摄影术自诞生以来，已有160余年的历史，从摄影伊始的盒式相机到现代的数码影像，从最初的仿画、古典、唯美的的画意摄影到后来主张个性、现代、含蓄的多元化摄影，摄影术不断发展与完善。作为一门独立的艺术，摄影术以自身特有的价值在当今“摄影时代”演绎着不可或缺的角色，并深深渗透到人类社会的各个领域，以空前的规模介入我们的生活，成为现代人心备的基本技能之一。《高等学校美术与设计专业教学丛书：现代摄影基础》共分为六个部分，图文并茂、语言简洁。本教材适用于高等院校摄影艺术或相关专业的学生和广大摄影爱好者，也可供专业摄影人士学习参考。

《D-SLR摄影入门》是针对D-SLR用家的拍摄天书，当中包括D-SLR基本理论及操作，相机、镜头及配件等器材认识介绍，D-SLR用家常用到的拍摄技巧，以及RAW档处理和简单执相示范等。全书内容以理论及拍摄实践并重，并附以大量的简单图解作解释，再加上各种特别的贴士心得，是入门或进阶D-SLR用家都值得一看的书籍。红外线IR摄影本来应该是单色的，这一点玩过索尼F707/F717的朋友应该印象深刻。而彩色红外线影像的产生主要来自IR+部份可见光的摄影，然后再以PS进行色彩还原。换言之，色彩的来源仍然是由可见光导入，而不是IR本身。

《摄影透视与拍摄》便是这样一部应摄影高科技化的时代需求而产生的著述。它立足干现时光学、数码、电恼共同支撑摄影天地的实际情况，对传统单一光学化摄影透视理论作了彻底的改造，富有创意地重构了这一理论的宏观框架，并巧妙地将传统理论与新技术、新视野带来的新问题结合起来，给出了许多精辟独到又简明实用的新答案。可以晚，无论你手中拿的是哪种照相机，使用哪种后期制作手段获得照片，而关于取景透视、优化影像及最佳构图方面的疑问都会迅捷而又令人满意地在《摄影透视与拍摄》中找到明智的指导。摄影作为一门诞生在近代、成长于现代的应用技术，其发展之迅速可以说是日新月异。尤其是数码介入摄影后，摄影的技术手段更加多元化与边缘化了。许多曾被视为金科玉律的摄影技术理论与规范，已经渐次淡化甚至淡出摄影天地。但是，那些直接与人的视觉相联系的技术范畴，因其与影像的最终视觉效果密不可分，则不会因前期影像的捕获与物化手段的更迭而改变。这其中透视便是典型的一例。不论采用传统的光学化学技术获取影像，还是采用数码微电子技术获取影像，乃至运用电脑程序技术设计制作影像，当影像一旦变成照片或图片，都无法摆脱人眼感应的透视原理。正因如此，当摄影技术手段充分发达之时，摄影透视的原理与应用研究不但没有被湮没，相反，变得更加深入、精微且富有创造性了。除了精确的原理阐释之外，《摄影透视与拍摄》还特别突出了将透视法则与拍摄实践结合起来，并有意识地强调了精细摄影的各项特殊规范。应该说，这种作法对现今中国摄影行业的现状是有特殊意义的。半个世纪以来，中国摄影领域，无论是占主导的新闻摄影，还是最普及的照相馆人像摄影，从技术层面上讲，都还属于粗放摄影。照片的创作理念、设计追求乃至全部操作技术都是限于满足一般需求、品质不佳的。而在市场经济环境下，特别是加入WTO后日益明显的全球化背景下，这种粗放技术已经根本无法适应经济、文化发展需求，必须淘汰了。这就需要及时引入并大力普及精细摄影的新的技术规范。《摄影透视与拍摄》在这方面应该说是领先一步、颇有建树的。特别是书中设立单章介绍了大型相机的移轴与透视。这是几位作者潜心研究多年的一项科研成果，为了尽快地使这项成果实现社会效益，他们毫无保留地将自己的研究心得献给摄影同仁。大型专业相机是从事高精度、大幅面、复杂创意的精细摄影，尤其是商业广告摄影不可缺少的基础设施，近年来国内已渐近普及。但如何充分发挥这种特殊相机的内在潜能，许多人仍若明若暗。相信，这《摄影透视与拍摄》的面世，一定会使初学者或业内同仁省却不少重新摸索的时间，很快达到得心应手，运用自如的境地。在摄影领域，透视既是一种出发点，也是一种归结点，它是自然规律的体现，也是人的创造性的发挥天地。《摄影透视与拍摄》并非只局限于镜头与拍摄，同时，汇纳了其他技术方法及其对透视效果的不同影响，诸如中国画式的散点透视以及色彩透视、影调透视等都作了富有启发性的解说。由于《摄影透视与拍摄》在成书前，一直作为大学摄影专业的正规教材，因而书中较多地保留了教材的特点，结构严谨，层次分明，条分缕析，可读性强。对于一般爱好者以及初学者这无疑是很可贵的。

