“中国当代摄影图录”丛书旨在呈现众多的个体摄影创作案例，描绘出一幅中国当代摄影创作的全景画卷。丛书每分册介绍一位摄影家，以呈现其代表作品为主，辅以图说、评述、作者自述等文字解读。作品遴选由策划团队和摄影家亲自审定，评述文章则由国内外极具影响力的摄影批评家和学者撰写，对于希望了解这些摄影家的作品与创作理念的读者来说，这是一个不可错过的读本。本分册介绍摄影家何宇晟。何宇晟，青年艺术家，现居北京，2013年于中央美术学院进修摄影。他的作品《舞者》获IPA国际摄影比赛中国区一等奖（摄影画册类），作品《栖居》曾参与艺术北京博览会。

“中国当代摄影图录”丛书旨在呈现众多的个体摄影创作案例，描绘出一幅中国当代摄影创作的全景画卷。丛书每分册介绍一位摄影家，以呈现其代表作品为主，辅以图说、评述、作者自述等文字解读。作品遴选由策划团队和摄影家亲自审定，评述文章则由国内外极具影响力的摄影批评家和学者撰写，对于希望了解这些摄影家的作品与创作理念的读者来说，这是一个不可错过的读本。本分册介绍摄影家张星海。张星海是《北京科技报》的摄影记者，也是一位街头摄影师，长期拍摄北京地铁。在他眼中，地铁就像一个剧场，形形色色的人在这个舞台上登场。

《十年寻羌：迁徙与回归、羌在深谷高山、最后的释比》是一本收藏级的摄影集。书中精选了100幅摄影作品，这些作品都是用哈苏503相机、依尔福120黑白负片拍摄的，在国内尚属首例。书中选择的图片有意回避了与电影画面相同、相近的画面。 全书分为“迁徙与回归”“羌在深谷高山”“最后的释比”三个部分。“迁徙与回归”讲述释比贵生等夕格羌人，离开世代居住的山寨迁往他乡，九年后回归故乡祭拜祖先，迎请祖神的感人历程；“羌在深谷高山”记录了岷江上游、湔江上游高山之上的羌族村民，经历大灾之后耕种劳作、守望家园的日常生活；“最后的释比”记述了大地震之后，作者能寻访到的二十多位羌文化传承者——释比，述说他们的迷茫与憧憬、失落与坚守。

延时摄影（Time-lapse photography），又叫缩时摄影、缩时录影，可以认为是和高速摄影相反的一个过程，是一种将时间压缩的拍摄技术。简单来说就是把用几小时拍摄的一组照片，通过后期处理将照片串联成一个视频，把较长时间的过程压缩在较短的时间内，以视频的方式播放出来。星空延时摄影，也就是把整个夜晚或者几个小时内星星的移动轨迹压缩到几秒或者几十秒，这样平时用肉眼难以看出的斗转星移，配合着音乐的播放，就能呈现出转瞬即逝的精彩效果，让人感叹宇宙日月轮回的奇妙。夜晚的星空延时拍摄和白天的风光延时拍摄还是有很大区别的，前期拍摄需要注意的硬件设备和选址事项，后期处理所需要使用到的诸多软件工具，都决定了我们辛苦一晚的拍摄成果能否达到预期目标。本书将会从前后期多个角度进行阐述，帮助大家制作出完美的星空延时视频。

北京电影学院摄影系是培养中国电影制作人的摇篮，摄影专业教学代表了国内高水平，在国际上也享有盛誉。影像创作在摄影系既是创作课也是专业基础课，经过多年教学实践形成目前成熟的教学体系，凝聚着摄影系几代专家学者的集体智慧。这个体系的特点是实用、高效，能在较短的时间内大幅度提高学生的创作水平，而且完全可以从“零基础”开始学习。本书使用的所有摄影作品均选自历届一年级学生在课程学习期间的作业。读者们可以直观感受到这些学生的创作能量，以及他们随着课程的进展所取得的飞速进步。本书内容覆盖了学习影像创作的全面知识结构，还有部分知识点借鉴了电影摄影领域的实用技术和研究成果。除了满足北京电影学院自身的教学需求以外，本书对其他高校影像创作相关教学也会有一定的帮助。

《电影摄影画面创作》的目的，是想以摄影艺术创作研究和摄影创作理论总结、分析为基础，对涉及镜头画面构成的元素、手段、方法、规律、经验、问题、特性等做一个综合性论述。

这是一本指导 3D 艺术家进行人物模型雕刻的重要教学指南，由包括著名艺术家Chris Legaspi、Mario Anger在内的十位专业人士共同完成。本书从2D男性和女性人物的设计开始，逐渐深入到实用和进阶的 3D雕刻技术，涵盖了从人物比例形态的设计到骨骼、肌肉、皮肤、血管等细节建构的指导。本书包含6个重要部分，描绘原型人物部分将指导读者开展 2D 人物的描绘，雕刻原型人物、大师创作方案以及进阶拓扑部分将指导读者开展3D原型人物、不同体型人物模型的建构以及重新拓扑，此外2D美术馆、3D美术馆部分收录了许多精彩绝伦的人体素描和数字雕刻佳作。

2016年，一门名为“不止摄影课”的线下课程在广州的小圈子逐渐流行开来，报名学习的人包括报社总编、银行行长、外企高管以及各类自由职业者等。这门课程之所以吸引人，是因为主讲人曾忆城将传统的摄影课从重技术改为偏重观察生活，体验内心，梳理文化为主。听课的人在学习摄影的过程中不仅提升了审美能力，更全面提升了在生活中发现自我，修习自我的能力。本书内容就是依据这门课程做了各种丰富后而来。本书观点鲜明、新颖，言之有物，既有理论、观点，又有实践和实例，辅以作者拍摄的照片及选图，在众多摄影类图书之中，确实让人眼前一亮。作者既有丰富的西方摄影理论知识，又有深厚的东方禅宗美学思想，将两者巧妙结合，提炼出自己独到的摄影方法论，并上升到生活美学的高度，让本书脱离了简单的操作指南性质，强化了“不止摄影课”的主题，这也让本书的读者群不局限于摄影类爱好者，而可以面向更广大的追求美好生活的读者。同时本书语言优美，用词精当精妙，即使在阐述理论时，也常有金句、警句出现，体现了作者深厚的美学修养，以及对汉字的运用之妙。

本书是世界著名战地摄影师唐·麦卡林的自传全新增订版，书中，麦卡林回忆少时生活，生于纷飞战火，长于丛林街头。摄影发掘其天赋，成为安身立命。卸下戎装，他携相机深入生死前线，几乎经历了二十世纪下半叶所有的战争与重要地区冲突。作为同罗伯特•卡帕、拉里•伯罗斯齐名的战地摄影师，麦卡林并未“实现”战地摄影师的理想——将生命献给事业。他的作品在给自己带来声望的同时，也成为其拷问世间荒谬，洞穿人性黑暗的工具。档案柜中的底片如同孤魂，不断搅动着他的思绪。收录作者晚年深入苏丹、叙利亚战场，追踪“ISIS”的经历，以及私密的家庭生活。全书共112张摄影作品，包括麦卡林亲友的照片和新创作的英格兰乡村风景照。

本习题集与教材内容密切配合，采用突出重点、分散难点和逐步加深等方法来掌握基本教学内容。使学生既掌握基本理论和方法，又增强实际应用和解决问题的能力。本习题集在内容编排上采取由浅入深、读画结合等循序渐进的方法，逐步过渡到风景园林专业图，培养学生的绘制和阅读风景园林专业图及建筑专业图的基本能力。