《中国当代（1985-2000）前卫艺术家的美学追寻》内容有：“85美术运动”中的青年画家群体，前卫：青年画家闪亮的臂章，激情燃烧：'85美术运动中的青年画家群体，拒绝传统：扯断脐带轻装前进，文化旗帜：我们的绘画不是艺术，理性宣言：用我们的绘画思考民族的命运等。

《经典解读系列·华夏文库·闲适的情趣：《闲情偶寄》的生活美学》为清代著名的戏曲创作家和理论家李渔的重要著作之一。内容包含戏曲理论、饮食、营造、园艺、养生等。在中国传统雅文化中享有很高声誉，被誉为古代生活艺术大全，名列“中国名士八大奇著”之首。《经典解读系列·华夏文库·闲适的情趣：《闲情偶寄》的生活美学》对《闲情偶寄》中的精巧生活进行了细致原味的解读并娓娓道来，无形之中将先人的闲适优雅生活拉近到每个读者的身边。

《趣味系列08：趣味美学（修订本）》既不是教科书，也不是教辅材料，更不是考试秘诀，不需要预复习，不必做作业，更不用担心考试。你觉得哪本有趣就看哪一本，觉得哪一段有趣就看哪一段，有多少空闲时间就看多少，隔一段时间再看也不会影响阅读的效果。优秀的普及性读物就要遵循这些基本的原则，根据特定读者的需要和可能，精选出适量的内容，以最容易接受吸收的方式提供给读者。这正是这套书的作者和编者的良苦用心。

《建筑美学》阐述了建筑美学的基本概念、建筑美学的发展史，以及建筑美学的理论体系，并结合桥梁介绍了桥梁建筑的美学特征与美学要素、桥梁建筑造型基础、桥梁结构体系与桥例、桥梁建筑与城市环境美学。本书共分9章，主要内容为美学基础、建筑美学的哲学基础、建筑美学的表现技法、中外特色建筑之美、桥梁建筑美学及其景观特性、桥梁建筑造型基础、桥梁结构的力学美、桥梁结构及其附属设施的造型设计、桥梁照明与城市景观等。

统而观之，已有的研究中，对畲族文化传统、文化体系的探索涵盖了历史、民族、社会、艺术等若干学科领域，唯以生态美学为视角进行的探索并不多见。在这样一个背景下，丽水学院吴素萍副教授作出了自己的尝试。《生态美学视野下的畲族审美文化研究》作者吴素萍副教授运用娴熟的生态文化理论，探索了畲族服饰的美学意蕴、畲族民歌的生态美学意蕴，并以生态女性主义为参照，对包括畲族女性与生态文化的关系、畲族女性的社会参与等问题进行了有益的探索，对畲族文化生态及其发展，提出了独到的见解。

《叔本华美学随笔》选译了叔本华关于审美和美学方面的议论，如论阅读和书籍、论建筑美学、论音乐、论大自然的美、论雕塑和图画美等十余篇通俗易懂的文章。

《美学大辞典（修订本）》是我社2010年出版的《美学大辞典》的修订缩印本。选收美学方面词目近4000条。全书按学科分类编排，分为美学原理、中国美学、外国美学、艺术美学四大类，每大类下均细分相应小类，如美学原理下分有美学、经典美学、美、审美、美感等小类。书末附有中外美学大事年表、外文索引等。

