用分析,主要分为移动服务类,空间设计类,文化体验类和活动策划四大类别类;(4)分析设计思维在高校图书馆中的应用现状,思考设计思维自身的局限性,构想设计思维在高校图书馆中的发展路径。 -
寻找不可代替的当代智慧胡震暂缺简介... -
图文小百科[法] 让-诺埃尔·拉法格 编,[法] 玛丽昂·蒙台涅 绘,王晨雪 译超人类学家寄希望于人工智能,以拯救人类这个种族,甚至消除死亡;无论比尔•盖茨还是斯蒂芬•霍金都坚信,智能信息实体的来临将意味着人类的消亡……这种种观点导致从来没有一门科学会引起如此大的争议!人类应该利用人工智能实现超人类主义吗,高级人工智能时代的来临会是人类的灾难吗。本书通过系统介绍人工智能的发展史、现状和展望,试图带领读者思考这些问题。 -
纯粹·人书俱老邱振中 纯粹pura出品“人书俱老”,出自唐代著名书法家孙过庭《书谱》,是书法艺术的最高境界。《“人书俱老”:观念与机制》为书法大家、艺术理论家邱振中先生所著,其以《书谱》为基础,以书法理论领域的重要命题“人书俱老”为基点展开学术讨论,采用图形分析与文本细读相结合的方法,将古人的理论与当下的书法学习、人生体验结合在一起,既是学术探讨,又给人以生命的启示。 -
中国美术史稿王逊 著,王涵 整理王逊先生凝聚毕生心血,自50年代开始编写《中国美术史》,初是以《中国美术史讲义》之名,1956年由中央美术学院印行,60年代重新撰写《中国古代美术史讲义》,可惜生前未正式出版,但讲义的铅印本、油印本广泛流传,影响到几代学人,产生了巨大的影响。本次整理,主要是以目前搜集到的60年代版讲义的各种油印本、铅印本为基础,残缺章节或酌以50年代“讲义”补齐,或存目暂付阙如。为保存文献起见,在基本保持原书章节体例的基础上,尽可能选用未删节的初稿。由于不同时期版本纷繁复杂,这次整理出来的是名副其实的“百衲本”,故暂以《中国美术史稿》为名刊印。本书也是目前全面、权威的反映王逊先生《中国美术史》的著作,书中的文字虽距今半个多世纪,但行文风格简练、史料运用扎实,更为可贵的是作者还利用了大量的考古出土资料,以美术史的视角解读运用,影响到后世美术史的写作范式。此次出版,另配有两百余件珍贵文物的彩图,采用图层艺术纸印刷,圆脊精装,设计典雅。 -
电影与激进的渴望[美]安妮特·米切尔森 等著;黄兆杰 主编;黄兆杰 译本书是20世纪先锋影人电影理论与批判文献精选集,收录了包括曼·雷、让·爱泼斯坦、居伊·德波、饭村隆彦等近40位影人44篇论述先锋电影的经典文章,包括演讲稿、采访、论文、座谈等。并特别收录纳森纳尔·朵尔斯基《虔诚的电影》这本小书的全译本。这些文章展现了先锋影人在探索电影与视觉、文学、音乐、政治、空间、文字(字幕)等诸多方面的思考和争鸣。从思考镜头语言的审美哲思,到回应好莱坞、工业电影对先锋与实验电影的冲击;从骋辩诗意的抽象与再现,到深研镜头的存在与节制,全面呈现电影思考跟随时代的更迭与发展,勾勒出20世纪先锋电影作为视觉语言的全景图卷。 -
心象艺术概论俞建文 著本书是一部具有开创性的艺术理论专著,对“心象艺术”的缘起、发展脉络、风格形成进行了多角度的论述,以柴祖舜心象艺术创作为例,解析艺术作品,研究柴祖舜系列作品形成“心象”艺术的特点,引导读者去“读解”心象绘画,探究艺术作品的多种“心象”意义;进而从对艺术理论的延伸到阐释艺术的审美结构、审美内涵、审美意义,提供新颖独特的视觉文化表现形式。作者通过对中西绘画的比较研究,阐释出“心象艺术”的技法继承于传统绘画并在形式上形成独特的绘画。作者在书写过程中试图创造一种新的“心象艺术”形式。 -
跨界的中国美术史赖毓芝本书所关注的重点在于美术史中的中西交流,主要注重其中之图像即视觉文化领域的相互交流与影响。本书分为三个主题,其一是什么是异域?作者通过对卷轴画、钱币等物质性材料上的异域图像,试图解答当时民众眼中的异域形象。其二是新选择的出现。异域图像的传入,自然刺激了本土的艺术家,并成为他们源源不断的创作源泉。其三是图像的全球流动。图像的不断流动,在某种程度上反映了不同知识之间的融合,这一变化首先体现于本土图像的变化之中。本书从全球视角为我们建立了一个全新的观察美术史的视角。 -
戏曲文化与当代剧场审美颜全毅本书是一本论文集。论文集收录了作者二十多年来观察传统戏曲在现代语境下传承与转型各种现象的思考,特别是戏曲文学创作以及一些文化现象的深入理解和考察。全书有文章近40篇,都是作者这么多年对戏曲艺术和当代剧场文化进行研究和分析的成果,从诸多方面阐述了作者对戏曲文化和当代剧场审美的观点和认知。本书包括对中国戏迷文化的研究、对中国戏曲的假定性的研究、对中国戏曲“以歌舞演故事”的特性的研究、对当代“新都市戏曲”的研究、对越剧的独特审美特点的研究、对戏曲文学创作的思考等众多内容。
