分析美学是20世纪以来在美国占统治地位的美学流派。在这个流派里产生了古德曼、沃尔海姆、乔治.迪基、阿瑟.丹托、卡莱尔、比厄斯利、马古利斯等大家。 如今分析美学在和欧洲大陆美学以及美国本土的实用主义美学呈现了交融的趋势，使分析美学获得了新的生长空间。作者多年来一直从事分析美学的研究，不但参与编写汝信的西方美学史六卷本，而且翻译过多本美学和艺术理论的专著，在国内是研究分析美学的重要学者。

在中国现代美学史中，宗白华在比较文化的视野下，对中国传统文化中心物关系的发现无疑相当令人钦佩。但如果宗白华只停留于这一层面，那么，他所希望构建的中国新文化的美丽精神却是难以实现的。20世纪上半叶，宗白华与其他诸位知识分子一样，都感受到了一往无前的生命冲动之必要。因而，宗白华自觉地担负起了一项任务：在日渐式微的中国传统文化中找出有益的元素，并借助西方的精神在其中注入新的活力，从而使“艺术人生观”有得以生长之土壤。这就是在中国古代的飞动之美所蕴含的张力，在这种“动”中，宗白华实现了把西方创化之精神汇入于其中，从而丰富了中国文化精神的内涵。在我国现代美学史上，宗白华无疑是一位令人赞叹而钦慕的人物。虽然与同时代的其他学者相比，他的著作算不得很丰厚，甚至他也没有一部真正意义上的宏篇巨著，直至1981年他才出版了第一部论文集《美学散步》。但是，即使是在他寥寥数百字的文字中，我们也足以窥见宗白华开阔的文化视野和独特的个人风骨。

《人格与审美》以美学与人格心理学交叉的视角，审视人格及人格养成问题，探讨审美与人格养成之间的内在关系。分别从理论、实践两方面，结合实证研究，阐述了审美对理想人格特质的养成的积极作用，为理想人格、健康人格的养成教育提供了崭新的思路和可操作的策略与方法。《人格与审美》既有深刻的理论论述，又有可操作性的实证研究；既有美学中的现象直观、体验、感悟、作品分析等质化研究，又有教育学中各种教学模式的实际应用。《人格与审美》可供心理学、美学、教育学和社会学等学科的学者参考，对中国当前构建“和谐社会”以及“和谐人格”建构等，也有重要参考价值。

《外国美学》集刊自创刊至今已经有20多年的历史。1983年，朱光潜先生在为《外国美学》集刊创刊所写的贺词中说：“今天已不再是闭关自守的时代，坐井观天者就难免诬天渺小……在汝信同志的领导之下办好这个《外国美学》专刊，我相信它既有助于提高美学著作的质量，同时也有助于培养出一批杰出的美学方面的科学家。”20多年来，《外国美学》的编辑人员们没有辜负朱光潜先生的期望，在培育人才，积聚研究力量，介绍和研究外国美学，推动中国美学的发展方面，做了大量的工作，发表了一批好文章，形成了自己的传统。

《唐宋变革与宋代审美文化转型》就是要研究宋代这个历史时期在面临社会变迁与文化转型的情况下，出现的市民审美文化繁荣、审美文化媒介的转型和新隐逸文化典范的建构等一系列新的审美文化现象，探索这些文化现象产生的深层原因和深刻影响，特别是要在广阔理论视野的观照下，发掘、阐发宋代审美文化中，长期被遮蔽、忽略的重要内涵，从唐宋变革、宋代文化转型这一宏观视角入手，探索和剖析形成宋代审美文化的原由。该书可供各大专院校作为教材使用，也可供从事相关工作的人员作为参考用书使用。

常识能提升人的文化素养，改善一个人的文化形象。人文学科本来就没有很严格的区分，而掌握更多的学科常识对于我们成为一个有文化素养的人很有意义。　常识是最基础，最普通，进而也是最易被人接受的知识。他实际上蕴含着这个学科的智慧与精髓，但因为是“常识”也最容易被人忽略与忘记，常识就像大厦的底基，没有底基的牢靠终究建成的是空中楼阁。本书为美学常识分册。

《现代审美文化视野中的波希米亚精神》主要分析了“波希米亚”文化现象。19世纪以来，“波希米亚”一直是那些不满现实、喜欢游荡、具有创新才华的文人艺术家及其特异生活方式的形象代名词。《现代审美文化视野中的波希米亚精神》是作者2008年浙江大学优秀博士论文的基础上修改而成。作者立足于现实社会生活的实际需要。以西方现代文化背景为依托，对波希米亚的概念内涵、历史缘起、发生演绎、精神谱系等作了动态的全景式探究，从根本处触摸现代西方艺术精神世界的流动和转型，为我们打开了一扇全面了解波希米亚精神乃至现代西方文化的窗户。

《中国现代美学与文论的发动-“中国现代美学、文论与梁启超”全国》是梁启超美学、文论领域第一部公开出版的论文选集，也是梁启超美学、文论领域第一次全国性专题学术研讨会的成果。在中国历史上，梁启超是在这个民族将醒而未醒的时代出现的思想巨子和伟大学者。梁启超的著作显示了一个民族渴望进入现代的青春活力。他的“新民”与“美术人”或“审美的人”，给以改造，对于我们今天的审美教育来说实在需要。梁启超美学思想最为重要的贡献是对“趣味”范畴的建构、趣味美思想的阐释及其与之相关的“生活的艺术化”思想的论析。

素净典雅的封面设计，正如这些图书的内容一样凝重而深邃，不看其他，单看那些作者的名字：李达、艾思奇、冯友兰、金岳霖、郭沫若、范文澜、侯外庐、吴晗、翦伯赞、薛暮桥、许涤新、于光远、吕叔湘、季羡林……这就足以令读者感到欣喜与震撼。“人民文库”系列图书是人民出版社为了纪念新中国成立60周年，以及2010年建社60周年，从历年出版的2万多种作品中披沙拣金，历经3年时间，精选出的在当时产生过重要历史作用，在当下仍具深刻思想性、学术性以及珍贵史料价值的优秀作品。

纽曼曾经说过现代艺术的冲动“就是要摧毁美”。这一论断在20世纪的西方艺术历程以及中国当下的艺术实践中都可得到强有力的支持。　艺术和美还会继续彼此蔑视吗？ 而关于美学理论，基维宣称如今的美学界是狐狸当道的时代，是一个被分割成众多领域，每个领域都被一些专家统摄的时代，而以黑格尔为代表的一种宏大理论包罗万象的刺猬时代已经逝去。 美学还会走向统一吗？　作者通过对当代艺术和美学界最为热议，同时也和当下中国最相关的11个问题的梳理，呈现了三个回归的趋势：其一，当代艺术重新肯定一些正面的价值；其二，美学家和艺术批评家开始形成放下成见和独断、重新建构一种统一理论的趋势；其三，中国美学开始了一种回归古典资源，并以此参与到世界美学对话的过程。