在我们的先祖们那儿，识字是幸运，读书是幸福，是第一等的精神的诉求。但现代之世界，毕竟已与古代大不相同，可言之为精神享受的事，比古代多出了何止一百倍呢？开智、解惑、供给知识的方式，已不再是书籍的专利。尤其网络时代以来，书籍的功能遭遇到空前的取代。所以我们又简直不可以认为，他们由于不读书而比喜欢读书的人头脑简单，知识匮乏。是的，不一定如此。正因为不一定如此，所以他们更加没有读书的愿望。...

名家走世界，学者叶渭渠首部周游沉思录，记录心灵深处的亲切美丽，再现造物主创造的壮美和文明。这里有我在湄公河畔童年少年时代的回忆，有我多次历访香江和作客日本的记录，还有更多的是我游历美、加、英、法、意大利、梵蒂冈、瑞士、墨西哥等国的自然风光和人文景观，乃至古玛雅文明的素描。无论是日本的以枯淡、纤细、幽玄为象征的枯山水，还是美国的壮伟、巨大和艳丽的大峡谷，以及加拿大的大瀑布；无论是英国的白金汉宫和法国卢浮宫及凡尔赛宫的辉煌，还是瑞士阿尔卑斯山的高岭雄峰、意大利的佛罗伦萨及比萨的古老文明、威尼斯的水乡等等，虽然它们代表着不同的人文景观，反映东方与西方两种审美和多元文化的价值取向，然而，它们都是我心灵深处的亲切风景，都是造物主给人类创造出来的美景和文明。

流放者归来：二十年代的文学流浪生涯。毫无疑问，这是关于这一代最优秀的一本书……这是至关重要的一代，不仅对于美国文学来说是如此，对于整个二十世纪的美国文化来说也是如此。——《纽约时报》马尔科姆·考利无疑是美国文学最出色和最聪明的研究者……任何一个美国文学的研究者，如果不能对考利所记录的一切了然于胸，就不能算是个行家里手。——华莱士·斯特格纳在“迷惘的一代”最重要的成员之一的笔下，这一群体的冒险历程，以及他们对人生、对文学的态度，生动鲜活地再现在我们眼前。1920年代的美国，在经济大萧条的背景下，倍感孤立疏离的年轻人们，诸如菲茨杰拉德、克莱恩、海明威、怀尔德、多斯·帕索斯、考利，以及许多其他作家们，一同“逃往”欧洲。有些人一去不返，有些人则只是暂时的流放者。正如考利在这部深具个人色彩、满布逸闻趣事的作品中所细致描画的，“迷惘的一代”断绝了与传统生活和文学的联系，从而拓展了艺术的边界。他们所致力的目标超越了文学的范围，展现了一个大时代激烈的历史变革。作者希望，通过本书的回忆与记录，“解释过去以便缔造未来”。

中央警备团，一支神圣而又神秘的部队；中央警备团，一支忠诚而又英雄的部队。中央警备团，一支保卫着党中央从井冈山来到北京的部队；中央警备团，一支记录和凸显中国共产党革命历程的部队。中央警备团，由于保卫着党中央、中央军委而成为人们关注的焦点，并且由于其特殊的性质和任务，而蒙上了层层神秘的面纱。在保卫党中央从井冈山到北京的几十年时间里，她用自己的热血和生命向党和人民交出了一份份圆满的答卷。他们以忠诚、勇敢而威名远扬，著称于世。该作品旨在用纪实的手法，以时间进展为主线，突出红军长征时期、抗日战争时期、解放战争时期等重要时段中央警备团的主要活动，全面记述中央警备团几十年战斗历程中的英雄业绩和风采，展示出鲜为人知的历史画面。

