《丹青赋》一文，是关于工笔仕女画大师王叔晖先生的生平传略。关于本文，作者蒋力先生有一段解说：1988年，我写出《丹青赋——王叔晖传略》的初稿。1993年修改后，收入我的纪实文学作品集《变革中的文化潮》（中国和平出版社出版）。1997年，我又做了一次修订后，将此文交《文艺报》，发表时的题目是《洁来洁去岂常人乎？——一代画师王叔晖传略》，内容则不及原文的三分之一。现在留在网上的基本都是这个版本的缩编，标题则只保留了后一半。此标题是编辑定的，前一半出自一副挽联，后一半中的“一代画师”不是我的提法。同年，我又将此文中的“西厢情愫”一章投寄天津的《艺术家》杂志，1998年第三期发表时题为《一套震撼邮市的邮票》。前几年看到某位女性美术理论家（我没记住她的名字）的一本评述中国现代女画家的专著，涉及到王叔晖时，几乎通篇引用的都是我在《文艺报》上发表的文字。没想到的是，2008年9月的一天，接到素不相识的《读库》主编张立宪先生的约稿电话。由此，引出这篇在我二十年前旧作基础上第三次修订的《丹青赋》。我很乐意做这件事，因为我知道，这是我对先生的一次新的再认识。所以，我也希望走进《读库》的是一个未做任何删节的全本。除这篇文章的全文外，本辑《读库》还刊发了王叔晖的若干代表作品，以及她从未公开发表的一些画页。这些作品，均是根据原作电分扫描，希望藉由我们的呈现，大家可以看出目前流行坊间的王先生作品与原作之间的差距。《今夜我们说相声》是一部电视专题片的文稿，选择刊载在本辑《读库》中，是因为文中提到的几段相声，当年遭受禁播的命运。而这些重见天日的段落，又因为篇幅问题，未能在电视片中得以完整保留。《断章》是北岛先生的回忆录，记录的是七十年代的历史风云和个人遭际，此前一些关于他个人的传言，在这篇文章中一一得到澄清。建议大家看就此文后，去找北岛老师的中篇小说《波动》（作者署名“赵振开”）来看看，那是我心目中最优秀的新时期小说。《学子慕绥新》，写的是风光一时又遭法办的慕绥新的学生时代。作者余昌民老师是慕的大学同学，他在文中写道：“如今国人已经不再把伟人看作神，但感兴趣他们何以成为伟人；也不简单地把罪人理解为鬼，而关心他们何以成为了罪人，否则成功就会被当作幻影，为官便会被视为畏途。从慕绥新的悲剧来看，横亘将近三十年的空档，看清因果关系很难，但越是这样，越需要重视它的警世意义。我和所有的庶民百姓一样痛恨贪官，在一种情况下我更多几回扼腕叹息，那就是我深知他本来具有出众的智慧、魄力和雄心，却偏偏不是走进天堂，而是下了地狱。”《南方人物周刊》总编说：“人性地述写一个问题人物，国内媒体少见。”2006年1月27日，美国西联国际汇款公司正式宣布停止电报业务，这标志着电报在美国彻底进入历史。让人感慨的是，因为几乎没人使用电报了，这条公告一直到一周后才被人注意到。电报在中国也是惨淡经营，到2008年，全国只保留了八个电报中心，电报也已基本淡出了我们的生活。斯事已逝，现在回想当年电报的辉煌以及辉煌背后的种种故事，叫人不胜感慨，马伯庸遂成就此鸿篇巨制，聊作纪念。而这些电报八卦，又与中国近代史紧密相连。

《粉丝文化读本》第一次系统地翻译介绍了西方粉丝文化的研究成果，内容涉及粉丝的定义、粉丝的消费特征、粉丝的文化政治等，具有学术前沿性和重要的理论参考价值。随着大众消费文化的兴起，粉丝群体及其文化身份、消费行为等正引起文化研究和其他人文社会科学学者越来越浓厚的兴趣。粉丝不仅是一个文化群体，同时也是一个具有政治意义的消费群体。可以说，不深入了解粉丝就无法理解当今世界的文化状况。但是，到底什么是粉丝？粉丝的文化消费行为有什么特征？到底应该如何理解和评价粉丝及其消费行为的政治意义？中国学术界对这些迫切而重要的理论问题的思考还刚刚起步，缺乏可资借鉴的概念和方法。

《文化人的人情脉络》选取民国文化人的社交生活片段，按照一对一的关系行文，分为友朋、婚恋、上下、敌对等不同单元，勾勒出民国文化人的人情地图，于细节处见人情冷暖，从小事看前辈风范，备案民国文化人的社交网络，梳理人脉关系，管窥学界风云。民国人物处身风气甫开、新旧交替之际，思想学识愈见丰富，交游酬酢益为广阔，肆意性情，常引后人神往。

