作者朱利安从中国思想及文化的多种领域当中捻出了“淡”，以便将它作成一个审美以及哲思概念。淡的特点是无法被任何一种特殊的决定因素固定下来，因此能変化无穷。淡的主题在中国文化中也不断更新，从未受到局限：儒道释三教使它更丰富。“淡”表达了种种艺术——音乐﹑绘画﹑诗词——共同具有的理想。

本书是美学大师朱光潜35岁时写的一本美学入门书，是其经典代表作《文艺心理学》的缩写本和早期美学思想的集大成之作。朱光潜以感性的文笔和理性的精神，探讨了美和美感、美的规律、美的范畴等一系列美学问题，将哲学般难懂的美学写得深入浅出，本书一经出版，便成为80多年畅销不衰的经典美学作品。 当你为一些事缠得心神不宁，当你觉得生活中没有一丝阳光，当你觉得生活不快乐，请翻开这本书，听朱光潜解读青春的迷茫、挫折、爱与美，领略大师指出的生活妙谛——过情趣化的生活，过艺术化的人生——这既是一个人快乐的源泉，也是净化社会、美化生活的根本良方。 【经典语录】 人要有出世的精神才可以做入世的事业。 人生本来就是一种较广泛的艺术，每个人的生命史就是他自己的作品。 善美都是人所定的价值，不是事物所本有的特质。 实用的态度以善为目的，科学的态度以真为目的，美感的态度以美为目的。悠悠的过去只是一片漆黑的天空，我们所以还能认识出来这漆黑的天空者，全赖思想家和艺术家所散布的几点星光。朋友，让我们珍重这几点星光！让我们也努力散布几点星光去照耀那和过去一般漆黑的未来！ 慢慢走，欣赏啊！

《中国审美意识通史》（八卷）是我国华东师范大学后长江学者、美学家朱志荣教授主持国家社科基金重点项目（11AZD052）的最终研究成果；史前卷是《中国审美意识通史》的一卷。该书系统而深入地探讨了中国史前审美意识的具体内容及其发展演进的历史过程，揭示了旧石器时代、新石器时代的石器、陶器、玉器等器物和岩画、神话在中国史前审美意识中一脉相承的发展历程和规律，总结了史前艺术的审美特点，勾勒出中国审美意识的萌芽和审美意识由自发到自觉的发展脉络。

本书是八卷本《中国审美意识通史》的秦汉卷。秦汉时期是中国古代审美意识发生突变的一个时期。中国古代的审美意识在这一时期出现了很多新内容，形成了自己的特点。本卷在概述秦汉时期的社会、思想、方法的基础上，从书法、雕塑、绘画、汉画像、舞蹈、音乐、汉赋、汉诗、神话等层面来梳理和阐释秦汉审美意识的基本意蕴和艺术特色，揭示中国古人的审美趣味、审美理想以及审美的思维方式的发展演变。

《中国审美意识通史？清代卷》是其中的一卷。清代处于传统社会的晚期，新的经济因素成长发展，加之西学东渐，中西文化冲突融合，使得清代社会呈现出有异于前代的承继与断裂相交织的独特风貌。因此可以说，清代是古典审美意识发展的总结性时代，也是古典审美意识发生突变的时代，在中国整个发展历史过程中具有非常重要的意义。 本书通过对清代有代表性的小说、戏曲、书法、绘画的介绍与分析，比较清晰地勾勒出清代审美意识历史的演变和发展脉络，尤其是论述了在清代不同民族审美意识的碰撞和交融以及外来文化的刺激对中国审美意识的影响，总结了清代审美意识的形成、发展的规律和特点，具体阐释了清代美学思想的独特性，探寻中国审美意识和美学思想的内涵与变迁，探讨了从史前到清代中国审美意识的起源、演化和变迁的历史进程。

本卷立足于辽宋金元时期的文艺作品、文献文物和文化现象，通过对散文、曲词、戏剧、书法、绘画、饮食、服饰和日常生活各领域审美意识的系统研究，在社会转型、经济发展、民族交融的背景中梳理了此时期审美意识的历史流变，并以此为基探究了辽宋金元时期社会各领域、各阶层的审美意识的形成与发展，进而揭示出辽宋金元时期处于复杂环境下的华夏审美意识渐趋南北分流、雅俗并进和胡汉交融的总体趋势，以及华夏审美意识脱离汉唐审美传统开辟以宋元为发端的近代审美意识的历史转折。

马奈的绘画：米歇尔·福柯，一种目光　作者：米歇尔·福柯　ISBN：ISBN978-7-5649-2616-8　定价：52.00元　出版时间：2017年8月　分类：艺术/哲学　内容简介　1971年，米歇尔·福柯在突尼斯做了一场关于马奈的重要讲座，对其十三幅绘画作品加以评论。此次讲座虽不为大众所熟知，却十分重要。2001年，马里沃尼·塞宗汇集了一批福柯研究专家和艺术史专家，借助自1971年以来有关马奈的研究，回顾并重新思考福柯的这篇文章。本卷同时包含了福柯的讲座文章和2001年部分与会者的文章。

《意境探微》是《中国美学范畴丛书》中的一种。作者重新解说古代美学史上的主要“意境”观点，对“意境”的内涵和本质等难点问题，进行了多学科、多维度、多层次的阐释和探讨，提出了一系列新的观点；回顾总结了20世纪的“意境”研究成果，并对21世纪的“意境”研究发展趋势作了前瞻性的探讨。“意境史”部分新意迭出，“意境论”部分精彩纷呈。作者全面介绍和广泛吸纳了百年来的“意境”研究成果，对每一个问题的探讨，都力争站到新世纪之初的学术前沿和高地上发言。因此，这是百年“意境”研究史上一部具有总结性、创新性和前瞻性特点的论著。

《虚实掩映之间》是《中国美学范畴丛书》中的一种。《虚实掩映之间》以中国古代文艺理论为依据，探讨传统美学思想中“虚实”这一核心范畴，述其流变，析其意蕴，较为全面和深入地展示这一范畴的演进和内涵。全书既对中国文艺美学史上的“虚实”之辨作宏观评述，亦分门别类地阐说“虚实”观念和范畴在各种艺术形式及理论批评中的体现及意义。其阐说将各个历史时期和各种理论批评的虚实观念相互勾连，层层推论，间以中西比较，完整地把握这一范畴的精神实质及其在中国古典美学和艺术中的地位、效用及价值，并由此去领略传沿至今的“中国艺术精神”。

《原创在气》追溯了“气”概念形成和被普遍运用的过程；重点评介了中国古代文学、音乐、书法、绘画诸艺中的“气”论；对“气”这一有代表性的古代美学范畴及其所属的庞大概念族群的意蕴、属性、特征进行诠释和梳理、概括，最后以“原创”二字凸现“气”范畴之要义和使命。由此从一个重要侧面探究我们民族的精神品格、审美心理、思维特征和理论形态。