摄影艺术要依靠与时俱进的现代科技，然而，它又离不开个性的直觉感受和悟性追求。摄影艺术连接时空，记录史实。摄影以它无障碍的交流，向大众传递的是一个完美的世界。本书从摄影的本质及摄影作品的文化内涵展开阐述，讲解了摄影与绘画、摄影与设计的内在关系，阐释了摄影要点、拍摄基本数据及广告摄影中的设计学、广告摄影中的审美心理等。

学习任何一门专业知识，都应从了解其发生的源流和发展的历史开始。因为无论是自然科学、工程技术，还是社会科学和人文学科，各门专业学科都是人类长期实践和不断研究的现时成果。在各门专业学科的发展历程中，不可避免会经历摸索、探寻，迂回、反复一以及各种观点、流派的论争与演化，现代各学科面貌，也不可避免会留有这种历史探寻的种种痕迹。不了解历史的人，其实是无法真正理解现实的。鉴于此，全国各高等院校摄影专业教育，在本科一、二年级开设摄影史课程就不仅是必要的，而且是必然。通过摄影史论课程的学习，步入摄影专业不久，涉猎尚浅的学生，可以了解本专业是如何发生的，都经历了哪些重大发展阶段，有哪些代表性人物与代表性成果，从而初步建立起一种专业思考能力和职业责任感，而这一切将为学生今后的深入学习和毕业后从业奠定终身的思想基础。，从世界范围来看，摄影产生仅有180余年的时间，与其他各门传统技术或传统艺术相比，摄影作为一门专业，无疑是年轻的。但年轻不等于幼稚，事实上，摄影经历了这180余年的短暂发展，到今天已经完全成熟，充分发达，不仅摄影技术已经高度科技化，智能化、信息化、数字化一而且摄影文化也已经成长为当今社会主流文化之一，渗透到社会生活各个领域之中，发挥越来越大的作用。世界摄影史从广义上说，也是一门现代文化的演化史。与那些纯科学或纯技术的专业不同的是，摄影不仅具有科学、技术性质，同时也有浓厚的人文色彩，科学属性使摄影的发展具有世界性，而人文色彩又使摄影的发展具有国别特征，因此叙述世界摄影史不能不兼顾全球视野与对摄影发展有决定意义的地域视野，这是本书内容的一个重要特征。在世界性综述与地区性论述的开掘与选择上，力求符合历史真实，不受各国学者偏重本国地位观念的局限，努力使中国大学课堂上展现的世界摄影史是一部完整的、科学的、准确的摄影发展宏观图景。

《大画幅摄影》是“北京电影学院摄影专业系列教材”之一，系统讲述了大画幅摄影的基本知识和拍摄方法，包括大画幅相机的结构及功能、大画幅相机的操作方法、大画幅摄影的拍摄技巧和具体应用，还推介了安塞尔？亚当斯、尤金？阿杰等十位摄影大师的大画幅摄影作品。