《听余秋雨讲文化》作者余秋雨的独特之处在于，他打破了传统散文的束缚，创造了新的意与思相结合的文化散文，借山水风物、区域历史来寻求中国文化的巨大内涵与意蕴，以及人格的构成与人生的真谛。他用冰冷的手笔却并不冰冷的文字将地理写成了历史，将历史写成了文学，又将文学写成了最最直白的感受。他不是一个批判家，却无情地在文字间批判着现实社会的残酷无情；他不是一个社会学家，却用敏锐的目光把历史拉回现实，把现实拽向未来；他只是一个文化人，用文化人的细腻感受去体会这人类的天空下遗留下来的魅力、辉煌、丑陋、卑劣……他的散文核心成分是议论，但又多以抒情的笔法来表达，这种抒情与议论的水乳交融，使文中的议论充满了睿智与情趣，使读者总能在理性的思考中获得一种特有的精神享受。可以说，余秋雨的散文，已经跨越了纯文学的界线，走向文化领域。如果读者对余秋雨先生的散文还有质疑，那么就请从《听余秋雨讲文化》开始——翻开第一页，从《听余秋雨讲文化》对余秋雨作品零星片语的撷取中，用心去鉴赏、去感悟、去摸索知识以外的文化内涵。

江湖，很近，在有人的地方，没有人能逃得开。江湖是张网，所谓人脉，所谓圈子，所谓社会关系，所谓资源，所谓友谊，所谓一个人的能量，所谓生意和交易，最后我们统统绕不过。他人在江湖，却心怀庙堂，他虽知天命，却豁练达观。他用平常心写出江湖的复杂，笔下俨然生出一个江湖的缩影，囊括了各种关系、角色、规则和目的，也成了中国人难以摆脱的噩梦！与其逃离，不如懂得驾驭！

“财神”信仰是中国古代民俗文化中的重要现象。迄今为止，在春节等很多重要的传统节庆中还保留有很多祭祀、迎请财神的习俗仪式，因而财神信仰实际上也构成了中国传统非物质文化遗产的重要组成部分，我们不能仅以“迷信”之见来简单对待之。《中国财神文化》对中国民俗文化中的财神文化作概要而又系统地介绍。全书共分六章，除介绍广为人们熟知的文财神比干、范蠡；武财神赵公明、关公；偏财神五路财神、五通神、利市仙官以及准财神刘海蟾等之外，还对不太为人熟知的佛教财神、司财富的吉祥神器如摇钱树、聚宝盆以及中国民间祈财习俗作了介绍。

《柳田国男描绘的日本：民俗学与社会构想》是日本著名学者川田稔先生的力作，以历史学和社会思想史学的方法，通过对柳田国男的日本原始神道——氏神信仰研究——的考察和分析，从学术角度论证了日本神道的渊源及真相，澄清了人们在日本传统神道方面的一些错误认识。《柳田国男描绘的日本——民俗学与社会构想》不仅视角新颖，分析细腻，有助于我国读者理解日本社会的深层文化和思想背景，同时还具有相当的可读性，是一本了解日本思想文化不可多得的多作品。

《印度能超越中国吗》作者有在印度经商的经历，有对印度社会、文化和经济较深的认识和理解，书中不乏真知灼见。印度和中国主流文化中的哪些不同导致其国民行为的不同？工业革命为什么没有在中国和印度产生？中国为什么制造业异军突起，而印度却是软件业遥遥领先？印度能在哪些方面超越中国？中国和印度在经济发展上应该彼此学习对方的哪些优点？问题和答案都令人深思。书中对印度特有的一些社会现象的阐释有趣且合理。为什么印度人能够“以苦为乐”？为什么印度人能够忍受狭小的工作和生活空间？印度有几千年的历史，为什么马克思评价印度没有历史？中国的“君子”鄙视乞讨，印度的著名人物为什么却乐于乞讨？美国会成为印度的一个种姓吗？问题和答案同样突显了作者的睿智和洞察力。

不知不觉，这已是《新周刊》的第六本年度语录了。2008年是个大年。大喜伴随大悲，大痛中有大爱。以前我们常抱怨时代的庸碌与社会的世俗，那是小时代人惯有的牢骚。而当你直面2008年，你却别有一番酸楚滋味在心头。本书是献给大时代的—本小书。

2006年，命运多舛的文化刊物《万象》、《书城》在相继经历休刊复刊后，逐渐式微，更深入的走向精英知识分子小圈子趣味，一本由个人出资策划出版，以“有趣、有料、有种”为出发点的文化刊丛跃入我们的视野。《读库》就像一个青年知识分子的话语园地，它的实验性和新鲜感为读者提供珍贵罕见的文字标本和趣味盎然的阅读快感。内容而言，《读库》强调非学术，非虚构，追求趣味和品味的结合，探究人与事、细节与谈资，不探讨学术问题，不发表文学作品，所选书评影评等文体则强调趣味性，通过真实的表象给读者带来阅读快感和思想深度。本书为《读库（0805）》。