本书在上海视觉艺术学院“中国审美”系列讲座讲稿的基础上，由美学与艺术领域学者进一步修改、撰文完善，建构了较为清晰的理论体系，深化了各个主题的思想内涵。全书共十讲，涵盖美学原理及中华美学精神、中国文学之美、中国戏剧之美、中国绘画之美、中国传统工艺之美、中国书法之美、中国建筑之美、中国音乐之美、中国服饰之美、中国礼仪之美等十个主题。全书既有学术高度，又有普及广度，力求实现编写组以美培元、以美启智、以美育德、以美化人的理念。

本书研究的是当代“艺术”观念如何形成。是一本以“美术”为关键词切入考察，与思想史结合，运用大数据研究法，经统计与分析后，对“美术”观念的形成并转型为“艺术”观念的研究。首先分析从经世“画图”到公共“图画”教育的过程。其次讨论“美术”观念的成熟。再次分析五四新文化运动与“美术”观念的演变。据此揭示了中国“美术”观念的形成并转型为“艺术”观念的过程，这与中国现代思想形成与转型的大结构是吻合的。本书附录是使用大数据新方法的另一个成果。附录1895－1924年重要“美术”消息，出处约四十余种期刊，将包含有“美术”一词的上下文例句罗列出来，是研究近现代“美术”观念形成和演变的重要史料。

青田县是一个位于浙东南、瓯江中下游的山区县，隶属丽水市，东接温州。青田是中国著名的石雕之乡、田鱼之乡，更是著名的华侨之乡。在近代以来的100年间，青田出现了8次出洋潮，约有4万余名青田人走出国门，奔赴世界44个国家谋生。本书从研究青田侨乡的区域地缘环境、青田侨乡与区域经济圈的关系及地域文化特色入手，剖析青田华侨出国的动因、青田华侨闯世界主要出国方式与海外侨路的形成、海外经营和生活状况以及侨团爱国活动。通过重点系统地研究民国时期青田华侨群体，本书展现了华侨在新中国成立和建设初期起到的重要作用。

“人书俱老”，出自唐代著名书法家孙过庭《书谱》，是书法艺术的最高境界。《“人书俱老”：观念与机制》为书法大家、艺术理论家邱振中先生所著，其以《书谱》为基础，以书法理论领域的重要命题“人书俱老”为基点展开学术讨论，采用图形分析与文本细读相结合的方法，将古人的理论与当下的书法学习、人生体验结合在一起，既是学术探讨，又给人以生命的启示。

本书的卷本名称为《中国艺术学年鉴2016-2018》，记述时间范围为2015年1月1日至2017年12月31日。本书使用规范的语体文、记述体，文字力求言简意赅，直陈其事。全书共计7个分卷，分别为：艺术学理论卷、音乐学卷、舞蹈学卷、戏剧戏曲学卷、电影电视艺术学卷、美术学卷、设计学卷。为便于读者使用，年鉴还设有主题索引和人名索引。本书采用卷目—栏目—类目—条目的层级结构。各分卷下设栏目，依次为综述、成果、学术动态三大主要栏目。“综述”围绕年度内各个艺术门类及学科的发展情况和学科建设，以现象和史、论、批评为主要侧重点，评述各艺术门类学科发展过程中的重要进展和状况，尤其是新思想、新观点、新问题、新著述和新情况等，从而获得对各艺术门类及学科动态概要而系统的把握；“成果”重点介绍年度内在该艺术研究领域有较大影响的著作、论文的要点、创新点及出版或发表的基本信息，包括著作选介、著作选目、论文选介、论文选目等类目；“学术动态”重点记录年度内该艺术研究领域重要学术管理动向、学术会议（论坛）和学术交流的举行、学术机构以及学术期刊的创立等事项，其中“大事记”类目按照时间顺序对年度内各艺术领域学术事件进行梳理和罗列。

这是一本有关古埃及神祇的全面指南，囊括了从起源到社会作用等方面的详细内容。宗教生活是古埃及历史的重要组成部分，其中尤为引人注目的则是庞杂的神祇体系。本书考察了埃及众神——从伟大的奥赛里斯，到一些无足轻重的小神——的发展、崇拜乃至*终的衰落，以及他们与王权、政治、风俗等世俗领域之间的千丝万缕的联系。在这本书中，读者不仅能够了解到各色各样、特点鲜明的埃及神祇，也可对与宗教信仰息息相关的古埃及社会做一次饶有趣味的鸟瞰。除此之外，本书还收录了数百幅相关插图，引导读者进入一场更加多彩直观的古埃及之旅。

《刘海粟年谱长编》注重资料的原始性、初显性、史料性与完整性，对谱主重要作品、著述及所涉及的重要人物之文献、论述等相关内容，均依式迻录或分类附录，以便研究者引用参考方便。为增强《长编》的可读性以及显示资料的丰富性与完整性，在按照历时性、共时性的特点，有机楔入相关历史、艺术、人物图片，以便读者阅读思考。

本书是20世纪先锋影人电影理论与批判文献精选集，收录了包括曼·雷、让·爱泼斯坦、居伊·德波、饭村隆彦等近40位影人44篇论述先锋电影的经典文章，包括演讲稿、采访、论文、座谈等。并特别收录纳森纳尔·朵尔斯基《虔诚的电影》这本小书的全译本。这些文章展现了先锋影人在探索电影与视觉、文学、音乐、政治、空间、文字（字幕）等诸多方面的思考和争鸣。从思考镜头语言的审美哲思，到回应好莱坞、工业电影对先锋与实验电影的冲击；从骋辩诗意的抽象与再现，到深研镜头的存在与节制，全面呈现电影思考跟随时代的更迭与发展，勾勒出20世纪先锋电影作为视觉语言的全景图卷。

从阴暗的色调到喷薄的彩色，从动人心弦的肖像画到漩涡形笔触的风景画，凡·高把自己全部的生命力化作绚烂的色彩和流动的笔触，将痛苦的生活升华为绮丽的幻想。 本书带你读懂凡·高颇为短暂的一生及其代表性的50幅名作。领略艺术大师的无穷魅力，探索艺术创作的动力之源

本书为华东师范大学艺术研究所主办的艺术史类研究论文集，收录最前沿的学术成果。本稿以“古代书画史研究”为重心：李永强的《从自然山水到文人山水——宋元山水画题材之变》，指出宋元山水画的题材发生了从自然山水到文人山水的变化，自然山水指的是忠于自然界、再现性强的写实山水画，文人山水指的是有文人属性的山水画。姚远的 《日常传奇：文徵明的书画交游与声望建构》以嘉靖二年（1523）文徵明赴北京之前的艺文生活为重点，透过对这一时期文徵明与师友之间往来信札、酬和、题画诗、跋语、品评的释读，检视文徵明家教庭训、师承法乳以及与各路人士的交游情况。赵振宇的《北宋哲宗朝京师绘事新变——论苏轼和李公麟的士人画探索》通过元祐文人雅集的中心人物苏轼，及与之交往最为密切的李公麟的案例分析，对北宋士人画活动的意义与影响做一全新的梳理。此外，也展示了美术考古、近现代美术研究、美术理论研究等相关研究成果。