《21世纪全国高职高专通识课规划教材：摄影技术》是摄影教学的基础教材，内容完备，实用性强是《21世纪全国高职高专通识课规划教材：摄影技术》的特点。《21世纪全国高职高专通识课规划教材：摄影技术》内容共十二章，包括照相机与镜头的使用、电子照相机的自动化、胶卷、滤镜、曝光、景深、电子闪光灯、摄影构图、黑白胶卷冲洗和印放技术、摄影技巧、天体摄影、旅游摄影、舞台摄影、体育摄影、新闻摄影、广告摄影、数码相机的使用、相片的扫描及处理等内容，其中，照相机操作训练、摄影技术训练、暗房技术训练、数码相机的使用训练、扫描仪使用训练等5个实训内容是《21世纪全国高职高专通识课规划教材：摄影技术》的特色。《21世纪全国高职高专通识课规划教材：摄影技术》既可作为高职高专、成人高校相关专业摄影教学的教材，也可作为摄影选修课教材，还适宜摄影爱好者自学之用。

《建筑物与像：远程在场的影像逻辑》是国内第一部针对建筑与电影以及新媒体影像之间的关系进行系统理论分析的论著。书中集中讨论了在当代符号消费的环境下，建筑的存在方式如何从直接在场转化为远程在场，建筑的重心如何从“物”转化为“像”，以及相应的影像逻辑如何作用于建筑创作和建筑观念的问题。《建筑物与像：远程在场的影像逻辑》全书内容分为上下两编。上编通过分析影像渗透当代建筑领域的各种现象，提出建筑在光电子时代的“透镜传播模式”。并深入分析了玻璃与影像在“透明性”上的同构关系，从而对应于几何光学下的“近程在场”，引人大光学下的“远程在场”，为建筑影像确立了“远程在场的建筑”的身份。下编通过精选的电影和现当代艺术作品，结合可比照的建筑案例，分别从虚拟与实体、镜头与视点、运镜与路径以及空间序列上的蒙太奇与超链接等角度，具体分析由远程在场建筑带人建筑学的影像思维逻辑。《建筑物与像：远程在场的影像逻辑》是建筑学与电影学、传播学之间多学科交叉研究的成果。书中收集了大量的建筑影像资料·在向读者展示影像逻辑如何逐层深入地影响建筑学的同时，发展了有关空间的动态图像分析方法。《建筑物与像：远程在场的影像逻辑》可供建筑与城市规划专业的高等院校学生学习和认识影像语言在建筑学中的应用·为职业建筑师和建筑理论工作者在设计实践和理论研究中提供新的视角和思路，同时对电影学和传播学专业的理论工作者也有研究上的参考价值。

摄影可以帮我们做很多事，帮我们实现许多完全不同的目的，目标不一样，行进的途径肯定也不一样，在摄影这个融合技术和艺术、想象与实用、技巧和思想的领域里，选择学习的重点肯定不一样，学习内容的顺序也不一样，关键要看你希望摄影为你达成什么样的目标。本系列实验教材的特色是：以实验的内存流程为编写体例，强调理论与实验操作的紧密结合、课程与专业的紧密结合，既看重计算机科学的工具性，更注重新闻学、传播学专业思想的训练，以培养新闻传播专业的有思想、有技能的应用型人才。

当我们把美术院校所进行的美术教育当做当代文化景观的一部分时，就不难发现，美术教育如果也能呈现或继续保持良性发展的话，则非要“约束”和“开放”并行不可。所谓约束，指的是从经典出发再造经典，而不是一味地兼收并蓄；开放，则意味着学习研究所必须具备的眼界和姿态。这看似矛盾的两面，其实一起推动着我们的美术教育向着良性和深入演化发展。这里，我们所说的美术教育其实有两个方面的含义：其·，技能的承袭和创造，达可以说是我国现有的教育休制和教学内容的主要部分；其二，则是建立在美学意义上对所谓艺术人牛的把握和度量，任学习艺术的规律性技能的同时获得思维的解放，在思维解放的同时求得空前的创造力。由于众所周知的原因，我们的教育往往以前者为主，这并没有错，只是我们更需要做的，一方面是将技能性课程进行系统化、当代化的转换；另一方面需要将艺术思维、设计理念等这些由“虚”而“实”体现艺术教育的精髓的东西，融入到我们的日常教学和艺术体验之中。

