《生命的栖居与超越：中国古典画论之审美心理阐释》概括了作者多年对中国古典画论体认的点滴心得，书中具体讲述了：《诗经》与中国艺术心灵的缘起、“天人合一”观念的形成与发展、气与中国传统艺术的生命精神、“妙悟”的审美心理特质、意象化批评表述形式等方面的内容。

本书结合中国艺术审美精神与西方艺术美学方法，对艺术审美主体、艺术审美对象、艺术审美活动、艺术审美形态、艺术审美境界等基本原理问题分别作了讨论与阐述，旨在为艺术美学学科建设与教学研究提供参考。本书可供高等学校相关专业师生使用，也可供专业研究人员以及对艺术美学感兴趣的其他读者参考。 这本《艺术美学原理》是通过五年来的教学与若干专题思考而获得的一点收获。它先后经历了五届美术学专业与二届汉语言文学专业的教学实践，得到过许多同行、学生的热情支持、鼓励，也得到过三次听课专家组的热情称赞和建议。本书是《艺术美学》课程的基本原理部分，也是各门具体的艺术美。作者非常希望突破过去的分类艺术美学的一些思考局限与叙述框架，试图探讨具体的各种艺术美的一些原理性的问题，防止把艺术美学与艺术学、艺术哲学混淆起来叙述或讲解，从而影响艺术美学学科的深度建设与发展。

《与老祖宗聊天：品春秋名相管仲第113代孙管捷与老祖宗聊天中的智慧》是管仲第113代孙管捷所作，作者经过多年对管仲思想的深入了解和研究，花了近六年的时间才精心编写成此书。此书不但对现代领导者和企业管理有一定的指导意义，对现代的为人处世也有一定的启示。 此书，每章开头采用对话的形式，后面就是作者对所对话的含义进行细致深入的论述。此书融知识性、趣味性、实用性为一体，是一本不可多得的精品佳作。这是一部历史上杰出宰相管仲的第113代孙追溯其宏伟一生的经典之作。作者——管捷以其特有的“管家家族”的面容和身份，重新审视祖先光耀千古的生命历程和气吞山河的英雄业绩，让已经过去的治理国家、为人处世的智慧再次被活用到现代社会中。

中国，作为一种非西方文化，在现代性的演进中，一方面在各非西方文化之间具有自己的特殊性；另一方面，在与西方文化的互动中又具有一种非西方文化的典型性。这是一种有数千年辉煌历史的文化，这是一种在与现代性遭遇中力争上游的文化。这样，中国文化的非西方的典型性与西方文化作为世界主流文化的典型性，使得这两大文化的美学比较，具有深远的文化意义。

本书是作者多年从事中西美学研究成果的结晶，分为“道与艺”、“思与诗”、“比较和融通”三个部分。全书点面结合，体现出整体的视野和文化的眼光，力求在传统与现代、中国和西方的融通中发掘中西审美理论的民族特点和深刻内涵。

方东美是中国现代哲学史上一位具有重要历史地位的人物。目前我国学界对他的哲学思想研究尚显滞后。作者从形而上学入手，着重揭示方东美哲学的深层问题和诸多理论的内在矛盾。作者围绕方氏哲学的生命本体论、比较哲学和中国哲学史观等理论，展开对方氏哲学总体的阐释与批评，教系统地阐发其哲学理论。

社会生物学是研究动物和人类社会的生物学基础的科学，经过近三十年的艰辛历程她日臻成熟，对传统的生物学、行为学、人类学、心理学、哲学等众多学科产生了广泛的影响。＜br＞本书是作者对人体形态和行为进化等领域独特思维的产物，也是这方面首次综合的尝试。作者依据社会生物学的基础理论，用通俗的语言、生动直观的描述、广泛的比较和严密的推论深入浅出地阐释了人体美的进化史和人类性行为的社会生物学涵义，其中的理论尝试和思辩结果在国内外都是绝无仅有的，可望引发各层次读者的深思和共鸣。＜br＞透过孔雀的庸俗与高雅，你将会看到男人和女人的美与丑。对于专业人员，她是谷氨酸钠，对普通民众则是味精。＜br＞从毛茸茸的猿猴到冰清玉洁的女体不是神话；人类体型的进化史就是生殖利益的竞争史；女人的进化过程是欺骗和夸张的过程；男人的进化过程则是竞争和精子竞争的过程......通过解析人体审美的进化史，读者会体悟出欺骗导致和谐、夸张产生美、“残疾”有利于生殖这一生命界的审美起源与发展规律。＜br＞

《文艺生态审美论》将艺术审美与现代生态学进行学理性的整合，以生存论为切入点，致力于在生态系统结构与生命共同体中探讨文艺的生态审美问题，并从中认识人的生态性生存问题。《文艺生态审美论》从生态审美存在论、生态审美思维方法论、主客体生态艺术结构论、生态审美价值论以及自然审美、环境审美、文艺的生态审美创化等方面进行系统全面的分析，逻辑地运演至未来的生态文明的构成并表现对“大美”之境的畅想。

《南宋金元时期的道教文艺美学思想》是对南宋金元时期道教文艺美学思想所作的断代史研究，作者从道教诗歌、散文、戏剧、小说、绘画与雕塑等五个方面展开论述，详尽而细致地揭示了南宋金元时期的道教文艺美学之全貌。南宋金元时期道教的发展，对社会生活的各个方面都产生了巨大的影响，作者对这一时期道教文艺作品或道教审美实践活动及其产生的思想与艺术特征所作的系统研究，不仅填补了前人着重从儒释为主线来研究中国文艺美学的不足，对拓展道教文化的研究也具有重要的学术创新价值。

《中国古典美学史》首次出版于1998年，曾在国内外受到欢迎。哈佛大学敦巴顿橡树园高级研究中心曾邀作者前往华盛顿就此书内容做专题讲演。此次增订再版，增加了三十余万字。就体系完整、内容丰富，资料翔实三者兼顾来说，在目前国内出版的同类著作中，此书堪称翘楚。从时间上看，自先秦到近代，中国古典美学发展各个阶段重要的美学思想及其代表人物本书都做了翔实介绍，并且特别注意在中国文化史上有着重要影响的先秦儒道阴阳诸家、汉代经学、魏晋玄学、隋唐佛学、宋明理学、清代朴学对美学的影响。从范围来看，诗歌、绘画、书法、音乐、戏曲、小说、建筑、园林等诸种艺术美学，本书都做了清晰的梳理。某一历史阶段代表性艺术如先秦的《诗经》《楚辞》、汉代的赋、唐代的诗、宋代的词、明清的小说戏曲，本书有重点评论。对于中国古典美学中的重要范畴如“美”“妙”“味”“兴” “游”“神”“气”“韵”“逸”等及重要学说如“言志说”“缘情说”“ 兴寄说”“美刺说”“妙悟说”“神韵说”“境界说”“诗史说”等，本书都做了源流上的梳理并概括其要义。最为重要的是，本书独创性地概括出一个完整的中国古典美学体系，即：以“意象”为基本范畴的审美本体论系统，以“味”为核心范畴的审美体验论系统，以“妙”为主要范畴的审美品评论系统，真善美相统一的艺术创作理论系统。本书还独创性地总结出中国古典美学五大传统，即：乐天忧世、崇阳恋阴、尚贵羡仙、自然至美、中和为美。本书行文精当至妙，深入浅出，不仅于美学、哲学、文学、艺术专业工作者是一部不可忽视的重要参考著作，而且于一般的读者，也是一部了解中国传统文化的优秀著作。