艺术理论
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潮剧传统曲牌集萃陈鹏,张桂坤,郑志伟,郑洁珊,林敏 ... 著潮剧曲牌为潮剧声腔音乐之程式,源自宋元南戏。明万历年间已用二四谱演唱潮调,此后潮剧曲牌逐渐臻于成熟,经历代潮剧曲师不断创造发展,全盛时有曲牌三百多种。半个多世纪来,时代风云变幻,前辈大师凋零,潮剧曲牌遭逢冷落,流传日渐式微。本书编者广搜博采,汇集数部潮剧音乐典籍,收录了潮剧曲牌、词牌一百二十多种,全书分为十个部分对潮剧曲牌进行介绍阐述,是迄今为止收录潮剧曲牌最多的潮剧音乐著作,本书的编辑出版对于新时代潮剧保护传承工作具有重要的现实意义。 -
昆曲宫调与谱曲朱继云 著本书是作者倾尽毕生所学编写的昆曲音乐教材。分上下篇,上篇介绍了昆曲乐律宫调,并对《词源解笺》中乐律学的几个论点予以辩正,总结了昆曲传统谱曲法。下篇收入作者不同时间写的文章,内容有以字生腔等昆曲谱曲基本法则、违规的错讹举隅、曲牌的特点、昆曲的各种作曲手法以及昆曲谱曲如何表达感情等。 -
戏曲美育教学研究戴谨忆 著. -
艺术与观念11[英] 莫妮卡·博姆-杜琴(Monica Bohm-Duchen) 著马克??夏加尔(1887—1985年)是20世纪最为人喜爱又最不被人理解的艺术家之一。飞翔的牛、飘浮的恋人、奏乐的小提琴手……他的大部分作品看起来可爱天真,充满玩乐式奇幻和对浪漫爱情不遗余力的颂赞,但他的创作和生活都远比他自称的复杂。 夏加尔的创作生涯长达80余年,涉及多种文化和不同的艺术媒介。在这部夏加尔评传中,莫妮卡??博姆-杜琴将艺术家放在他不同创作阶段身处的社会、宗教和文化背景中讨论,检视了他在油画、图书插图、舞台布景设计、彩色玻璃设计和诗歌方面的艺术成就,引领读者对夏加尔漫长、复杂且有时令人困惑的各个创作阶段做出批评式再评价。 -
浙江大学艺术与考古研究浙江大学艺术与考古研究中心 著《浙江大学艺术与考古研究》是浙江大学艺术与考古研究中心自2014年起连续编辑的以艺术史与考古研究为主要内容的出版物,载艺术史、考古与物质文化研究等论文,旨在促进艺术史学科范式的更新。由Robert Bagley(贝格利)、白谦慎等十一人组成编辑委员会。本书所收录之学术文章,立足艺术史界之研究成果,面向全球艺术史学者征稿,文章议题广泛而深入,如卷轴画、早期青铜器、汉代画像石及墓葬等等,试图以艺术的眼光来解析历史,本书推动艺术史的发展具重要意义。 -
艺术学理论前沿梁晓萍 编本书为山西大学多位学者近年所撰的论文集,收录了针对山西本土的艺术进行专门研究的文章3篇,以及超越山西本土艺术的研究文章15篇。 这些文章既有针对具体艺术门类的研究,如园林、书法、国画、乐论、文学等,又有超越具体艺术门类的宏观研究,如哲学、美学、艺术史等,反映出山大学人们宏阔的学术视野;其中既有老一辈教授的研究成果,又有中青年教授的研究成果,多以新的视角或材料突破传统研究话题,资料翔实,富有见地,无不折射出山大学者们的学术精见。 -
歌唱的原理与方法刘九思 著本书是一本探索与揭示歌唱科学原理与方法的“全知”类工具书,涵盖了歌唱所涉及的几乎全部的知识要点,可谓声乐理论知识的百科全书。歌唱艺术是音乐文化中历史悠久的一个门类,因为“歌唱乐器”就长在人的身体上,每个正常人都可以自然歌唱。但歌唱又是难的一门乐器,虽然每个人都能感觉到它,但又看不见摸不着,甚至连科学原理至今仍未被揭示。本书作者以十多年之力,坚持不懈,完成了从嗓音科学、发声机能到歌唱方法、艺术表现以及训练方法的具有整体声乐框架体系的声乐研究总结,成就了一本基础性、规范性和系统性兼具,理论自足且特色明显,能够为众多声乐专业学子的学习和演唱实践,乃至理论研究提供切实支持的声乐基础理论专著。 -
无罪者[奥]赫尔曼·布洛赫 著,李晓艳 译《无罪者》是曾获诺贝尔文学奖提名、被誉为“中欧四大小说家”之一的奥地利作家赫尔曼·布洛赫的长篇小说代表作。故事发生在前希特勒时代的德国,以钻石商人A和W男爵夫人一家为中心人物,讲述了他们之间的爱恨纠葛,生动地呈现了小人物在价值崩溃时代的孤独、麻木与痛苦。小说炉火纯青地运用了多种文学表现形式,在不同的章节中分别呈现出浪漫主义、表现主义和现实主义等风格,各部分被统一的诗体框架天衣无缝地缝合在一起,成为一件绝妙的艺术品。《无罪者》对人性的洞察高度深刻,是反思欧洲历史的重要文学作品。 -
罗生门[日]芥川龙之介 著,王星星 译在真实与谎言之间,隔着一道罗生门。是否因为世间的真相过于单调乏味,才用人性为之染上斑驳的色彩?《罗生门》是日本鬼才作家芥川龙之介的代表作,他用凝练的文笔、简洁的语言和极具张力的细节刻画,呈现20世纪初日本社会百态,把摇摆于生死间的私欲、人性的荒唐和崇高描写得淋漓尽致。全书收录《罗生门》《鼻子》《山药粥》等8篇芥川龙之介写作生涯代表作品,带读者于生死关头体会善恶之间的摇摆,于阴暗处发掘幽微人性中绽放的希望。 -
中国艺术新视界2021国家艺术基金管理中心国家艺术基金自2013年底成立以来,到2021年,共资助舞台艺术创作、传播交流推广、艺术人才培训、青年艺术创作人才和美术创作五个项目类型的5788 个项目,为激发全社会的艺术创造活力,推进国家艺术事业健康发展发挥了积极作用。2021 年度,共有46 位青年艺术工作者创作的48 件(组)美术作品入选国家艺术基金青年艺术创作人才和艺术人才培训资助项目成果运用活动,由国家艺术基金管理中心协调开展展览、出版和媒体宣传。入选作品的艺术类型包括中国画、油画、版画、雕塑、水彩(粉)画、漆画、书法、篆刻、摄影和工艺美术等多个门类,作品思想性、艺术性俱佳, 从各个角度反映了我国青年艺术工作者的创作能力和水平。本书为这些入选作品的汇集,同时加入了专家点评和艺术家本人的作品阐释,反映了当下我国青年艺术工作者的思考探索和创新实践,也为了解我国青年艺术创作的新特点提供新的视野,充分展现了新时代艺术创作的风貌。
