本书根据学前教育专业幼师岗位的工作要求，以培养读者的色彩技能为核心，详细介绍了色彩表现原理与创作方法，并以学生为中心编写了色彩创意实践、色彩表现实训等内容。本书还原了色彩示范绘画的真实情景，从色彩形成、色彩表现（造型、构成、插画、图案、装饰、装置）等方面着力培养读者从事幼儿色彩教学的基础技能。全书内容前沿、案例丰富，且附有课件、教案、微课视频等丰富的教学资源。本书既可以作为学前教育专业本科、专科的教学用书，也可作为幼师职后培训的专业教材，还可供幼师、幼儿及家长等相关读者进行色彩画的学习和参考。

《中国传统艺术精神的现代阐释》一书立足于马克思主义文艺理论和中华 传统文化，研究中国古典及近现代艺术理论、艺术文献，在打通各具体艺术门类壁垒的基础上，探究具有共性、普遍性的中国传统艺术精神内涵与维度，总结具有时代特征的中国艺术精神，并揭示中国艺术精神的当代价值。主要内容包括以下三个方面：分析阐释中国古典艺术史论经典文献、近现代艺术理论文献和前辈 研究成果；梳理中国传统艺术的文化基因、文化符号，探寻其贯穿始终的特征，并提炼涵盖各具体艺术门类的、具有普遍性的中华艺术精神的核心；以比较艺术学的视角，研究与审视国外哲学、美学和艺术史论，通过中外比较研究揭示中国传统艺术精神的独 值。本书探本求源，开陈出新，以期能够总结中国艺术精神的意涵和审美风范，重构中国艺术精神的当代价值。

艺术家的故事常会给人力量，《离开孤岛——给我力量的艺术家》精选了弗里达、霍克尼、霍珀、高更、席勒、塞尚等14位不同时代的伟大艺术家，完成了14篇艺术的故事，提炼出在今天仍然可以激起年轻人共鸣的闪光点。在这本书中，读者可以看到一些伟大艺术作品的灵感诞生、完成过程、思想演变和作品背后的情感意义。而本书也以一种“现代化”阅读艺术故事的新方法，为读者制造出有关艺术创作的全新感悟，引起当代读者关于“成长”、“身份”、“孤独”、“个性”、“爱情”等具体话题的自我思考。

本书渗透了形式主义和结构主义文艺学的思想，是中国戏剧基础理论的扛鼎之作，标志着理论影响极为深远的“情境模式论”的成熟，也标志着谭霈生戏剧理论体系的最终完成。其对诸多关键概念做出重要修订和补充阐释，成为谭霈生基础理论新成果的一次集中展示。

本书通过对世界各地十个社会的艺术活动及审美观念进行描述和分析，讨论了最普遍意义上艺术在人类社会生活中的位置，并试图从一个比较的视野揭示艺术的本质问题。应用人类学家的大量民族志资料和档案照片，安德森教授为我们开启了一扇了解世界各地艺术生活的大门，这里既有狩猎采集的部落社会，也有文化多元的复杂社会。无论是艺术学、人类学，还是其他专业的读者，都会在本书中找到自己感兴趣的话题。

本书是西方学界最早出版的艺术人类学专著之一，作者以世界各地的小型社会的艺术为研究对象，综合运用功能主义、结构主义、精神分析、风格学、符号学、阐释学等方法，对艺术人类学做了一次系统而前沿的学术巡礼。自始至终，作者都将相关社会的视觉艺术与当地的世界观和社会文化背景结合起来，将其作为民众生活的重要组成部分。作者在书中主要讨论了视觉艺术的当地意义和功能，探讨了在某一社区中成为艺术家意味着什么，以及如何分析艺术变迁的过程等问题。本书思路清晰，语言生动，是一部绝佳的艺术人类学入门书籍。

本书是与“马蒂斯的马蒂斯”展览同期推出的同名中英双语出版物。书中收录策展人帕特里斯·德帕尔普（Patrice Deparpe）的长篇文章，详细回顾马蒂斯的创作生涯，另一篇文章由广州美术学院教授蔡涛撰写，介绍了马蒂斯和野兽主义对中国20世纪20年代-40年代的现代绘画运动的影响。整本图录分为11个章节精心编排超过300件展出作品的高清图片。本书由浙江摄影出版社出版，由著名设计师陆智昌担纲设计。

徐复观的艺术研究体系建立在“文化与艺术、儒家与道家、传统与现代、继往与开来”四对范畴之上，它们分别构成徐复观艺术研究的基础、主体、归宿和价值，这也奠定了徐复观艺术研究的总基调，即从人性文化出发，以艺术精神来诠释理想人性，以艺术现象尤其是道家艺术来诠释艺术精神，从而构成“人性—艺术精神—艺术现象”的艺术研究总线索。所以，徐复观的艺术研究立足于传统与现代的文化背景，运用恰当的艺术研究方法，处理了科学、道德与艺术之间的关系，对艺术的本质、内核、原理等都有比较中肯的认识，这可以为理解和把握当今艺术及社会热点问题提供参考。

艺术不只存在于博物馆和画廊，在我们生活的世界里，艺术无处不在，需要的只是一双善于发现的眼睛！《唤醒艺术大脑 神奇的艺术法则》分为上下两册，用轻松、有趣的形式，为孩子揭开艺术欣赏与艺术创作的奥秘，巧妙地运用总结主要思想、分析原因和结果、区分事实和观点等开放式的探究方法，引导孩子发现名作与生活中的艺术法则，思考艺术家如何运用艺术法则实现创作意图，从而激活、唤醒孩子的“艺术大脑”，从小培养孩子的艺术感受力、创造力和思辨力，让孩子获得终身受益的审美素养。本书适合5~12岁的儿童阅读，也可供从事美术教育工作的相关人员和机构参考使用。

本书主要收录作者近年来已发表和未发表的美术批评类文稿，包括《论黄胄因绘画而“借力”成名》《论黄胄绘画作品中的“复笔”现象》《关于北齐徐显秀墓和娄叡墓壁画画法、作者的商榷》《北齐徐显秀墓壁画管见》《“学院工笔人物画现象”评议》等十余篇美术评论文章，曾先后于《美术观察》《中国艺术报》《国画家》等期刊发表。同时也收录了《我与朱伯雄老师》《为人为师 仁厚为本——记首都师范大学美术学院博士生导师李福顺》等纪念文章。