美学
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艺术陈醉本书由艺术名家陈醉点化艺术,深邃而易懂,大气而精巧。为陈醉继《裸体艺术论》后的对裸体艺术研究的深入与延展的成果,有关人体艺术领域以至其外延的人性文化题目基本上都涉及到了,重要的专题还进行了深入的剖析与论述,是《裸体艺术论》的姊妹篇,也可视为中国裸体艺术百年史。 -
美的历史(意大利)翁贝托·艾柯(Umberto Eco) 编著;(中国台湾)彭淮栋 译★美学大师真知灼见★图文阐释天衣无缝★名家译笔忠实典雅★豪华印装典藏极品 本书已在全世界出版了28种语言版本。台湾版2006年6月出版,首印一万册很快销完。韩国版和日本版也在一年内多次加印。美是什么?什么是艺术?品味与时尚是什么?艾柯历时45年,精心编撰本书,不从任何先入为主的美学观念出发,而是综观数千年来西方世界视为美的事物,向我们呈现西方美的历史脉络。[名家推荐]这是一本完美的书,一部“美”的百科全书。全书编得既美,写得又好。当世唯有艾柯的渊博和精深能成此手笔。——亚马逊网推荐贡布里希的《艺术的故事》,单纯由艺术史角度着眼;艾柯的学问取向广阔,讨论不只限于艺术史,更旁征博引,从文学史、文学批评史、哲学思想史寻找他山之石借鉴,在美学之外借助相关知识做讨论的切入点。——台湾联经出版公司发行人林载爵推荐这不是一本艺术史、文学史或音乐史,谈的纯粹是放诸古今中外皆准的有关“美”的历史。内容大部份皆由艺术世界取材的原因,艾柯解释是因为较诸贩夫走卒创造出来的美丽事物,艺术家创造的作品较多能够留存于后世,而且他们也留下了较多的只字片语,解释自己认为哪些东西是美的。艾柯认为,美的观念向来并非绝对、颠扑不破的,因此花了不少篇幅将不同的美学观念并陈,探讨相异的美的模型如何并存于同一时期,以及其他模型如何穿越不同的时期彼此呼应。艾柯坦承自己对于美的观点,可能会招致相对主义之讥,仿佛认为美会随着不同的历史时期与文化更迭而有所改变,而这正是他的本意。至于在千姿百态的变化之下,美的差异是否有万流归宗的统一模式,艾柯则很酷地下了一个结论:“只读者自便。”——台湾诚品书店推荐[内容介绍]本书是美学大师艾柯编著的第一部图文并茂的全彩大书。此书不从任何先入为主的美学出发,而是综观数千年来西方社会视为美的事物,做多层次布局,以主叙述带出源源不绝的绘画、雕刻作品,并长篇征引各时代的作家与哲学家,书前附上多页依时代顺序安排的图片对照表,使自古以来的对于“美”的观点之演变史一目了然。作者以独到见解,将美于时代洪流中抽丝剥茧,对美的发展历程做广博精辟的说明,广及文学、艺术等各方面,呈现方式具独特的质感、美感,随处展现着美学大师的真知灼见,俨然一部不可多得的收藏宝典。这部极度精美、份量十足的作品,提供读者多层次的路径,包括流动的文字记叙、绘画与雕刻等丰富的例证,另也将每个时代的作家、哲学家所摘选以及比较的说明内容收录其中。对读者而言,此书犹如一部美的概念的指引地图,引人惊奇地走入一趟趟精采的旅行。美是什么?什么是艺术?品味与时尚是什么?美是要冷静、理性观察的东西,还是会牵动灵魂的媒介?在艾柯的引领下,我们走上这么一趟引人入胜的审美之旅,探索多变的“美”观,从古希腊以降,直到今天,并研析历世与美相伴相随的价值理念。除了密切检视视觉艺术,并援引各个时代的文学作品,提供印证,他还扩大探讨范围,考虑爱情、女性的角色,以及丑、残忍,甚至魔性等课题。本书将美的历史脉络呈现,它不仅是一部艺术的历史或美学史,而且是作者融合两者为美的概念所下的定义,涵括的范围自古典到现代。书中论及的美包含绘画、雕刻、建筑、电影、摄影、装置艺术以及文学等,领域广泛,包罗万象,以使广大的读者都能信服。 -
红旗下的幽默方成 著中国当代著名漫画家方成人19岁起就画漫画,终生以漫画创作为业,不用幽默技法写杂文,喜剧小品和动画脚本,近20多年来从事幽默理论研究,已出版论著十几种。 本书选编了作者20多篇论述幽默,滑稽,笑话的著作。 -
美学原理学习指导郭青春 编中央电大开设本课程的指导思想是适应加强大学生素质教育的需要,从各科类大学生的普遍需求出发,兼顾文理科学生的不同审美情趣和审美实践,注重通识性美学知识的传授。引导学生将所学的美学理论应用于生活中的审美实践中去,激发学生在美学理论指导下去创造美的热情。中央电大为学生编制的本课程多种媒体教材包括课程主教材、辅导教材、计算机课件和电大在线网上教学辅导。学生可以根据自己的学习条件和学习需要,选择使用适合自己的部分媒体教材。主教材是由北京大学艺术学系教授、博士生导师彭吉象和中央电大副教授郭青春共同编写的《美学教程》(含光盘,中央广播电视大学出版社出版2004年11月第一版)。主教材是严格按照教学大纲的要求来编写的,特点是教学内容系统完整、科学严谨,适于作为学生系统学习的教材使用。主教材是中央电大组织课程教学、编制辅导教材和其他媒体教材的主要依据,也是进行统一考试命题的主要依据。 -
