这是一本以了解、体验、探究为主要形式的少儿拓展性民族乐器体验课程教材，以小学三至六年级为教学对象。内容不仅从音乐艺术教育范畴拓展到科学探究、劳技实践领域，还涉及一定的历史、人文知识，具有多维目标。内容设计为一学期，每周一课时。从容易入手的打击乐、吹奏乐开始，由易到难，按“打击—吹奏—弹拨—弓弦”的顺序安排，每课欣赏体验一件乐器，每课有“玩一玩”“说一说”“听一听”“试一试”和“想一想”五个环节。

本书是关于丰子恺解读印象派的著作，丰子恺以印象派为中心，选取其中的关键的画家及其代表作进行了清晰而精确的点评，深入浅出地讲解印象派本末及其兴起、与之关联紧密的新印象派、后印象派，纵向勾勒西方绘画的源流，同时，他又横向对比中西传统，点出东方绘画对印象派的影响，并对相关绘画技巧进行了深入的剖析，指出印象派与现代艺术的内在关联。运用通俗淡雅的语言，引领读者品味绘画中的“光的言语”和“色的文字”。

这本《印象之美：蒙古族传统美术·图案》由上、下两册组成，上册从历史、民族、民俗学的角度为我们一一阐释了蒙古族图案的文化意义。下册主要是传承人专集，以附图的形式叙述蒙古族图案，选取有代表性民间艺人的典型案例，除女艺人刺绣图案部分外，均为笔者通过田野调查，长期深入探访取证、辗转寻访他们的后人及知情者，并撰写了系列文章和采集图例千余幅。蒙古族在历 是游牧民族，图案作为其生活的重要内容，反映和贯穿在蒙古包、服饰首饰、家具、生活用具也即衣、食、住、行等各个方面，具有核心价值。在各种工艺技能的传承中，也以图形花纹样式的流传 为显著。本书从图案的视角诠释了蒙古族传统美术中的重要方面，选择在这样一个时期出版，体现了身体力行的保护行为。

雷圭元 工艺美术家及工艺美术教育家，在中国现代染织、漆艺、陶瓷、玻璃工艺与平面设计、室内设计、工业设计、舞台美术等诸多现代工艺与设计领域有着颇具意义的实践。从1929年西湖博览会会徽的设计，到中华人民共和国成立后他带领中央工艺美术学院师生参与首都十大建筑的装饰与室内设计，一方面继承传统，另一方面又融合西方古典建筑与现代建筑的元素，创造了简洁明快、朴素大方的时代感，奠定了新中国设计的美学风格。画册主要是对雷圭元的艺术呈现。

被赞誉为“江南曲艺之花”的苏州评弹有着四百多年的历史，承载着深厚的江南文化底蕴。然而，如其他口头文学一样，苏州评弹正在日渐衰落，致使包含于其中的传统文化不断流失。加强评弹表演理论的研究，是保存和发展评弹艺术的重要举措之一。本书将苏州评弹还原为存在于一定的时间与空间维度之内的动态的文学形式，以及内嵌于社会历史背景下的表演事件来加以考察，旨在阐明评弹与书面文学、戏曲的本质区别，将评弹艺术中包含的文学、表演、音乐等因素结合起来研究分析，从而发掘出评弹本质的艺术规律与核心价值。

本书是著名剧作家罗怀臻的演讲集，收录了他自2017年至2022年间在戏剧理论思考、创作实践总结和教学讲课材料等方面积累起来的有关文章，分三部分，凡54篇。部分为“理论篇”，收集作者在各地的讲座演讲稿实录；第二部分为“实践篇”，收集作者的剧本创作谈等内容；第三部分为“教学篇”，收集作者以剧本为创作个例，为学生的讲课实录。这些文字内容，较好反映了作者在戏曲创作、戏曲评论和教学指导三方面的成就与经历。内容涉及文艺理论、创作感悟、艺术教育、舞台艺术史和舞台艺术理论等领域。

《中国美术研究·中国画写意体系研究》集结了中国美术各种领域最新研究成果的论文集，收录来自全国高校最新的科研成果，并有专业的外审团队审查论文内容，以确保收录的论文质量。本稿以阮荣春教授为首席专家主持的2022年度国家社科基金艺术学重大项目“中国画写意体系研究”为重心，收入王宗英、阮荣春合著的《中国绘画写意美学的早期建构——以宇宙生命哲学为中心》、李慧国的《庄子“道技观”再仪——兼论中国画写意精神中“道”的理论范畴》、易善炳的《中国画“写真”“写意”“写实”造型观念辨析》等文章，对中国画写意的哲学美学根源，对写意概念的生成，对山水画写意的创作实践等问题，进行深入探讨，取得一批可喜的科研成果。本书稿是立足于对中国美术学科开展全面研究，介绍最新学术理论研究成果，有助于促进中国艺术研究发展与交流。

◎全面介绍意大利绘画大师卡拉瓦乔的生平经历，展现卡拉瓦乔动荡流离、神秘迷人而充满戏剧性的一生。◎48幅彩色图版呈现卡拉瓦乔精美画作，带领读者领略大师笔下明暗之中的戏剧性。◎作为费顿出版社畅销数十载的艺术史入门图书，彩色图书馆系列久经考验，简明导论加作品分析，为读者了解卡拉瓦乔提供了丰富的资料。◎专业名家解读，附有相关专著书目，为读者进一步了解卡拉瓦乔提供指引。

本书将蒋孔阳不同时期的著述进行贯通，从美学史研究、文艺理论研究和美学原理研究三个方面讨论蒋孔阳的美学思想，对蒋孔阳关于美学史的研究、关于“诗”的辩护，以及他的形象思维论、审美情感论、审美功利论、审美教育论等进行了系统的梳理与概括。本书注重在比较的视域中揭示蒋孔阳对理论热点、理论难题的应对，并注重提炼蒋孔阳的学术思想、学术方法与学术风格。

哈德逊河画派是美国第一个本土艺术流派，见证、承载并激发了美国人民的民族认同感，是美国文化自我意识觉醒的一种标志。本书通过语境分析的方法和视角，从历史语境、艺术风格语境、交互性语境、文化语境等多维度探究了哈德逊河画派，深刻揭示了绘画艺术与政治经济、思想文化、社会历史等之间的关系，体现了对自然生态的观照。本书方法论研究范式的转向，拓展了哈德逊河画派的研究深度与广度，具有一定的学术价值。