本书从艺术史的梳理中阐述中国的乡村景观审美偏好，继而由传统与环境美学的视角分析西方的乡村景观评价理论。在对乡村景观的历史和理论进行阐述后，还将系统列举并分析乡村景观评价的方法、技术与原则，并结合具体的个案对中国华北地区的乡村景观进行应用性研究。 \n \n乡村景观的保护和评价研究，无论在传统的农业社会还是现今的工业社会，都是一个容易被忽视却亟待深入的课题，本文力图在环境美学的审美观照中探讨乡村景观评价方法的多样性和可行性，通过史论研究与实践调研相结合的路径，为中国本土的乡村景观评价理论增砖添瓦，以促进乡村景观的保护、规划和发展。 \n

《剧本写作元素练习方法（修订版）》主要内容包括编剧的素养，结构部，情节部，人物部。

本书是《中国美术研究丛书》之二。本书缘起于其承担的国家社科基金艺术学项目《三百年来石涛艺术接受现象研究》，同时也凝聚了作者二十年来关于石涛艺术研究的主要成果。全书的结构分为序篇、上编、下编三个部分，在系统梳理关于艺术家石涛基本史实的基础上着重阐发了一些以往有待深入的学术重点，以及石涛对后世艺坛的影响。 \n

当今艺术与资本的关系日益密切，其中严肃艺术与资本相对疏离并日益被边缘化，娱乐艺术与资本渐趋亲密且中心化。《疏离抑或联姻：马克思主义批评视域中的严肃艺术、娱乐艺术与资本》运用马克思主义的立场和方法，历史、具体与辩证地分析严肃艺术、娱乐艺术这两种不同艺术类型与资本的复杂性关系。

《徐晓钟导演艺术及教学研讨论文集》是国内戏剧界的学者从不同侧面，不同角度对徐晓钟的导演理论与艺术实践，进行了大量研究，梳理他从事戏剧事业70年的艺术经历、研究他的艺术实践、分析他的教学成就，特别是深入剖析他的戏剧理想，演剧观念，美学原则和创作方法进行总结讨论。

汤显祖的戏曲代表作品“临川四梦”在戏曲史上具有举足轻重的地位。作为汤显祖诗文曲艺创作整体的一个部分，“临川四梦”在一定程度上反映了其思想倾向与艺术旨趣。本文将“临川四梦”作为研究对象，特从艺术形式特征上把握汤显祖戏剧艺术的精妙所在。从戏剧艺术的本体层面去观照“临川四梦”文本，以“情境”学说作为全新的理论视野，从戏剧本体意义上重新阐释、解读，在“汤学”研究领域开启一个新的维度。

几十年来，安藤忠雄从默默无名、只能躺在事务所地板上发呆、打滚、到处找空地发想建筑样式的非科班出身建筑师，成为世界各大名校争相聘请、在世界各地留下一个个杰出作品的建筑大师。他这一生几乎都是站在黑暗中，朝着眼前的光明，不断抓住机会拼命向前。 安藤忠雄说：“我的人生经历中找不到可以称为卓越的艺术资质，只有与生俱来面对严酷的现实，绝不放弃，坚强活下去的韧性。” 在本书中，安藤忠雄坦诚细述人生履历与建筑思考。书中收录上百张珍贵私人照片、建筑照片和手稿。

齐白石的画笔，无论点向什么，那个“什么”立即妙趣横生，可亲可爱起来。比如鸡雏、青蛙、鱼鹰、小老鼠以及草间偷活的昆虫……真真与那句成语对上号了：点石成金。“玩之不觉为倦，览之莫识其端”，是我读白石老人画作时必兴之叹。叹之，复好奇之，横看竖看，边想边写，有冀觅其端倪；断断续续，记之如下，以莛撞钟，能耶否耶？

《木雁斋书画鉴赏笔记》为张珩1960年至1963年去世前未竟的历代书画著录，是其鉴定思想与方法的结晶，共著录了两晋隋唐以来直至近现代的书画作品2192件，其中绘画1380件，书法812件，基本囊括了中国古代具代表性的优秀书画作品。每件作品详载其名称、质地、尺寸、内容、题跋、印鉴、收藏单位、历代著录等。所收作品大多收藏于国内外各大博物馆，也有少数作品为私人收藏。其中一些庋藏海外的书画作品，至今难得一见。尤为珍贵的是，著录中多有张珩补前人不足、纠前人谬误、发前人未发之笃论高言，在历代书画著录中独树一帜，具有无可替代的参考价值。 上海书画出版社《木雁斋书画鉴赏笔记》标点整理本以2000年文物出版社影印張珩先生手稿本为底本。张珩先生之著录主旨为尽量体现书画原迹之鉴定元素信息，达木雁传真之目的，成一书画鉴定之征信基础文献，故整理者在整理过程中以张珩先生手稿本与提及之书画原迹核对，未找到书画原迹者，尽量保留张珩先生手稿本著录原貌。《木雁斋书画鉴赏笔记》标点整理本，既保留了张珩先生著录的体例，又补正了影印本的不足，既方便了读者阅读，也提升了学术品质。

作为北宋时期著名文学家、画家、书法家，苏轼在整个文学艺术史上占有重要地位。他以丰富的文学艺术创作实践，将北宋的诗文革新运动推向纵深，在诗、文、词等各个方面均成就突出。关于这些方面的艺术成就、美学思想及其意义，学术界已有较充分的研究。仅从20世纪80年代以来，研究苏轼文艺创作和美学思想的著述便层出不穷，较有代表性的如：徐中玉《论苏轼的创作经验》《苏东坡文集导读》，黄鸣奋<><>苏轼同时也是一位音乐家，他不仅有着丰富的音乐实践，更有不少音乐方面的理论思考，形成他特有的音乐美学思想。这方面的研究也已起步，如蔡仲德《中国音乐美学史》、修海林与罗小平合著《音乐美学通论》、叶明春《中国古代音乐审美观研究》、陈四海《中国古代音乐思想》等通史著作，都涉及苏轼的音乐思想；而杨荫浏、夏野、蓝玉崧等人的音乐通史著作却基本没有涉及苏轼的音乐美学思想。关于苏轼音乐艺术与美学思想的研究，大多散见于苏轼文艺理论的相关研究之中，而且多数是借词的研究得以进行，又往往是一些宏观性论述或粗线条的勾勒，较少触及微观的分析和深入的论述。