本书旨在深入细致地开掘李渔小说戏剧的思想意蕴，展示李渔小说戏剧的独有价值，及戏剧与小说之间的互动关系。运用了“文化、文献、文本”交错融汇的研究思路与方法，对具体问题逐一探讨，以系列论文的形式结构全篇，着重展示李渔小说戏曲的艺术精神。本书从作家对待生活和生命的态度来诠释作品，切入作家的心路历程，为李渔小说戏曲研究提供了新视角，新思维，新方法，具有一定启示性。

内容简介在西方文学史上，曾出现过众多有影响的小说流派，流行于18世纪末、19世纪初的英国哥特小说就是其中有影响且颇为独特的小说流派之一。英国哥特小说，简言之，即一种恐怖和鬼怪小说，它是历史传奇的一种独特形式，一种关于过去历史与异域文化的幻想形式，它通过种种文化的和政治的折射而对现代读者产生意义。这种小说多以中世纪的城堡、修道院、废墟或荒野为背景，描写由于满足个人情欲或争夺财产而引起的迫害、谋杀等笼罩着神秘恐怖气氛、具有怪诞紧张情节的不寻常的故事。在这种小说里，一切都被夸大到惊世骇俗的地步，容不得任何中间的、寻常的、平凡的、一般的东西，因此又被称为“黑色小说”。由于哥特小说的“黑色”性质，使它始终被置于世界小说发展史上非经典的边缘地带，一直评价不高，在西方和中国的文学评论界都经受了程度不同的漠视与冷遇。但是作为一种小说创作，它却对欧洲浪漫主义文学产生了重大影响。英国哥特小说虽然不旨在对理想社会和价值观念作正面表现，而是竭力渲染、暴露社会罪恶，赤裸裸地展示人性的阴暗与丑陋，但是善作为一股道义力量从未泯灭，始终与恶冲突搏斗，伴随着紧张的道德探索。这使哥特小说在恐怖黑暗的背后又蕴含着一种向善向美、惩恶扬善的思想精神，无疑是黑暗惨淡中的一屡亮色，也正是英国哥特小说最重要的研究价值之所在。因此，它同样是我们认识世界、观照人生、洞悉人性的一面特殊的镜子，具有其自身不容忽视的审美意蕴和独特的“净化”功能。惟其如此，哥特小说的所谓“黑色”性所引起的痛感，可以通过思维的“易感性”状态转化为审美快感，能在读者心中培植起一种自由的、积极向上的人格力量。这是构成审美教育完整功能中不可分割的重要有机组成部分。通过研究英国哥特小说，不仅可以让其自身的魅力和价值得以“敞开”，而且可以扩大、丰富、更新我们已有的“期待视界”，获得另一番全新的艺术的审美快感，把我们“心灵的力量提高到超出其日常的中庸，并让我们心中一种完全性质不同的抵抗能力显露出来”，从强抵抗“恶”的免疫力。

《世纪末的文学精神》是山东大学威海分校副教授姚晓雷的论文集，其中有他对现代性和世界性等问题的忧思，有他对20世纪中国文学研究及写作的个人见解，也有他对大众文化思潮的驻足和对当代小说名家名作的凝眸。字里行间可见作者较为扎实的学术功底、端正的学术品格和贴近大众贴近生活的知识分子立场。全书行文严谨而不失活泼，对学术研究者不无参考价值，同时也不失为一本值得普通文学爱好者收藏的读本。

本书是著名语言学家王力先生研究中国古体诗歌韵律的一部专著。在这本书中，王力先生总结和分析了古体诗每句的字数，古体诗的用韵、对仗、句式、语法，五古和七古的平仄，奇句韵缓和柏梁体，入律的古风及古风式的律诗等方面的特点和规律，从语言文字的角度为我们探索出了一条认识和了解古体诗的道路。作者简介：王力（1900—1986），中国语言学家，广西搏白人。曾就读于清华大学国学研究院，师从梁启超、王国维、赵元任，后留学法国，获巴黎大学文学博士学位，回国后历任清华大学、广西大学、西南联大、中山大学、岭南大学、北京大学等学校教授。王力一生从事汉语教学与研究工作，对汉语语音、语法、词汇的历史和现状研究精深，并兼擅诗文、翻译。著有《中国现代语法》、《汉语诗律学》、《汉语音韵学》、《汉语史稿》、《中国语言学史》、《同源字典》、《龙虫并雕斋琐语》等学术著作。

自１９９３年起，中国诗经学会在与日本、韩国诗经学会及台湾学者的交流中，倡导编辑《诗经要籍集成》一书，提供一套系统、完备的《诗经》研究资料。全书精选由汉至清最具代表性的《诗经》研究要籍１3０余种，包括各代、各家、各派的著述，全面反映了诗经学的发展过程和基本面貌。全书所收古籍均经专家鉴定，皆为珍本、善本，影印保持原貌，极具版本价值和收藏价值。全书仿《四库全书》体例，所收录各本之前分别由中、日、韩三国学者撰写其原著者介绍、内容评介及版本源流。全书除已录入的１3０种要籍外，存世未录的《诗经》著述，皆撰写题录附后。本丛书自1993年开始编辑，已历十载，现终编竣付梓。

《斗底鲳》是一部写实性文学作品，本书共分五辑，即货币人生、石榴漫想、青山悠远碧水长、我的歌谣、币海无涯。全书共收录散文、随笔和诗歌60余篇。这些散文、随笔和诗歌都是作者从亲身的经历、作为和思索写起，是作者生活、工作和奋斗的记叙，是作者真实工作和生活的写照，反映了作者热爱生活，热爱从事的职业，并热衷于从实践中探索科学和文学的奥秘；同时，记录了作者一直在追逐诚恳、纯朴、扎实的生命里程。