中国美学简史朱志荣中国美学史是中国学者以西方美学为参照坐标,从中国传统思想资源中梳理的结果。与西方一样,中国早在两千多年前的轴心时代就已经有了对于审美问题的零星看法。长期以来这些看法日渐丰富,并形成了自己的传统,只是在中国近代以前没有得到规范、总结和西方式的学理化而已。在中国传统的哲学思想里,包含着中国古人对审美问题的见解,对道器、道艺的见解。在文学艺术理论和批评里更是有着丰富的美学思想。宗白华先生曾说:“ 中国古代的文论、画论、乐论里,有丰富的美学思想的资料,一些文人笔记和艺人的心得,虽则片言只语,也偶然可以发现精深的美学见解。”①这些思想反映出中国人在审视问题的角度和方法等方面与西方有相同之处,也有不同之处,对于西方曾经忽略了的一些审美问题,中国古代的学者也提出过一些精湛的见解。中西方在审美趣味等方面的明显差异,也体现在作为理论概括的美学思想中。无论是相同还是相异,中国美学在一定程度上与西方美学是互补的,中国美学的独特性对世界美学的发展无疑具有着重要的推动作用。 -
庄子与中国美学刘绍瑾 著本书为《儒道佛与中国古典文艺美学》丛书之一。这本著作初版于上世纪八九十年代之交,是国内最早全面、系统、深入探讨佛教、庄子与中国古代文艺美学关系的专著之一,出版近二十年来受到学术界很好评价,多次获得学术奖励。此次经过修订重版,既记载了我们探讨这一论题的历史足迹,也力图把作者最新的相关思考通过修订体现出来,整合出代表作者到目前为止最高水平的相关论题著作。作者对庄子美学思想及其在中国美学史上的影响,理解得较切实际,论述中进行了中西比较,文论与画论等结合,大量吸收了港、台有关研究成果,而又不乏已见,是作者一本成功的处女作。 -
新实践美学论张玉能 著《新实践美学论》系2001年国家社会科学基金项目课题《马克思主义实践美学范畴体系》(01BZX044)的最终成果,由著名学者张玉能主持。实践美学的发展史基本上就是新中国的整个美学理论发展历程的缩影。如果说以前的实践美学主要在于对实践美学的诸多元问题的深入探讨和辩明,那么《新实践美学论》就是对50余年实践美学的系统总结和提升。全书分为上、下两编:上编由实践的结构与美的特征、实践的类型与审美活动、实践过程与审美活动、实践的功能与审美、实践的双向对象化与审美、实践创造的自由与审美这六章组成,主要探讨了实践美学的元问题,为实践美学范畴体系的建构奠定了坚实的基地。下编由实践的自由与美的范畴、柔美、刚美、滑稽与幽默、喜剧性、悲剧性、丑这七章组成,主要是地上编内容的进一步展开,对实践美学的诸多核心范畴进行了深入探讨。可以说,《新实践美学论》既是一部对实践美学讨论进行系统总结的专著,更是一部对实践美学进行重新反思的开创性力作,必将影响中国的美学界乃至整个学术界。 -
西方形式美学问题研究汪正龙前言绪论形式美学:概念、渊源与流变一、什么是形式美学?二、形式美学产生的背景三、形式美学与现代语言学及符号学四、形式美学的演变历程五、形式美学的特征第一章形式美学关于文学基本性质的理论一、“形式”概念,形式与材料二、文学性:作为语言及形式现象的文学三、文学语言与日常语言、情感语言、科学语言的区分四、陌生化与突出 五、文学风格问题六、文学与现实、文学与价值、文学与真理 第二章作者的退隐:非个人化、反意图论、作者之死一、非个人化二、反意图论三、作者之死第三章文学的语言构成一、隐喻与换喻二、含混三、反讽四、张力第四章叙事作品分析一、叙事功能二、情节与结构三、叙述时间四、叙述者、作者、隐含的作者五、叙述角度六、叙述接受者第五章形式美学的文学史观念一、作为手法史的文学史二、“主导”、审美规范与文学史三、文学传统、透视主义与文学史四、从结构、互文性到无主题文学史第六章形式美学的批评方法论一、从声音、节奏批评到音位批评二、语境理论与细读三、作为诗学的阅读四、作为意义生产方式的批评第七章形式美学的地位、影响与前景一、形式美学的诗学理论构想.二、形式美学与马克思主义美学的关系三、形式美学的理论危机四、解构主义与形式美学的衰落五、形式美学的地位、影响与前景第八章形式美学在中国的传播及研究情况一、形式美学在中国的传播情况二、形式美学在中国的研究情况三、新时期先锋文学及其批评中的形式问题第九章建构中国形式美学的可能性一、新时期以来中国本土形式美学的研究概况二、建立中国形式美学所面临的问题三、建构中国自己的形式美学的可能性参考文献人名索引术语索引附录形式美学主要著作年表后记 -
走向行动的美学邢煦寰全书以“走向行动的美学”为中心命题,共分七个方面,通过六十六题有长有短、不求一律、不拘一格的文字,力求尽可能多方面地、史论结合地、情理统一地、具体生动地论说、诠释、展开和体现“走向行动的美学”的内容对象、辩证内涵、理论形态和研说方法的特色、特征、特质、意义和价值。 -
宋代美学史吴功正宋代美学具有多方面的丰富形态、多层级的渊深内涵,它与宋代社会、文化特征密切相关,具有鲜明的流变性,美学思潮的波翻浪叠使其富于色彩感。宋代美学在广阔文化背景和深厚文化土壤中孕生,氤氲着浓郁的文化气和书卷味,成为中国美学的标准范式,更能体现学问型美学的特征,更能符合生活化和情调型的审美需求。