一个民族的伟大复兴，离不开这个民族的文化复兴，而要复兴民族文化，就不能不去找寻文化历史上的那些先贤们。徐悲鸿就是一个值得追寻的先贤，一个“现代美术教育之父”，其一生浸染儒家思想，博采西方精华，几乎勾连着一部中国近代史和当代史。作者遍访历史亲历者与研究者，从长城内外到大江南北，从欧洲大陆到南洋印度，力求还原历史真相，使今人得以重新认识其大师风范和精神遗产。拨开岁月风尘，寻找一个真实的徐悲鸿。一本全面解读从太湖乡村走向世界的文化巨星——徐悲鸿的新书《吞吐大荒：徐悲鸿寻踪》近日由作家出版社出版。徐悲鸿生命的丰富与多彩，在中国艺术家中是少有的，这本书解读了卓尔不群的艺术先驱徐悲鸿与艺术、与女人、与这个纷纷攘攘的尘世等的诸多话题。该书作者不是美术圈里的人，与徐悲鸿家族也毫不沾边，凭着一种弘扬民族文化的热情与执着，以“大海捞针”般的勇气，遍访海峡两岸、欧亚大陆，拨开岁月尘埃，还原历史真相，揭示了徐悲鸿这个中国名字之所以跨越三个世纪飞扬于海内外的缘由。书中除了收录蒋碧微的回忆录与廖静文的回忆录之外，还有对那位艺术大师新的解读，无论徐悲鸿走得多远，成就多大，似乎他总是摆脱不了贫寒的出身、私塾的熏陶和早年经历所铸就的执拗个性。

在成长中，优秀与快乐并不矛盾。心灵的自由可以带来潜能的充分发挥。纯真与快乐本是我们的本性，不要让它们越走越远。这本书是作者成长的记录、心灵的写照。其中有欢乐，也有思考，有成功的经验，也有失败的教训，也不免有偏激与谬误。人生最美好的时光是青春。青春，它的含义是丰富的、多彩的，但主要还是长身体，求知识，学本领。有了扎实的“春华”，便有了丰硕的“秋实”，这大概是人类必走的一条捷径。收入本书中的日记体文章，真实地记录了一位清华学子成长过程中的所闻、所见、所思、所想，而这一切，均从他心灵里汩汩流出，清纯，自然，没有被世俗污染，且带有淡淡的馨香，它是折射大千世界的五彩浪花。文集虽说是日记体，但都是以日期撰写的散文、诗歌、随笔、速写、游记、政论、童话等形式，真可谓琳琅满目，色彩斑斓，秀色可餐，神采飞扬，文笔优美，思辨犀利，想象丰富。

我想，人生也是可以比做一块画布的。有人的一生如巨幅的画布，其上所展现的情形波澜壮阔，气象万千有人的一生充满了泼墨式的、大写意式的浪漫，或充满了起伏跌宕的戏剧性。看他们的人生画布，好比看连环画。

《偶尔远行》是周国平首部“出行哲思录”，极其真实详尽地记录了每一次远离国民的日子中的所见所闻所思所忆，现了作者执著而超脱的灵魂之旅。无论花季还是老年，都能从他的文采和哲思中读取智慧和超然。