本书是一个汉学家对中国古典文学的研究，是其基于个人感受的对中国古典诗文的印象式批评。作者从汗牛充栋的古典文献中拣选了十余篇诗文，出其不意地将它们勾连在一起，通过精彩的阅读、想像、分析与考证，为我们突显了一个中国古典文学的经典意象和根本性的母题：追忆。作为一个含蕴丰富的思想和艺术行为，追忆不仅是对往事与历史的复现与慨叹，也寄寓着儒家知识分子追求“不朽”的“本体论”的焦虑，更体现了“向后看”这一延续了几千年的中国文化的传统和思维模式。三联版前言《追亿》是尝试把英语。散文。（essay）和中国式的感兴进行混合而造成的结果。在我的学术著作里，无论是在中国还是在美国，这本书都产生了最广泛的吸引力，这一“成功”很有意思，因为《追忆》可以说代表着在一种英语文学形式里对中式文学价值的再创造。英语的essay是一种颇有趣味的形式。它和现代中国散文有所不同：现代中国散文强调作者的主观性和文体的随意性，而英语的essay则可以把文学，文学批评以及学术研究，几种被分开了的范畴，重新融合为一体。作为一种文学体裁的essay，必须读起来令人愉悦：而且，既然属于文学的一部分，它就应该时时更新，不能只是一成不变。作为文学批评的essay，则应该具有思辩性，至少它提出来的应该是一些复杂的问题，这些问题的难度不应该被简化。作者面临的挑战是把思想纳入文学的形式，使二者合而为一。最后，essay必须展示学术研究的成果。我们的学术写作，通常喜欢使用很多的引文，很多的脚注，来展现学者的知识范围。而写一篇essay，学者必得隐藏起他的学识，对自己所要使用的材料善加选择。上面谈到的这样一种essay是我的理想。它大概永远不能得到完美的实现。《追忆》在一定程度上实现了这一理想，但是，我也很清楚地意识到这本书尚可进一步完善的地方。essay的本义，是“努力”或“尝试”。每一篇essay都是一次尝试，把那些被历史分隔开了的领域重新融为一体。这一简单而也许不可能达到的理想值得我们记在心里，因为文学创作、学术与思想，是可以也是应该结合在一起的。借着这次机会，我想对那些把《追忆》带给中国读者的朋友表示感谢。首先要感谢的是译者郑学勤。翻译者往往花费了大量时间和心血，却很少得到感谢与承认。郑学勤不仅准确地传达了原文的意旨，而且也在译文中保存了原文的文学性。如果我的著作能得到中国读者的喜爱，很大程度上都要归功于它们的翻译者，而在这一方面，...[更多内容]

泰戈尔一生保持着灵动的创作激情，在他长达六十余年的创作生涯中，创作了五十多部诗集、二十余种戏剧、一百多篇，还写了游记、书简、回忆录等多种著作。《泰戈尔与中国现代文学》作者文学体式、文学观、美学艺术等多方面论述了泰戈尔对中国现代文学的影响，进而对中国现代文学作了一番探讨。

本书针对“典律”文化生产中的形朔过程、意识形态的抗争，并把研究对象紧扣特定的社会脉络的一本文化研究著作。陈硕对人文学科情有独钟，虽然在香港科技大学本科拿了工商学位，但孜孜不倦地转过来在原校攻读人文学硕士，毕业后又再到岭南大学修读文化研究哲学硕士，成绩斐然。她现在这本极具原创性、分析入微而又征引丰富的金庸专著就是在她硕士论文的基础上的修订和增补而成的。《经典制造：金庸研究的文化政治》的重点不是否定或再肯定金庸小说的文学价值，而是一个后设批评的践行，即“金庸研究”的研究，将这个课题放置于两岸三地的社会文化语境中审视“金庸研究”和金庸经典化的种种互动——从意识形态差异、文化价值趋向到权力关系的情势。陈硕现在已经具备这样优秀的学术水平，在她这本专著出版之际，我祝愿她在不久的将来，在研究方面更上高楼，学术成就更加卓越。<

十七世纪是中国文化／文学风景独异的历史单元，李渔就是这独特氛围中孕育出来的颇具代表意义的“怪杰”。其人、其行、其文既引人注目又招人争议，或褒或贬往往又在一念之间。本文分上、中、下三篇及余论四部分。上篇考察李渔的文化行为，重点讨论其艺术经营活动和交游活动，以求大致测定其文化角色。中篇考察李渔的文化人格，其在明末清初特定时代环境中的政治态度、功名观念；人生志趣中性爱与道德的认识构成；生活艺术化思想的内涵意义，以求梳理其文化思想。下篇为文学思想研究专章，结合上述文化研究之所得，融通其文学创作、批评、理论，综合考察体现于诗文稗曲（以稗曲为重点）的文学思想。余论部分是对李渔及其思想的全面定位。李渔思想明显渊源于晚明的个性思潮和享乐之风，又受到明清之际特定政治、经济、文化诸条件因素的制约而发生了某种变异，并在其个人的生存环境、生存方式以及资禀个性的因缘下，最终形成了复合、复杂而又独特的形态结构。李渔在相当程度上承续了晚明士风，其独特的代表意义在于，当个性思潮受阻，特别是遭逢沧桑剧变，一批士人销蚀了社会政治的意志和热情，将人生关注点由纯粹精神层面不断回落到世俗生活层面，体现了文人的主体意识向下突破、转移的态势。就此堪称李渔为晚明思潮的最后殿军。