本摄影集是对邓正龙先生十余年来拍摄的西部风光题材作品的一次总结和展示。翻开画册，您很快会被一幅幅美妙的画面和随之扑面而来的大自然清新、畅快的气息所感染：那些静穆的雪原，那些五彩斑斓的秋林，那些环环绕绕的梯田，那些波光粼粼的湖面……所有这一切，无不令阅读者为之触动心灵、开启心扉，体会到一种诗的意境，并进而惊叹于作者深厚的艺术造诣、精湛的拍摄技巧和用灵魂去感受自然的精神。

秦岭云，学名维新、字铭三，1914年2月8日出生于河南省汲县（今卫辉市），北平国立艺专绘画系毕业。现为中央文史研究馆馆员、中国美术家协会会员、中山书画社社长、《（诗书画）》主编、北京山水画研究会艺术指导等。秦岭云是一位勤奋的画家，同时也是一位具有创造性和丰富内涵的画家。他几十年如一日，淡泊名利，勤奋耕耘，足迹踏遍了祖国的大江南北、长城内外。他满怀对中华民族的深厚感情，大胆地探索和追求，闯出一条属于自己的艺术之路，成为世人瞩目的国画大师。秦岭云的山水画，师造化，重传统，艺融古今，自成一格，情景交融，具有浓郁的艺术感染力。他多次参加国内外重要画展，在国内外重要刊物和画册上发表大量作品，出版多本个人大型画册和美术理论方面的专集。为人民大会堂、中南海、钓鱼台国宾馆等重要场合创作陈列画，为国家主要领导人出国访问创作礼品画。受中共中央的委托，秦岭云创作的国画《（江山如画）》，以海峡两岸关系协会会长汪道涵的名义赠送给首次来大陆访问的中国国民党主席连战，为两岸的和平统一和文化交流起到了积极的促进作用。秦岭云先生不仅是一位国画大师，还是一位美术教育家，他时刻关心着祖国的美术发展和美术教育事业。他编著的《（山水画技法新编）》、《（山水画讲座）》、《（写意山水画技法）》等丛书，为广大美术工作者和在校学生提供了很好的教材和参考书。国画大师秦岭云曾应邀为北京大学、中央美术学院、解放军艺术学院等高校讲学，还为许多社会团体举办各种形式的美术讲座。

出版一套课外活动的系列丛书，为学校师生提供资料与经验．进一步推动中小学课外活动的开展，是深化教育改革的需要，是一件应该做的大好事，因而我十分赞成。几年前，我写过一篇题为《改革第一渠道，发展第二渠道，创建两个渠道并重的教学体系》的文章，发表以后，有人赞成，有人反对。为了进一步阐述我的观点，我又接着写了一篇《关于第二渠道的问题》。之后，课外活动被大大重视了，课外活动已不再是一种点缀，也不再限于课堂教学的延伸与补充，而是在逐渐地发展为自成体系的、丰富多彩的教学活动。这些活动使学生的聪明才智、健康的个性得到发展，促使更全面地提高学生的素质，有利于多出人才，快出人才。当然，我说的第二渠道的内涵，是指凡来自课堂、课本之外的所有向学生传递信息的各种渠道，课外活动仅仅是其中的一个方面。实践是检验真理的唯一标准，实践已使越来越多的人们认识到课外活动的重大作用与深远意义。尤其可喜的是，课外活动已得到教育界各级领导的热情支持，并正在采取落实措施。

《数码单反相机摄影500问：提示建议技巧》集切实可行的建议、创造性的想法、便捷的处理方法和一语中的的提示之大成，让枯燥的技术手册变得不再令人乏味，通过大量启发性的解释和图例，一点一滴地把大量的知识呈现在你的面前。这本富有价值的指导手册涉及了曝光模式、对焦、测光、闪光摄影、基本配件、相机保养和外围设备等专业知识。如果一个摄影者想要用数码单反相机拍出最佳影像，想要在一系列的拍摄中最大限度地发挥自己创意的话，《数码单反相机摄影500问：提示建议技巧》是一个最理想、最专业的好伙伴。而且，《数码单反相机摄影500问：提示建议技巧》的核心是从拍摄题材出发来阐释如何创造性地进行人像、风景、动物、特写、弱光、动态和旅游摄影。当你带上相机的时候，千万别忘了带上《数码单反相机摄影500问：提示建议技巧》。