朱光潜（1897—1986），安徽桐城人，中国现代著名美学家、文艺理论家。朱光潜先生一生著译丰厚，其主要著作有《悲剧心理学》、《文艺心理学》、《诗论》、《西方美学史》等，除此之外，朱光潜先生还翻译了许多西方美学名著，如《文艺对话集》（柏拉图）、《美学》（黑格尔）、《歌德谈话录》（爱克曼）、《新科学》（维柯）等。《谈美书简》是作者在八十二岁高龄的情况下写就的“暮年心血”之作，它既是对自己漫长美学生涯和美学思想的一次回顾和整理，也是“给来信未复的朋友们”，尤其是青年朋友们的一次回复。全书由十三封书信结集而成。书中，朱光潜先生就青年朋友们普遍关心的美和美感、美的规律、美的范畴等一系列美学问题进行了深入的探讨，同时也对文学的审美特征、文学的创作规律及特点作了详尽的阐释，既是思想上的，又是方法上的。是初涉美学者学习美学知识的重要参考书籍。《谈美书简》不是一般的高头讲章，它采用书信体的形式，娓娓道来，亲切自然，将许多深奥的美学知识通俗化。

本书是关于研究“美学”的专著，全书主要分为两部分，把美与人生结合起来进行研究，并且将美与人生的问题追溯到遗忘及潜意识等深层的心理层面来进行探讨。心理是从美走向人生或从人生走向美的一个环节，而情绪与理性在穿越心理结构时，必然会遇到障碍，需要通过遗忘与记忆才能走出心理的环节，将美与人生构成一个整体。 美的问题自古以来就是令人感兴趣的难题。虽然在这些方面有许多的著述，但由于它们没有从生物学和心理构成的角度来认识美的存在和产生的秩序，所以导致分歧较多，争议较大。本书在“美的类型和演化秩序”一节中作了一些基础性的探索，目的就在于确定美的对象存在的坚实基础，让美的研究能够脚踏实地地前进。美的基础研究对美学的持续发展非常重要，由于本人的学识和知识水平有限，所作的努力还十分不够，希望有志者或有兴趣的读者能够在这一方面作更多的研究和探索。

如其书名所示，这本书的内容是对李泽厚实践美学观的批评。虽然以专著的规模批评李泽厚的实践美学，我在别处尚未见到，但毕竟，批评实践美学近年来已经不是什么新鲜的事。关键还在于，是否有什么出新和独特之处。相对于国内其他美学学派而言，逻辑性较强、结构较为完整，可以说是李泽厚美学学说的显著特点。汪济生知难而进，在这本书中，他从逻辑性的检视入手，对李泽厚美学学说进行了全流程的审视和解构。这需要不同一般的胆识和眼力。这部著作果然思维缜密而行文犀利，使人在司空见惯的那些思想资料后面，发现了一个有创见的，甚至有学术颠覆性的意义世界。

约翰·哥特弗里特·赫尔德（1744.8.25 – 1803.12.18）是一位极具影响力的德国哲学家、文学评论家、历史学者及信义会神学家。他在德国十八世纪文学复兴扮演极为重要的角色，同时他也影响了「狂飙及跃进时代」（Sturm und Drang ）的兴起和浪漫主义文学。赫尔德被认为是德国浪漫主义的先驱，其史学思想则影响了二十世纪历史学家布列锡格、史宾格勒等人的历史观点。　赫尔德生于东普鲁士莫伦根 （Mohrungen，即波兰莫龙格Morag） 。在穷苦的童年生活后，1762年他进入柯尼斯堡大学（Königsberg Univ.） 研读哲学、文学和神学，并受到康德（Kant）的影响极深。1764年至里加（Riga）担任中等学校教师及德国信义会牧师，并出版《当代德国文学之片稿》和《评论文集》。1769年离开里加前往法国，在旅途中完成 《我在1769年的游记》。1770年，赫尔德在斯特拉斯堡会见年轻的歌德（Goethe），在艺术与文学上给予歌德深远的影响。1776年前往威玛担任宫廷牧师及掌管教育和宗教事务的总监察。1803逝世于威玛宫廷。本书主要选择了美学专著《雕塑论》和《没落的审美趣味在不同民族那里繁荣的原因》。《雕塑论》涉及雕塑的审美特点，指出了：雕塑是触觉的艺术，绘画是视觉的艺术，音乐是听觉的艺术，诗（文学）是想象的艺术。《没落的审美趣味在不同民族那里繁荣的原因》的题旨就是探讨“审美趣味变化的伟大自然规律”，具体阐述了他在研究美学问题中所运用的历史语文的观念和方法，主要通过探讨审美趣味的腐败没落来提示审美趣味变化的规律。

