本书主要围绕上海近代建筑技术史中的内容，通过历史文献挖掘和实例佐证，按照建筑部门与材料的分类方式阐释上海近代建筑在近代化转型中的技术演变和典型技术的特征。上海近代建筑已经成为重要的城市学、建筑学研究对象，不过既往研究主要从建筑风格史和人文历史的角度来论述，而以建筑技术史为角度的研究成果并不多。近代建筑的形式演变既是风格好恶的选择，而其底层逻辑正是营造技术和材料由舶来向本土化发展的过程。本书以近代中文建筑杂志《建筑月刊》和《中国建筑》为主要资料来源，辅以其它近代文献和当代研究，结合笔者在保护工程中遇到的实例、档案馆藏历史图纸等内容，按照建筑部位和材料构造，以图文结合的形式分篇章对近代建筑技术、材料等的流变进行了阐释。

中国哲学精神是中华民族在几千年漫长历史中所创造出来的文明成果，并在数千年发展历程中，经历了诸多的变革和创新，汇集成一条具有极强生命力的文化长河。中国哲学精神作为文化的载体，滋生出其特有的中国哲学艺术审美。中国建筑景观与中国陶瓷作为一种实用的物质产物，以其高超的技艺和独特的风格，成为世界艺术审美的一个重要门类，并以其丰富的中国哲学审美内涵，成为世界物质文化的重要组成部分。世界古代三大建筑体系中，唯有中国建筑体系首尾相贯、一脉相承，延续了3000余年。中国建筑景观文化既有物质形态的多元，更有哲学审美内涵的一体，是中华优秀传统文化的典范。而中国陶瓷艺术文化传承几千年，集精神、意象、形式三者合一，是在典型的中国哲学审美文化中孕育成长的艺术，也是包含着多重文化意蕴和多维审美要素的艺术表达，是中国哲学审美的优秀物质形态代表。中国哲学的基本精神是天人合一的宇宙观。通俗地说就是人与万物的辩证统一关系。中国哲学既是入世的，又是出世的，既是理想主义的，又是现实主义的，既讲求实际，又不肤浅。中国哲学的使命正是要在这种两极对立中寻求它们的综合。中国建筑景观文化与中国陶瓷艺术都是中国哲学审美文化的物态显现。中国哲学审美的刚柔相济、虚实相生、情理相依、礼乐相和，在建筑形态上反映为宏观平衡的规划思想、秩序明晰的形制法式、节奏协调的群体构成、以人为本的空间尺度、寓意深远的象征符号、师法自然的园林形式等，呈现出人与自然、人与社会和谐共生的特征。中国陶瓷艺术文化是“自然”与人契合的向外延伸，同时也是对生活的真情体悟，是中国哲学审美独特的文化符号。中国建筑景观文化与中国陶瓷艺术文化在发展过程中，通过对中国传统哲学文化的梳理和重新诠释，确立起各自不同的风格特点与文化价值体系。《造境：中国建筑园林与陶瓷艺术的哲学意境》将在更广阔的文化空间中，充分运用中华优秀传统文化的宝贵资源，遵循坚定文化自信，秉持开放包容，坚持守正创新的原则，从中国传统哲学审美传承与发展的角度出发，运用历史科学的研究方法，深入探讨中国建筑景观文化与中国陶瓷艺术文化在发展演变过程中的相互影响与深层次的哲学联系，并以新视角、新观点重新审视中国建筑景观文化与中国陶瓷艺术文化在中国传统哲学意境发展过程中的地位与价值。中国建筑文化和陶瓷艺术作为中国优秀传统文化的重要组成部分，其哲学审美渊源的研究有助于社会各界更加深刻地理解这些非物质文化遗产的价值，从而在思想层面促进其保护与传承。研究两者之间的哲学审美渊源，挖掘其所蕴含的伟大智慧，还可以增强人们对中国优秀传统文化的理解与认同，提升文化自信。同时，这一研究还将有助于丰富社会主义核心价值体系，从而在新时代背景下，为坚持和发展中国特色社会主义提供坚实的文化支撑。

《文物建筑（第17辑）》共收集文章19篇，其中文物建筑研究9篇，文化遗产保护5篇，建筑考古5篇。文物建筑研究栏目的文章涵盖了世界文化遗产北京故宫北上门建筑遗存、全国重点文物保护单位山西华严寺、河南洛阳关林、云南昆明民居调查等研究内容，本辑特邀上海大学上海美术学院副教授宾慧中关于古建筑保护的文章，此外还有河南地方建筑类型研究等，作者均为古建筑研究领域的知名专家和学者。文物遗产保护栏目特邀请苏州科技大学建筑与城市规划学院教授徐永利关于泰州南水门遗址的保护与展示模式的研究，还有故宫交泰殿彩画工艺研究和故宫烫样数字化研究等。建筑考古栏目则采用了2020年全国十大考古发现的时庄遗址建筑复原研究文章等。

地理分布图以代表人类先进生产力的“集成电路图”为设计理念，参照中国传统城市天人合一、对称布局的特点进行设计，秉承文化性、可读性、科普性、专业性的主旨，在有限尺寸内全面、清晰、生动地展示超级工程。

