集结李敬泽、苗炜、小白、鲁敏、邱华栋、梁鸿、笛安、路内、徐则臣、孔亚雷、高兴等国内知名作家，讲解巴恩斯、麦克尤恩、奈保尔、阿特伍德、奥兹、石黑一雄、村上春树、帕慕克、库切、托卡尔丘克、汉德克等当代最具影响力的外国小说家。从作家经历与小说文本入手，带领读者深入小说写作的第一现场，捕捉新世纪诺奖作家的创作生态，梳理跨文化写作背后的集体记忆与认同，聚焦女性、家庭、历史、帝国等21世纪的热点议题，重新审视当代人的精神家园，及其背后的激情与荒谬、矛盾与挣扎，进而洞悉文学在当代世界之功用，重新理解我们所在的时代。

《以文学为业》挖掘出了长久以来我们已经遗忘的、曾经创造了我们现在正在阅读的文学体系的理念与争论。杰拉尔德·格拉夫生动形象地为我们展示了近代文化体系的激烈碰撞，以及在一个世纪以前我们是如何进行文学教育的。文学研究者的观点分歧往往不为本科生所知，没有成为他们学习的对象。人们假定，学生应该知道他们的老师通过争论得出的结论，却不需要知道产生这些结论的争论。文本不会告诉我们它们要说什么，而为了有效地针对文学进行阅读和写作，学生需要批判性的对话以及批判论证的语言。

本书为《浙大学派语言学丛书》之一，包括《祝鸿熹汉语论集》、《古汉语常用字词新解百题》、《古代汉语三百题》三种。其中《祝鸿熹汉语论集》为语言文字学方面有重要影响的论文结集，主要收录祝鸿熹先生1970年代末以后发表的论文，酌收若干篇普及性学术文章；《古汉语常用字词新解百题》是古汉语普及读物，从古汉语常用语词的辨识、解析入手，联系文字、音韵、训诂、语法、修辞、古代文化常识等内容，熔学术性、通俗性、趣味性于一炉；《古代汉语三百题》亦是古汉语普及读物，以问答形式介绍古代汉语的诸多基本知识，为学习古代汉语提示要点、解释疑点、辨析难点，并提供学习方法。

本书是一部以“文学理论”这一学术现象本身为研究对象的思想史著作，旨在通过批判性审视西方为主导的现代“文学理论”诸学术现象，分析其中存在的诸多困难与偏差，从而探寻一条重返文明传统、立足自身经验的“理论”之路。本书主要分为三编。第一编为“思想史中的‘文学理论’”，第二编为“言语的力度和尺度”，第三编为“古典感觉与现代问题”。

本书为论者多年致力中国现代新诗史论研究的论述精编，从新诗发展史到中外诗歌的艺术渊源，再到诗人论、作品论及学术研究的方法论问题均有涉及，是进一步探索和梳理中国现代新诗一系列重要现象的依据和基础，也是总结中国新诗内在脉络与发展谱系的重要思路。

灵感与写作是文学创作的两副面孔。本书以此二者为线索，力求展现20世纪和21世纪的16 位西葡语文学巨匠的文学创作过程。对于每位作家而言，灵感与写作的表现形式都不同。作者通过与作家或作家的家人、密友面对面的访谈，深入研究作家的作品、演讲稿、采访稿等文字材料，生动地呈现了这些伟大作家的创作日常和文学理念。本书展现了缪斯女神“幸临”作家的特殊时刻：拉斐尔·阿尔贝蒂流亡巴黎期间的一个孤独又悲伤的夜晚，在广播电台的工作间里写出了他最动人的情诗之一《鸽子》；某日，若泽·萨拉马戈在里斯本的一家餐厅里等待上菜的时候，突然，就如同被灵感之箭射中一般，他的脑海中浮现出了《失明症漫记》的故事情节；博尔赫斯每天早晨都会在家中泡澡，他会在泡澡时思索并决定是否将前一晚的梦境写成一则故事或一首诗；卡洛斯·富恩特斯曾在写作时突然感觉到已故儿子的力量出现在自己体内；科塔萨尔在写《跳房子》时几乎完全被笔下的人物牵着走， 丝毫察觉不到时间的流逝；巴勃罗·聂鲁达是在醉心于星空时写下《热情的投掷者》中的第一首诗的，因为他受到了“天空的撞击”……

本书从“博物”与“想象”的角度研究汉魏六朝笔记小说，从笔记小说中西域的神异景象、南方地理风物的书写、异度空间的想象、博物倾向的转型等几个方面，探讨汉魏六朝笔记小说的整体特点，总结此期小说的博物倾向及产生原因。文献上以《汉魏六朝笔记小说大观》《唐五代笔记小说大观》为主，同时参考《太平广记》《太平御览》《全上古三代秦汉三国六朝文》《先秦汉魏晋南北朝诗》以及此期重要作家之别集和史传文学等。研究思路上，分地域展开，将不同地域的风物习俗融汇其中，考察此期笔记小说呈现出的博物学视野以及文人的想象力。

本书在古今文学通变的视野上，依次论述：作为人类普遍生存经验的“失乐园”；古典中国的家园世界及其生活伦理；现代化境遇与传统生活诗意的消解；城市化与文明秩序的重建；乌托邦精神与新世纪家园伦理等课题。本书力图在清晰区分家园概念不同所指的前提下，抓住历史的主要环节，简要勾勒中国家园意识由古及今的演变轨迹；并以中国现当代文学为主要对象，深入剖析近代以来的中国人在一系列涉及安身立命的根本问题上所面对的复杂境遇及其精神探寻，尝试为更进一步从精神史的深度理解中国现当代文学，开辟新的学术空间和意义视野。

本书以短篇小说在文学与社会思潮中所彰显出的文体功能为核心，分析、论证其功能背后所散发出的现代艺术精神，在文本与历史之间，对20世纪中国小说的艺术形式与时代精神之间的互动生成关系进行了梳理和总结。对短篇小说文体形式的考察，一方面可以全面地了解现代文学艺术发展进步的轨迹；另一方面也可以进步探测“形式”运用背后的思想史和精神史的内部演变。因为借助于“形式”的探测，我们会清楚地感受到，时代意识与个体生存白由之间所呈现的松紧、缓急关系，使我们能更清楚地了解一个时代和个体内心的生存状态。

《唐宋诗歌续论》是南京大学文学院莫砺锋教授《唐宋诗歌论集》的续编。莫砺锋教授从事唐宋诗歌的研究已有四十多年，其独自撰写的有关唐宋诗歌的论文计有：收进《古典诗学的 文化观照》的14篇，收进《唐宋诗歌论集》的28篇，收进《文学史沉思拾零》的8篇，以及收进本书的34篇。本书以历史文献为依据，论述唐宋两代著名诗人如杜甫、韩愈、苏 轼、陆游等人的诗体、诗风以及人生经历。书中观点具有原创性，对于常见的文学史论述有所补充。除了可以帮助专业研究者学习掌握相关论文的写作方法，也有助于古典文学爱好者 了解唐宋诗歌的学术史。