这部最新更新版的《风景摄影》是美国国家地理学会出品的摄影指南中最受欢迎的一部。您将在本书中了解和学习到使用数码相机和数码软件拍摄风景照片的最新信息和技术。您还能再度确认，一个杰出的风景摄影师必须遵守的基本原则——不论他使用胶片还是数码相机。您将学习如何找到最好的角度、最佳的光线、拍出最棒的风景特写。您将随着雷蒙德·盖曼的镜头深入荒原，探寻那些正在消失的雨林的故事。您将揭开布鲁斯·戴尔能够连续四十年拍摄出非凡的风景照片的秘密，还能与乔尔·萨托尔一起体会他选择的摄影对象，他总是那么古怪而又充满才情。最棒的是，您将在书中看到美国国家地理学会摄影师从未公开发表过的部分杰作。请您跟随我们的镜头，游走于泰国、芬兰、爱尔兰和美国的俄勒冈、中国和非洲之间。不管是乘坐飞机飞跃大陆、坐在独木舟中与激流搏击，或者跃入拍打着河岸的激荡的浪花中，美国国家地理学会摄影师的镜头，最擅长表现的就是这类令人目眩神迷的风景照片了。如果您急切需要了解如何拍出更好的风景照片，这是一部操作性很强的权威的指南。书中还列有非常有用的指导网站的地址以及洁晰明了、经验老到的专家建议。

《摄影构图学》由中国高教学会摄影教育专委会、中国高校摄影联合会的著名专家、教授组成的编委会撰写的摄影及相关专业基础理论课教材，达到了科学、系统、实用、新颖四性统一的高标准要求，上报国家教育部，审定为“普通高等教育‘十一五’国家级规划教材”。

《和谐健身全国职工书法摄影大赛作品集》收录了获奖作品多件，其中既有中国书法家协会会员和中国摄影家协会会员，同时也涌现了一些艺术新人，他们起点很高，可谓出手不凡，这些作品充分反映了近年来职工体育活动开展的成果，同时也展现了职工丰富多彩的文化生活。

本书从摄影家入手，解剖他们的心路历程，分析他们的创作背景以及创造思维，并且就他们每个人的具体作品验证了每一位摄影家对摄影的理解以及创造。本书是文华丛书之一。该书从摄影的本体（也就是摄影家）入手，解剖他们的心路历程，分析他们的创作背景以及创造思维，并且就具体的作品验证每一位摄影家对摄影的理解以及创造，帮助我们对瞬间与永恒的关系有更为深入的理解。

巧妇，既难为无米之炊，亦难为无灶之炊；摄影者，胶片比米，相机若灶。再好的传统摄影技艺，没有前两者，也无法拍出好作品！关于相机与胶片，我们均单独做了整章的论述，旨在教会学生如何正确地、合理地选择自己的相机与胶片；基于相机的眼睛：镜头的重要性，我们对其做了整章的探讨犹感不足；至于相机的操作与保养、滤镜及其他摄影附件的使用，这些貌似简单，实则不然的必有章节，我们也投入了不少篇幅；关键理论的阐述中，我们一直认为“正确曝光”与“景深控制”是重点中的重点：前者是成像质量的基础保障，后者则为虚拟画面效果、裁定场景清晰尺度的重要手法：故以两个整章的篇幅，从估计曝光到各类测光，从模糊圈到超焦距，均做了较为说尽的诠释；暗房工艺是一个“老生常谈”的问题，但我们以简练的程序，糅进了“新生”的成分；悄然成熟的数字摄影，迫使我们将其纳入最后一个章节，几经“抠出”“羽化”之后，为本收画上了一个永无休止的句号。本书可作为美术（含设计）专业必修课或修课教材，亦可供摄影爱好者参考。

摄影是一门充满了创造和灵感的艺术，而蓬勃兴起的数码摄影和数字化影像处理技术，使普通摄影爱好看得以创作出专业级别的影像作品。本书画向广大非专业摄影爱好者，通过通俗易懂的语言和丰富精彩的实例，讲述了有关数码摄影和数码照片后期处理的各方面知识。全书包括三部分第一部分介绍了数码相机的简单原理、数码相机及其配件的选购知识、摄影器材的使用，并探讨了如何培养摄影方面的审美和眼力；第二部分讲解了各种题材的摄影技巧，包括风光摄影、人像摄影、生态摄影、夜景摄影、旅游摄影等多个方面；第三部分通过众多精彩实例详细介绍了如何使用PhotoshOp对数码照片进行后期处理，涉及色彩处理、人像的美化修饰、特效制作和艺术化处理等方面的知识。通过本书的学习，相信广大读者即可轻松面对数码摄影的方方面面，尽享拍摄与创作之乐。