本文以“中国画裸体艺术的表现形式与美学特征”为题，集中讨论中国绘画中的“裸体”问题。相较于西方的裸体艺术，中国绘画中的裸体问题表现得复杂而又耐人寻味。首先，在中国文化传统之中，正统的以社会上层、文人为代表的庙堂文化与在野的以社会底层、大众为代表的民间艺术，两者关于裸体的认知态度迥然不同。受到正统庙堂文化影响的中国古代绘画史，几乎不曾以单纯的裸体作为审美对象，与之相对，人体的裸裎与袒露，在颇为丰富的民间艺术中却并不鲜见。这是中国文化史极为独特的一个现象。通过对这一现象的分析，可以从新的角度审视传统审美心理以及相应的美学观念。其次，近代李叔同、徐悲鸿、刘海粟、林风眠等人开始了融合中西技法的裸体绘画创作，在今天，一种可以和西方人体绘画艺术对话的中国水墨画裸体风格正在形成。在古今中西的对比中，此新兴的裸体绘画风格，不仅凸现了一些典型的中国画特征，而且也显示了中国传统绘画以现代性为总体特征的社会实现与新变成为可能。在绪论部分，首先是对与本论文有关的内容，以及具有代表性的当代研究成果做一综述，并做出了初步的辨析。综述的目的，是希望搭建一个可以达成共识的研究平台。综述分三个部分：“关于裸体艺术的几个焦点问题”部分，其内容是展现“裸体艺术”的复杂性；“裸体与传统”部分，是说明在中国古代绘画史中，裸体艺术几乎被看作一个空白的话语背景；“本文的线索”部分，主要是说明“人体”、“身体”和“裸体”的区分与意涵。绪论的另一个内容，是提出本文关注的主要问题，并对研究所持的态度及方法做出说明。本文的探讨，分成三个章节进行。在第一章中，对中国绘画史中鲜有记载的在野艺术进行考察。以“裸体”的显现为切人点，审视中国古代民间如何表现裸体，而裸体又具有怎样的实际意义。本文认为，在中国古代民间，“裸体”基本上是一个对裸体隐秘的彰显，裸体作为一种题材因素存在，而不只是一种单纯审美的形式因素。“裸体”在绘画史以外的存在，是和古人的审美理想以及对于绘画的美学功能的理解有着决定性的联系的。第二章对中国文化史中的几个关键点及中国绘画史中有关论述，采取了一个新的角度进行考察。以“裸体”的遮蔽为切入点，审视中国古代绘画史中“裸体”是如何被遮蔽的，而裸体的遮蔽又具有怎样的实际意义。本文认为，在中国古代绘画史中，“裸体”基本上是一个被“遮蔽”的在场，“裸体”被“人物”所代替。由古代绘画进入古代艺术美学及文化观念的领域，对古代思想观念世界中的人体功能及构想进行发掘，从而对绘画艺术中的有关“象”、“道”、“儒”做进一步的理解与阐释。这一章的内容，是为第三章有关中国水墨人体以及中国画的新变等问题建立一个历史的背景。第三章提}H了中国水墨画的现代性问题，认为水墨裸体是中国画实现现代转型的途径之一。其中裸体艺术的中国画法是一个有意义的话题，在这里，不仅有时代精神内容的展现，也有可能在注入了现代性因素之后，更加继承并发扬传统的意境理想。最后，以笔者的创作实际，对中国绘画新变的探索做出说明，着重提出裸体艺术表现的“时代性”、“民族性”与“专业性”的特点。

本项目依托复旦大学哲学学院和北京师范大学哲学和社会学学院的师资力量和学科优势，复旦大学哲学学院与北京师范大学哲学和社会学学院学科门类齐全，学术基础雄厚扎实，科研成果多次荣获国家和省部级奖励，具有丰富的哲学经典丛书编撰经验，俞吾金、吴晓明等主编的《二十世纪哲学经典文本》和杨耕等主编的《当代学者视野中的马克思主义哲学》在国内哲学界产生了重大的影响，也培养了一批学术涵养深厚和编撰经验丰富的专业团队。

茶之为美，在绿色生命之饮，美意延年之寿，茶道四谛之义，倩倩茶艺之精；在茶韵之流香，器韵之清雅，君子之美德，人生之甘苦；在仁爱之笃诚，河岳之英灵，社稷之和谐，故国之安宁。你从自然神韵中走来，你在神话与现实交汇中生发，有茶祖神农氏之尝荼，有茶圣陆羽之茶经，有中华茶人之国饮，化一片绿叶为神奇，融一杯茶水为禅心，天地人、儒道释、真善美、阴阳五行，五千年中华民族传统文化，十几亿中国人的生活方式和审美情趣，尽在其中矣。