简介：诗经如彼岸花，即使无法摘取，也一直存活于心。其实它只是民歌，没有想象中那么疏远不可亲近。其实它只是民歌，没有想象中那么疏远不可亲近。只是，在渡河的时候，被我们无声的遗落在另一个时代，当你返身去找时，它已经没入河流之中。用诗的清雅去寻找，用经的深邃去看待，它也许是前世的前世，我们心底曾经响过的声音。我们在一起曾经唱过的歌谣。 诗三百，不过是前生无邪的记忆。诗经是要映着春秋的风月去读的。————－安意如作者简介：安意如：从什么时候起，看很多事都像行在吴越小城里巷的长廊，偶尔转过脸去看廊下细细的水滴或低头看廊地上折转的光阴——发现自己成了一个不太容易激动的人。也许是因为懂得了可以循借着文字，慢慢找到内心需索的光亮，那么很多事情就可以从容地去接近和理解，不必急迫。这样的心态，拿来解读诗词也是有益的，情雅成诗，爱淡成词，如果滑 潋滟坦白的心思，是无法走进古人留在书册中的幻境的。凡心所向，皆是虚妄。从梦中的花畞走出时，我仍是我自己——一个人吃饭，旅行，到处走走停停；也一个人看书，弹琴，自己对话谈心。自我收敛，内心沉静，是我希望获得的心境，而我亦渐渐成为这样的女子。编辑评语：一个有才情的女子，对于古典诗词的柔性领悟，缓缓道来，文字婉转优美，气度不凡，很有阅读性。书摘：南有乔木，不可休思。　李清照的《如梦令》：常记溪亭日暮， 沈醉不知归路。 兴尽晚回舟， 误入藕花深处。争渡，争渡， 惊起一滩鸥鹭。——写得这样好，游船戏酒，藕花丛中争渡。我料定是南方女子才有风致，北方女子是不会水的，或者应该说，她们不能与水玩的这样秀气，这样亲。一直非常乐意承认自己是南方人，内心虚荣。这得多亏古人打下的好底子，他们如在江南水乡这张宣纸上着了好颜色，使得我们千年不败。南方女子总容易让人联想到柳腰摆裙儿荡，容颜娇媚情致婉转；想起岸柳依依，水边人家升起炊烟，暮霭烟暝中有一叶扁舟破水而来，那孤帆远影渐渐清晰，心里欢喜明亮。北方女子也能干，也持家有道，可那是不一样的干净爽洁，好比一个是水泽，一个是干地。单拿做菜来说，南方女子就打骨子里精细，不怕烦琐。水葱和豆花也能调理得明艳照人，也做汤，可绝少不管不顾地乱炖。又煲又熬，三三七七摆布停当如良帅调兵遣将。《周南-汉广》写一个青年樵夫，钟情一位美丽的姑娘，却始终难遂心愿。情思缠绕，无以解脱，面对浩渺的江水，他唱出了这首动人的诗歌，倾吐了满怀愁绪。诗中虽然没有明说，可是我感觉他钟情的这位女子极有可能是南方人——这是我身为女子的直觉。我一直觉得，《蒹葭》中所写“在水一方”的女子是北方人（不仅仅是因为《蒹葭》属于《秦风》），而《汉广》里的“不可求思”的女子更像是南方的。只有南方女子才会乐于在水边游玩，驾船采莲打渔，整日又忙又闲，成为“游女”，而且，南方女子矜持狡黠，恰如这樵夫所感受到吟唱出的苦恼——沾衣欲湿杏花雨，别有一股细微的恼人心处。明白了这层心境，这男子唱的诗就不难懂——南有乔木，不可休思。汉有游女，不可求思。汉之广矣，不可泳思。江之永矣，不可方思。翘翘错薪，言刈其楚。之子于归，言秣其马。汉之广矣，不可泳思。江之永矣，不可方思。（南有大树枝叶高，树下行人休憩少。汉江有个漫游女，想要追求只徒劳。浩浩汉江多宽广，不能泅渡空惆怅。滚滚汉江多漫长，不能摆渡空忧伤。杂草丛生乱纵横，割下蒌蒿作柴薪。那个女子如嫁我，快饲马驹驾车迎。浩浩汉江多宽广，不能泅渡空惆怅。滚滚汉江多漫长，不能摆渡空忧伤。）诗中并无一字提及女子的容颜长相，举止言行也无，对她的描述宽泛地如氤氲的雾气。从一开始，她就只存在于诗人的吟唱回忆中，成为控制他的精神图腾——遥不可及，高高在上。江南女子的恼人心处，由此可见，一如这诗中亦远亦近叫人看得着，摸不着的态度，滑得跟锦鲤似的，实在呕人！陈启源《毛诗稽古编》把《汉广》的诗境概括为“可见而不可求”。这也就是西方浪漫主义所谓的“企慕情境”，即表现所渴望所追求的对象在远方、在对岸，可以眼望心至却不可以手触身接，是永远可以向往但永远不能到达的境界。《秦风·蒹葭》也是刻划“企慕情境”的佳作，与《汉广》比较，则显得一空灵象征，一具体写实。