《娱乐凸点-林如敏文娱评论集》是林如敏在《羊城晚报》娱乐专栏文章的汇集。林如敏在《羊城晚报》的娱乐专栏名为“笑林广记”，典型的“俗事雅办”的手段。每篇字数不长，而且语言辛辣。作为一名资深的娱乐编辑，林如敏不仅掌握了娱乐圈的种种真假以及如何真如何假的信息，而且还有着一双“透视”娱乐圈的慧眼，因此总会让人有“独辟蹊径”的“邪门”。他对娱乐新闻的判断是那么精辟、分析那么透彻，一点余地也不留给人；他“毒”得那些大把戏小把戏、明器暗器都“歇菜”了——他那尖酸刻薄的话语如利剑，一剑就把娱乐圈的“下盘”打乱了……

从《研究》初版至今，我一直在思考跨文化交际研究领域的一些重要理论和课题。令我欣慰的是，当年我指导的跨文化交际研究领域的硕士生谢朝群，从助教到讲师再到破格晋升为副教授并获得博士学位，也一直潜心于跨文化交际学和语用学的研究。他年轻有为，在大量阅读国外原著的基础上，勤于思考，常提出一些个人见解，已在国内外一些重要学术刊物上发表了多篇书评和论文，因此成为我完成本书的好搭档。本书可视为《研究》的姐妹篇，与《研究》相比，突出对国内外跨文化交际学一些主要理论和观点的评析，着重从跨文化语用学和比较修辞学的角度提出我们对跨文化交际理论与实践的新思考。全书分为回顾篇、理论篇与实践篇。回顾篇着重探讨跨文化交际学的一些重要概念、研究内容、研究方法和国内外这方面研究的发展概况。

19世纪以来，由信息科技的突飞猛进所推动，媒体以令人眩目的速度发展，迅速完成了由慢媒体向快媒体、由贫媒体向富媒体、由单媒体向多媒体等转变。相对于社会需要而言，媒体在发达国家和地区不仅不再匮乏，而且已经“溢出”。我们为各种各样的媒体所包围，无力消化它们所提供的海量信息。报纸越来越厚，广播电视频道越来越多，网页甚至增长到了天文数字。媒体不仅早就是产业，而且在并购中形成不容小觑的“帝国”，在全球范围内营造着与之相适应的信息世界，左右着社会生活。本书为媒体与文艺丛书之一，它着重研究了19世纪以来媒体与文学的互动。全书共分五章，内容包括：新文学与现代杂志；现代文学副刊与初期革命文学运动；鲁迅文集的出版与传播；新文学作家与现代传媒；新文学的社会传播。

《空谷幽兰》多采用白描的手法，自由随性，又极富感染力。对于历史传说和各种史籍的引用，充分显示出作者本人深厚的中国文化功底，作为一个西方人，他的叙述又能带领人们从一个全新的角度来观照中国传统文化，还有字里行间透露出的美国式幽默，常常令人会心一笑。《空谷幽兰》中穿插了数十幅风景优美的摄影作品，这都是作者的好友、美国著名摄影家史蒂芬·R.约翰逊冒着生命危险拍摄的。空谷幽兰，常用来比喻品行高雅的人，在中国历史上，隐士这个独特的群体中就汇聚了许多这样的高洁之士，而今这些人是否还存在于中国广袤的国土之上？这是一直在困扰着比尔·波特的问题。因此，他于20世纪80年代末，亲自来到中国寻找隐士文化的传统与历史踪迹，探访了散居于各地的隐修者，借此表达他对中国传统文化的高度赞叹和无限向往，形成了风格独特的“文化复兴之旅”。

文化的真谛——人化；文化的两大永恒课题——“人应当如何生活？”“我们如何在一起？”文化如何用生用世——透过“意义世界”的建构，为人的“生命过程”提供“解释系统”，以超越“生存困境”；中国人和中华民族跨越时代的文化基因——血缘、情理、入世三大文化胎记；中国传统文化如何为人们提供安身立命的基地——儒、道、佛三位一体的自给自足的文化精神形态，建构和造就了中华民族进退互补、刚柔相济的极富弹性的意义世界和心灵构造，使中国人尤其中国知识分子在任何境遇下都不致丧失安身立命的精神基地；全球化背景下中国文化的前途和中国青年知识分子的命运——通过文化对话实现“人化”的“理一分殊”，透过人文素质生态的建构实现多元文化背景下的文化认同。

《创意产业研究系列》是我国第一套系统介绍创意产业乏其相关部门发展理论和实践的丛书，相信本丛书的出版对广大理论研究者和实际工作者的进一步研究和探索能提供有价值的参考。《创意产业新论》为其中之一的《创意产业新论》分册，书中具体包括了：方兴未艾的创意经济、生机勃发的创意社群、挖掘不尽的创意价值等内容。

本书首次系统梳理了西汉时期伟大的爱国者、民族英雄苏武的历史事迹和精神价值，并从历史考证、传统文化、海外研究、家庭流变、文学艺术等多角度对其事迹与精神做出了具有开创性的研究，并结合建设社会主义核心价值体系、共建中华民族精神家园的当代语境，诠释其具有当代价值和社会意义。

《管领风骚三百年（2集）》艺术修养性兼顾实用性、故事性，呈现方式生动。三百年杰出学人的书法盛宴：收藏与文化的两用辞典。同类图书有两种倾向：学术化或实用型。《管领风骚三百年（2集）》则两者兼之，以文人书法藏品为引子出的深藏其中的精微大义和奇妙的故事。直观的展现出一条清晰的学术脉络，简约不失严谨，无论是有争议的还是引用原文的一律溯源，找到原注或可靠凭证。一本收藏辞典，方便查阅与对比，书中选定人物不带政治偏见，而且大多是被遗忘却有着不可替代贡献和地位的人，书法作品真实清晰，有长期的留存价值，引发读者对文人手迹的兴趣。

对学人书法的喜爱，也是我个人书学观的体现。我夙不喜书法的“职业化”，如果失去文化精神供养，所谓书法便剩为书写技法和视觉形式。钱仲联序寐叟书法称：“书法一道，非限于书法而为书法也，必与其人之学问德业、事功成就、时代特征，息息相关。”这个说法或可以道出学人书法的真趣。我有意收集学人书法，源于那次菖蒲河畔的拍场邂逅随园老人诗笺，虽然以前也曾关注并收藏一些文人翰墨，但着意收集文人书法可以说是以得到随园诗笺为契机的。在一次南下的列车上，我同香洲兄列了一份“候选名单”。浩瀚文苑，心仪者尽归囊中，无疑只是一个美好愿望。诚如叶德辉《游艺卮言》所谓“铭心绝品，过眼烟云，渴想梦萦，而必尽吾有，此必不可得之数也”。又云：“收藏书画，本为雅道，云烟供养，何等清福，乃至之生烦恼，济贪欲，是亦不已矣乎！”故酷爱者难得一遇，即偶尔幸遇亦未必能遂愿获得。然而透过“名录”，则可见我们对“文人书法”选择的倾向。近三百年文苑善书者不计其数，而百或数十年之间，其风尚清晰可辨。

本书通过分析29个国内外经典创意案例的成功原因、发展模式、机遇挑战以及相应的应对策略，对国内外一些经典的文化创意产业进行一次实践层面的深入研究。抓住了当前文化创意产业兴起的热潮，且案例均为当前热点，时效性很强；同时，案例分析的视觉独特，每一个案例都有独到的见解，对文化创意产业有极大的借鉴、启发意义。