什么是德国古典美学呢？这就是18世纪末到19世纪初，在德国以康德、费希特、谢林、歌德、席勒和黑格尔等为代表所形成的一个美学流派。这个流派，不仅以德国古典哲学作为理论基础，而且就是德国古典哲学的一个组成部分。因此，了解了德国古典哲学的产生和形成，也就了解了德国古典美学的产生和形成。

本书是一本研究美学原理和当代西方美学的论文集，也是一本指南性的美学教材，全书分两部分，共18章。上篇围绕现代美学的缘起、艺术的内涵和外延、艺术与审美、艺术本体论、评价艺术、美学中的解释、艺术中的情感、艺术与道德等问题分章节探讨；下篇则对文学哲学、视觉艺术哲学、电影哲学、音乐哲学、舞蹈哲学等其他问题作了阐述。本书每一个章节都是一个严格的美学问题，由这一领域内权威的作者所写，为读者描绘了一幅清晰的现代美学星云图。

《西方审美现代性的确立与转向》以现代性为视野、文化批判为范式，对审美现代性引发的诸多问题进行了文本还原、历史溯源和理论辨析，力图对审美现代性引发的思想焦虑进行治疗。同时。《西方审美现代性的确立与转向》还立足当代审美文化前沿，运用多种研究方法，对人的问题、现代性历史意识问题、美的本质问题、艺术问题等进行了重新梳理和文化意义阐释，为进一步昭示审美现代性的确立与转向提供了理论依据和批判视野。

波德莱尔（1821—1867），法国最伟大的诗人之一，象征派诗歌先驱，现代派文学的奠基人，1857年出版传世之作《恶之花》。《波德莱尔美学论文选》精选波德莱尔的文艺批评论著二十七篇，内容涉及诗歌、小说、戏剧、绘画、雕塑、音乐诸领域，基本上囊括了其美学思想的方方面面。波德莱尔具有相当精细的鉴赏力，突出地反映了时代思潮的更迭，既上承浪漫主义传统，又蕴含现代主义新观念的萌发。

情味是抒情文学的美感和价值。它极大地影响到叙事文学、音乐、绘画等领域，而成为中国文艺共具的民族特点。情味在理论与实践中的形成和发展，是这部中国美学史的主要内容。　不同于以理式的基准，以思辨为特点，与文艺分离而成为哲学的一个部门的西方美学史；这部中国美学史以情味为核心，以总结文艺创作经验为内容，以引导文艺实践朝着具有民族特点的方向发展为目标。　有别于按照西方美学框架、命题、范畴，而填入中国思想材料的所谓中国诗学、美学史等著作，这部具有原创性和“非常中国特点”的中国美学史，以中国美学和文艺传统为对象，运用比较研究和现代诠释方法，来阐明其中的美学思想体系。

《马克思人的美学思想探究》是一部系统地探究蕴涵在马克思的《1844年经济学哲学手稿》等经典文本中的、马克思人的美学思想的专著。马克思用他的审美观，审视整个人类社会历史运动即人的发展过程：他认为：整个人类社会历史不外是人通过人的劳动而诞生的过程，即是人通过人的劳动创造人的“自然史”并且从人的“自发自然史”向人的“自觉自然史”转化的过程。这个过程的本质在于，人通过人的劳动并按照美的规律创造、占有和发展人的全面的本质：人的全面的本质的和谐相生，则表现为人的美的本质；而人的美，就是人的美的本质在社会中到处成为“人的现实”。这，构成马克思人的美学思想的核心内容和美学旨趣。《马克思人的美学思想探究》运用创新了的马克思的“思索是从事后开始”的研究方法即“新的从后思索法”（从中国的社会主义革命和建设的实际与理论尤其是“以人为本的科学发展观”这个当今人类社会发展的“结果”或“事后”开始，思索人类社会历史运动即人的发展过程），围绕劳动、现实的人、人的全面的本质、美的规律、人化的自然等范畴，科学地阐释了人的生成与发展的历史过程和本真规律，以及审美主体与审美容体互动互设、和谐相生而生成人的美的基本原理，从而展现了马克思人的美学思想的全貌和真义。

进入21世纪之后，中国音乐美学学科建设的势力与前景究竟如何？尤其是继中央音乐学院之后上海音乐学院的音乐学学科年前再次升格为国家重点学科，作业者又将采取什么样的有效策略？当代美国历史学家斯特龙伯格在《西方现代思想史》中如是叙事：以逻辑来替代现实，致使人们借着各种“主义”的名义互相残杀。……退回个体主义、退回具体的现实，可以说是世界大势所迫。问题是，退回个体，退回具体，是否真的意味着中心趋向边缘，本质果然濒临瓦解，以至于宏大的堂皇叙事苍白无力？当代音乐创作中不断延续的极端个性写作，当代音乐文化研究中不断铺张的地方性话语，难道确实是新一代历史断层的功能先现吗？在基本问题不断推进与外延范围不断扩张的双重引力驱动下，中国音乐美学无论在整体结构还是在局部功能方面，都将发生新的变化乃至转型与换代，尤其是当代问题的日益凸显，绝对是不可忽略的问题。为此，有必要在已有研究的基础上，凝聚新的理论焦点，通过研究实现学科扩张，从而以相当规模与多重系列，去推进音乐美学学科建设。具体策略：一方面梳理和发掘传统音乐美学思想与相关意识形态资源，一方面密切关注当下音乐实际，从而以深度的学理姿态与尖锐的批判工具对当代问题及其前景给出具有说服力的诠释。大致程序：以音乐思想与音乐作品研究为轴心，依托当代哲学美学理论，从历史、观念与形态诸多方面切入，去面对音乐艺术作品与音乐文化现象，进一步，通过文化批判追问音乐的艺术边界，寻求音乐艺术的本原与音乐文化的存在。

《美学的中国话语》上中下三篇，选取了美学原理、中国美学史、比较美学这三个方面的内容，是力图凸显一种汉语美学的精神。自美学从西方传入中国以来，中国的美学学人除了介绍西方美学和其他文化（比如苏俄、印度、日本等）的美学以外，最重要的问题就是：第一，以什么方式写具有普适性的美学原理；第二，以什么境界写具有千年传统的中国美学史；第三，以一种什么样的框架去写具有世界胸怀的比较美学。这三方面的探索，可以说，较能够代表汉语美学的特点。

《海德格尔：生存论美学》作者在把握海德格尔整体哲学框架的基础上，从其思想的逻辑起点出发对海德格尔美学思想进行了解读。从其生存论哲学入手，从前理解、世界境域、思之虔诚和本真状态等四个方面加以分析和阐述，对其语言之思、诗性智慧和艺术本源加以探寻和挖掘，揭示其崭新的美学思想及其方法论特点，从历史纵向的视角看到了海德格尔思想对传统哲学思维方法和美学研究方式的颠覆性价值，指出海德格尔所提出的诗性智慧是扭转现代性不足的根本性解决之道，揭示了生存论美学的必要性和可能性及其对直面人类生存困境的现实意义。

《美学教程（第2版）》根据当前素质教育发展需要，注意将这门课程的学习与素质教育结合起来，努力将这门课程建设成为素质教育通识课，按照素质教育与美育的要求，培养德、智、体、美全面发展的大学生。本教材承接杨辛、甘霖教授所编写的中央广播电视大学原用教材的基本内容体系和关学思想，同时注意融会中外美学研究最新成果，根据时代的发展和学生的需要增加了一些新的章节。并注重将美学理论与当代社会实践相结合。