《蒹葭》全篇没有具体的事件、场景，连主人是男是女都难以确指，诗人着意渲染一种追求向往而渺茫难即的意绪。《汉广》则相对要具体写实得多，有具体的人物形象：樵夫与游女；有细徽的情感历程：希望、失望到幻想、幻灭；就连“之子于归”的主观幻境和“汉广江永”的自然景物的描写都是具体的。王士禛认为，《汉广》是中国山水文学的发轫。《诗经》中仅有的几篇“刻画山水”的诗章之一（《带经堂诗话》），不为无见。当然，空灵象征能提供广阔的想像空间，而具体写实却不易作审美的超越。钱钟书《管锥编》论“企慕情境”这一原型意境，在《诗经》中以《秦风·蒹葭》为主，而以《周南·汉广》为辅，其原因或许就在于此。　男女相恋的风景其实正如崔颢《长干行》所写：“君家何处住，妾住在横塘。停船暂借问，或恐是同乡。家临九江水，来去九江侧。同是长干人，生小不相识。”一个女子看上了一个男子，她哪里是真的想知道他是不是跟自己是同乡，只不过是借机来搭话而已，她若对他没有意思，他就是住到她家对门也不来电。却能说得这样婉转轻巧，进可攻退可守，可见聪明。这样俏皮练达的水乡女子，活泼地如同游鱼。女追男是这样的，男追女就要麻烦的多。这位樵夫的深情惆怅看得连我们这些旁观者都心疼。“之子于归，言秣其马”（那个女子如嫁我，快将辕马喂个饱。）“之子于归，言秣其驹”（那个女子如嫁我，快饲马驹驾车迎。）一往情深到如此迫不及待。（意淫啊！）这时候他又不讲河宽河广了，似乎只要意中人一声呼唤，银河也能一步跨过去。可见问题关键不在汉水的宽广深浅，而在于那女子的态度。可惜她好象不钟意他，反应很冷淡。相思无用，相反是太昂贵的痛。这使得那位樵夫呕的要死，呕地对着汉江大声感慨“汉有游女，不可求思。”襄王有梦，神女无心。这恋情真是要多辗转有多辗转。不过人与人的感情是这样的，你待我多好，并不代表我要待你多好。这里面并没有一个公平交易的规则可言。你怪她无情，谁叫你爱上她的？谁比谁清醒，谁比谁残酷。古有诗家解“汉广游女”为汉水女神，将《汉广》附会为人神恋，居然从者还不少，可见人的心思里都有浪漫的一面。然而也可以看出大家的共同认知是——这男的没什么希望了！都由人人恋上升到人神恋的程度了，仙凡相隔，这男的算是彻底没戏。然而有时候两情相悦也不一定就万事大吉。因汉水女神想到洛水女神，想起李商隐的一句诗：“宓妃留枕魏王才”，吟的是甄宓和曹植之间那段隐隐绰绰的情事。甄宓死后，曹植入觐，也不知道出于对弟弟愧疚的心态，还是想更狠的刺激他一下，叫他彻底崩溃。反正曹丕把宓妃留下的金缕玉带枕送给曹植。曹植抱着那个枕痛不欲生，神魂恍惚的来到洛水边，看见已死的甄宓化做女神来相会。醒来后也分不清是梦是真，只那相会的情景倒还历历在目。一代才子感慨万千遂挥笔写下流传千古的《洛神赋》。其实它还有个更私人的名字叫《感甄赋》，甄宓的儿子魏明帝长大后觉得小叔叔这样明目张胆的写对自己老妈的感情很是不妥，就将名字改为《洛神赋》。无论是王孙贵胄还是平民百姓，人生不如意事总是十之八九。水满则溢，月满则亏，留点遗憾也不见得是坏事。人总有未完成的梦。心里记挂着，下辈子才有奔头。《汉广》可能是最古老的单相思诗了。在当时，这男子的一往情深没有打动他的意中人，却在千年后打动了无数人心，让人感于他的痴情而记得他，又或者，人们真正为之内心动容的是每个人都曾有过“求不得苦”。　人生的得失呵，原本就这样难以预料。

专栏的要旨是：专栏作家要担负起社会责任，作一个敏锐的观察者！在行文的习惯中，他们应永远保持具有文明、公平、公正、正义的意识。套用社会主义荣辱观的话来说，每个写专栏的人，也要有一套“八荣八耻”！如今随处可见的专栏，字字充满陷阱和诱惑，它们性感得连发声都是软的。专栏文字从一个迷茫到另一个迷茫，从严肃呆板到嬉皮笑脸，是一种必然。本书收录了娱乐、小说、理论、意识、情绪专栏的著名专栏作家的文章，让你感受时代的声音，时代的姿态，时代的烙印，时代的精华。本书收录的专栏文章都是精心挑选的，内容分为娱乐社、小说坊、情绪派、理论家、意识流。反映了时代的声音，时代的姿态，时代的烙印，时代的精华。