本书以第三次全国文物普查结果为基础，以长江经济带国家战略发展区域为调查范围，全面总结区域内与长江文化有关文物资源的分布、保存、利用情况。本书通过对贵州省长江流域分布区域内、独具特色的洞穴文化、别具一格的山地建筑文化、辉煌百年的红色文化等贵州省长江文化中的特色文物资源的梳理和研究，系统提炼长江文化的核心价值，明确贵州省在长江文化中的地位和特色，阐明其对长江文化的支撑和承载作用，对研究贵州省文物资源和长江文化有重要的参考价值。

本书全面记录贵州现存的25处石窟寺和摩崖造像的分布状况，详细记录石窟寺和摩崖造像的地理位置、地质状况、历史沿革、造像概况等。同时，对石窟寺和摩崖造像外观特征、内部细节、所面临的风险以及可能导致损害的因素进行分析，梳理其保护管理和安全防范状况，汇总与分析调查数据，揭示保护工作的发展态势，探讨调查成果与文物保护事业、经济社会发展之间的相互关系，提出相关保护规划工作建议。本书旨在引起相关领域的关注和讨论，从而推动实际的保护工作。本书可为文化遗产保护领域的专家学者和研究人员、文物保护工作者和从业人员，以及广大历史文化爱好者和公众提供参考。

当下的生态危机不仅是技术问题，也是社会问题、文化问题。生态设计以寻求“自然生态与人文生态”共同发展为目的。面对当下自然与人文生态共同的困境，本书秉承中国“和合”文化精髓，运用生态思维从三个层次对生态设计的社会、经济、文化、环境四个维度进行系统性研究。一是自然生态设计，涵盖了如何利用先进技术降低能源消耗并提高资源利用率，以应对复杂的自然生态危机；二是社会生态设计，探讨了如何通过社会创新设计、设计管理、设计时尚和系统设计，以协调人与社会的生态关系；三是精神生态设计，利用疗愈设计、生态设计伦理和美学协调人与自我之间的生态关系。由此建立起“三层四维”的系统生态设计研究框架，并提出基于“三态和合”的“全息”生态设计原则与多维实现路径。本书适用于各类设计专业的理论工作者及相关领域专业人员阅读，同时可作为高等学校相关专业高年级学生的教学参考书。

地理分布图以代表人类先进生产力的“集成电路图”为设计理念，参照中国传统城市天人合一、对称布局的特点进行设计，秉承文化性、可读性、科普性、专业性的主旨，在有限尺寸内全面、清晰、生动地展示超级工程。

“五千年中国看西安，五百年中国看北京，近代中国看天津。”天津，这座历史文化名城，是中国近代化进程的缩影与见证。在清末民初波澜壮阔的历史巨变中，天津迅速从“九河下梢”的传统卫城发展为现代都市，留下了丰富的建筑遗产和深厚的文化记忆。《绘筑天津》以建筑为切入点，生动讲述了天津如何在百年的历史洪流中承载着现代化与文化交融的双重使命。该书以“万国建筑博览会”之称的天津近代建筑为研究对象，通过建筑学、文化遗产保护、历史学等多学科交叉的视角，全面解析其文化价值与历史内涵。天津的建筑风格多样，涵盖文艺复兴、古典主义、折中主义、巴洛克等建筑风格，既记录了城市的发展历程，也承载了社会记忆与时代精神。书中借助无人机航拍、三维建模、建筑制图与混合图像等技术手段，不仅真实再现了这些建筑的风貌，更从多维度解析了建筑与历史、人物及社会环境的深层关联。在传统建筑遗产研究的基础上，《绘筑天津》探索了如何通过生动的叙述与可视化技术将静态的建筑转化为动态的“记忆之场”。书中深刻剖析了天津作为近代中国城市的代表，如何通过其建筑和街区承载社会文化的变迁，成为集体记忆的重要载体。这些建筑不仅是凝固的历史，更是天津故事的讲述者，记录着中国现代化的步伐与中西交融的轨迹。该书还致力于回答“如何通过建筑遗产讲好中国故事”的时代命题。以天津为样本，书中呈现的不仅是建筑本身的艺术性和历史价值，更通过这些建筑讲述了中国在近代百年中的文化嬗变与社会发展。这种跨学科、多技术融合的创新方式，为文化遗产保护与传播开辟了新的可能，为国际社会更好地理解中国近代历史提供了生动范例。无论是建筑学、历史学、遗产保护领域的专业研究者，还是热爱历史文化的普通读者，都能在《绘筑天津》中感受到天津这座城市的独特魅力。穿越百年的历史时空，沿着书中精心绘制的图解与叙述，读者将重新发现天津的文化底蕴，感受这座城市作为近代中国重要窗口的独特角色与历史价值。这不仅是一本建筑文化与历史遗产的著作，更是一场解读中国近代发展的文化之旅。

这部对现代建筑的巡礼自1980 年出版以来，就广受赞誉，时至今日已成为建筑学研究的经典，在世界范围内推动了建筑实践和话语的改变。第五版在第四版的基础上增加了几乎一倍的全新内容，从美洲、非洲和中东、亚太、欧洲几个区域入手，深入不同的国家和地区，从细部考察20 世纪至21 世纪早期全球现代主义传统在建筑领域的表现。形态各异的建筑不仅是对地理、气候、物质条件、文化环境的回应，也在强调地形学、形态学、可持续性、物质性、人居、城市形态的过程中展示出独特的一面。