讨论数字文化的历史形成及其对当代生活的影响引发了诸如电脑为什么用打字机的键盘、电脑的外形为什么像电视机、网络概念从何处来、网络为什么是今天这个样子、我们为什么必须认真对待数字美学这类问题。作者高瞻远瞩，在本书中探讨了我们可能有或应该有什么样的电脑文化。数字美学问题关涉我们的未来；它不仅仅是设计中的技术问题，也不仅仅是品位的问题，还关系到数字的伦理。《数字美学》是第一本研究当代电脑文化的美学特质和美学目的的专著。作者冷静地分析了网络乌托邦幻想家们提出的种种主张，细心梳理了新兴网络媒体的全球化过程，深入探讨了网络媒体对主体性和社会性的影响。作者充分利用哲学美学以及网络文化研究的相关文献，提出了一种能够超越自由市场和全球性公司局限的真正的民主；在这个民主进程中，数字艺术发挥着关键作用。《数字美学》持论公允，观点犀利，资料丰富，提出了新的研究方向和理论方向，对文化、媒体和计算机研究者具有重要的参考价值。

《美学小辞典》（增补本）是一本小型的专科辞典。在原《美学小辞典》的基础上修订、增补而成。该次修订除了对中国美学、外国美学的人物和著作酌补外，尤其是对美学理论部分作了较大变动的增补，以与学界不断发展的情况相适应，满足广大读者的查阅需求。现收入美学方面条目约1500条。这些条目对重要的美学范畴、美学思想、审美认识的特点、美学流派、艺术的特点以及创作方法和艺术风格等都作了简明扼要的阐释。本书的特点是：收词均为常见常用；释文简明通俗易懂；内容涉及广泛，对最新的美学研究情况和所出现的术语学说也尽量全面反映。是一本对广大美学研究工作者和爱好者很有参考价值的工具书。　本书由上海社会科学院文学研究所研究员邱明正和复旦大学教授朱立元任主编。全书按“术语 学说 思潮”、“人物”、“著作”三大块分类编排，其中“术语 学说 思潮”下设“原理”、“中国”、“外国”、“艺术”，人物和著作下则分设中国和外国，书后并附有笔画索引。编排合理简明，便于各类读者查找。

西北民族大学是新中国第一所综合性民族大学，50多年来，秉承“立足西北，面向全国，突出特色，服务民族”的办学宗旨，以重点学科建设为龙头，巩固提高基础学科，着力突出特色学科，大力发展应用学科、高新技术学科、交叉学科和边缘学科，形成了立足西北、面向全国，特别是与少数民族地区经济发展与社会进步相适应的学科体系和布局。为了进一步加强学科建设、交流学校在学术研究方面的成果与特色，现以《电视纪实美学》形式反映西北民族大学学科建设的部分成果，以期得到学界的赐教。

胡塞尔所创立的现象学，其最基本的精神原则是“回到事情本身”，其核心是本质直观和先验还原的方法，以及由此所发现的奠定人类知识基础的“纯粹意识”的意向性理论。把上述精神、方法和理论运用于美学领域，便催生了20世纪西方美学史上产生了重大影响的现象学美学。本书为厘清其学术理论渊源，以现象学方法为经，上溯胡塞尔的现象学哲学，下及盖格尔、茵加登和杜夫海纳的现象学美学，力图从深层为现象学哲学和现象学美学作一个贯通，借以揭示现象学哲学与现象学美学之间、现象学美学诸家之间在方法论方面继承改造发展演变之轨迹。现象学美学是一个由众多美学业家组成的美学流派。本书从胡塞尔哲学的深奥晦涩、高度思辨，让我们充分领教了现象学哲学的高深莫测，然后是盖格尔、茵加登，然后是杜夫海纳。随着课题的逐步拓展，在山重水复、疑惑彷徨的同时，也渐渐感到了柳暗花明的欣慰。

本文在对马克思实践观的重新解读、对国内实践派美学重新审视以及对海德格尔存在论美学借鉴的基础上，指出传统的认识论即主客二分的思维模式限制了当代中国美学的创新和发展，认为把实践范畴局限于物质生产劳动是狭隘的，实践活动还包括道德、政治、经济等活动，以及人的审美活动和艺术活动；认为马克思的实践观与存在论的“人生在世”有着契合点，从而提出实践存在论美学观，这也反映了当今中国美学的发展现实，即认为实践是我们人存在的基本方式；认为审美活动是人的一种基本存在方式和基本人生实践；美是在审美活动中现实地生成的，而不是现成的；审美是一种高级的人生境界。

本书以美学经典文本为核心，阐述中国美学多方面的特征和性质，力求挖掘经典文本的现代含义，是一本以经典构成的中国美学简史。篇目涉及老子——自然美学、孔子——人际关系的美学、魏晋风度——人的美学等。由于本书着重探讨了文本与生活方式的关系，从而将文本与生活方式，经典与日常生活联系了起来。