上海博物馆创建于1952年，是我国著名综合类博物馆，藏品之丰富、质量之精湛，在国内外享有盛誉。其中书画、青铜器、瓷器等是其重要藏品，也有特色，同时该馆还经常与海内外多家博物馆有密切的合作关系，组织多种具有特色的展览及研究活动，出版了许多学术书籍，是具有极高的权威性和学术性的单位。 上海博物馆每年都会出版年鉴，用于记录每年所做的实际工作，陈列展览、文物保护、科学研究、交流合作、党群工作、公共服务、综合管理、重大建设、大事记等多个部分。整体展示了上海博物馆2022年所开展的一系列工作。

这一册《前海学派新论》所选文章分别是《“乐本体”是一个伪命题——兼与董健、施旭升商榷》（作者：贾志刚）、《“剧诗”说是东西方戏剧文化的结晶——兼与施旭升及其他“剧诗”说质疑者商榷》（作者：毛小雨）、《“前海学派”的戏曲史研究在新世纪以来的意义——从董健“脸谱主义”的误断说起》（作者：王馗）。三篇文章的作者都是戏曲研究所的研究员，自然也应被视为“前海学派”中人。而从标题不难看出，三篇文章无一例外，属于辩驳、商榷之文，且有着集中的“对手”——对包括“前海学派”核心人物张庚“剧诗”说在内的若干观点的质疑。以三篇文章重提上述“公案”，并提示读者检索阅读与此三篇有密切针对性的另外三篇，既为记载一段论争，也为戏曲研究展示一个继续研讨的场域。同时，对“前海学派”的学术贡献给予集中阐发，以期引发更多的学术成果于“可商”之中陆续出现。

奈良美智是日本当代为活跃的艺术家之一，他笔下的“大头娃娃”人物形象所展现的艺术张力打动了许多人，作品深受人们喜爱。除了通过展览会和艺术品交易中心了解这位艺术家及其作品以外，相关出版物成为范围欣赏他作品的重要渠道，受到读者的欢迎。本书展示了艺术家奈良美智自1984年至今创作生涯中的许多重要作品，包括他为人所知的经典画作、雕塑和几乎未曾展出过的绘画与手稿；独特的是，书中还有一部分内容是奈良美智在音乐欣赏中的奇妙经历，向读者描绘了奈良美智的创作意图和音乐趣味，让人们重新思考不同艺术门类间的相互影响与联系。本书为配合2020-2023年“奈良美智”全球巡展出版，由上海余德耀美术馆和洛杉矶郡立艺术博物馆策划，根据《Yoshitomo Nara》（英文版）画册编译，并增加了上海余德耀美术馆展览现场图，由知名设计师与国内设计师共同完成排版制作；图片经过多次对比调色，以达到接近原画作的效果。无论是从内容还是从制作方面，这都是一本值得珍藏的当代艺术家作品集。

超人类学家寄希望于人工智能，以拯救人类这个种族，甚至消除死亡；无论比尔•盖茨还是斯蒂芬•霍金都坚信，智能信息实体的来临将意味着人类的消亡……这种种观点导致从来没有一门科学会引起如此大的争议！人类应该利用人工智能实现超人类主义吗，高级人工智能时代的来临会是人类的灾难吗。本书通过系统介绍人工智能的发展史、现状和展望，试图带领读者思考这些问题。

本书在上海视觉艺术学院“中国审美”系列讲座讲稿的基础上，由美学与艺术领域学者进一步修改、撰文完善，建构了较为清晰的理论体系，深化了各个主题的思想内涵。全书共十讲，涵盖美学原理及中华美学精神、中国文学之美、中国戏剧之美、中国绘画之美、中国传统工艺之美、中国书法之美、中国建筑之美、中国音乐之美、中国服饰之美、中国礼仪之美等十个主题。全书既有学术高度，又有普及广度，力求实现编写组以美培元、以美启智、以美育德、以美化人的理念。

本书研究的是当代“艺术”观念如何形成。是一本以“美术”为关键词切入考察，与思想史结合，运用大数据研究法，经统计与分析后，对“美术”观念的形成并转型为“艺术”观念的研究。首先分析从经世“画图”到公共“图画”教育的过程。其次讨论“美术”观念的成熟。再次分析五四新文化运动与“美术”观念的演变。据此揭示了中国“美术”观念的形成并转型为“艺术”观念的过程，这与中国现代思想形成与转型的大结构是吻合的。本书附录是使用大数据新方法的另一个成果。附录1895－1924年重要“美术”消息，出处约四十余种期刊，将包含有“美术”一词的上下文例句罗列出来，是研究近现代“美术”观念形成和演变的重要史料。

青田县是一个位于浙东南、瓯江中下游的山区县，隶属丽水市，东接温州。青田是中国著名的石雕之乡、田鱼之乡，更是著名的华侨之乡。在近代以来的100年间，青田出现了8次出洋潮，约有4万余名青田人走出国门，奔赴世界44个国家谋生。本书从研究青田侨乡的区域地缘环境、青田侨乡与区域经济圈的关系及地域文化特色入手，剖析青田华侨出国的动因、青田华侨闯世界主要出国方式与海外侨路的形成、海外经营和生活状况以及侨团爱国活动。通过重点系统地研究民国时期青田华侨群体，本书展现了华侨在新中国成立和建设初期起到的重要作用。

“人书俱老”，出自唐代著名书法家孙过庭《书谱》，是书法艺术的最高境界。《“人书俱老”：观念与机制》为书法大家、艺术理论家邱振中先生所著，其以《书谱》为基础，以书法理论领域的重要命题“人书俱老”为基点展开学术讨论，采用图形分析与文本细读相结合的方法，将古人的理论与当下的书法学习、人生体验结合在一起，既是学术探讨，又给人以生命的启示。

本书的卷本名称为《中国艺术学年鉴2016-2018》，记述时间范围为2015年1月1日至2017年12月31日。本书使用规范的语体文、记述体，文字力求言简意赅，直陈其事。全书共计7个分卷，分别为：艺术学理论卷、音乐学卷、舞蹈学卷、戏剧戏曲学卷、电影电视艺术学卷、美术学卷、设计学卷。为便于读者使用，年鉴还设有主题索引和人名索引。本书采用卷目—栏目—类目—条目的层级结构。各分卷下设栏目，依次为综述、成果、学术动态三大主要栏目。“综述”围绕年度内各个艺术门类及学科的发展情况和学科建设，以现象和史、论、批评为主要侧重点，评述各艺术门类学科发展过程中的重要进展和状况，尤其是新思想、新观点、新问题、新著述和新情况等，从而获得对各艺术门类及学科动态概要而系统的把握；“成果”重点介绍年度内在该艺术研究领域有较大影响的著作、论文的要点、创新点及出版或发表的基本信息，包括著作选介、著作选目、论文选介、论文选目等类目；“学术动态”重点记录年度内该艺术研究领域重要学术管理动向、学术会议（论坛）和学术交流的举行、学术机构以及学术期刊的创立等事项，其中“大事记”类目按照时间顺序对年度内各艺术领域学术事件进行梳理和罗列。

这是一本有关古埃及神祇的全面指南，囊括了从起源到社会作用等方面的详细内容。宗教生活是古埃及历史的重要组成部分，其中尤为引人注目的则是庞杂的神祇体系。本书考察了埃及众神——从伟大的奥赛里斯，到一些无足轻重的小神——的发展、崇拜乃至*终的衰落，以及他们与王权、政治、风俗等世俗领域之间的千丝万缕的联系。在这本书中，读者不仅能够了解到各色各样、特点鲜明的埃及神祇，也可对与宗教信仰息息相关的古埃及社会做一次饶有趣味的鸟瞰。除此之外，本书还收录了数百幅相关插图，引导读者进入一场更加多彩直观的古埃及之旅。