作为中国传统美学的重要组成部分，以老子为代表的道家美学，有着丰富的人生意蕴，对于建构当代美学体系有着重要的理论意义。《老子》是一部人生哲学和人生美学，它关于人生境界追求、人生价值取向、理想人格建构、人生体验流程等思想，是建构当代美学体系的重要思想资料。 努力探索老子美学意义生成的文化背景和民族特色，及其对中国美学的深刻影响，是本书的宗旨所在。本书从文化哲学的角度系统探讨了《老子》美学思想的生成范畴，如“道”论、“人”论、“妙”论、“气”论、“自然无为”论等等；从理论上高度挖掘了《老子》美学意义生成的文化背景和民族特色及其对中国美学的深刻影响。本书进一步拓展了对《老子》美学的研究深度：对其作了跨文化的比较研究，并借鉴和参照现代美学理论框架对其美学思想作了异质性解释。

本书以西方美学史为背景，将康德“前批判期”的《对美感和崇高感的观察》、“批判期”的《判断力批判》以及晚年的《实用人类学》三部美学著作联系起来，对康德的美学思想做了历史的探究与深细的剖析。作者悉心探求了康德美学观点的发展线索，全面地、动态地阐述了康德美学思想的内核与精髓。全书不仅勾勒出康德美学思想深化、体系化的过程。还在融贯康德兰部美学著作的基础上，针对如何认识康德一生的美学思考问题提出了独到的分析与阐释。

中国古代没有美学这个学科，但是西方美学涉及到的问题，诸如美，美感，中国人也讨论过，也有许多重要的很有价值的思想，只是不一定用这样的概念，而且，中国艺术很丰富，许多与美学相关的问题讲得比西方还要精辟、透彻。特别值得指出的是，中国古代的文化是一种相当感性的文化（不是说中国文化没有理性的层面），中国人的思维方式也特别重感性，因此，在某种意义上，也可以说，中国文化是一种美学文化。那么中国古代有没有自己的美学体系呢？如果有，又是怎样的体系呢？这里，作者试着布了一个“阵”：以“意象”为基本范畴审美本体论系统；以“味”为核心范畴的审美体验论系统；以“妙”为主要范畴的审美品评论系统；真善美相统一的艺术创作论系统。《中国古典美学二十一讲》作者试图建立中华民族都有的一个以“意象”为基本范畴审美本体论系统；以“味”为核心范畴的审美体验论系统；以“妙”为主要范畴的审美品评系统；真善美相统一的艺术创作论系统。《中国古典美学二十一讲》主要包括中国古典美学体系、华夏审美意识基因、禅宗与美学、唐诗与唐诗美学、宋词与宋词美学等内容。

《中国古代人生美学》简明扼要地探讨了中国古代儒道释三家人学思想基于“三人合一”的和谐观所形成的审美人生境域。这种审美境域要求审美主体、“知行合一”，致力于成就一神伟大的人格，由“内圣”而“外王”或成为“真人”“至人”；肯定人的存在意义，强调人的价值和作用；生成了“直觉了悟”式的审美体验方式，使古代人生美学的审美境域构成更多地指向人的心灵世界，追求人与社会、人与自然、人与自身的和谐。《中国古代人生美学》为四川省教育厅社会科学科研项目重点课题的成果，也是四川师范大学省级重点学科——“美学”学科和美学创新团队成果之一。全书共分上、下两部分。内容包括儒家之人生美学思想，理学之人生美学思想，心学之人生美学思想，庄子之人生美学思想，道教之人生美学思想等。

这是一本从玄、禅哲学的角度考察意境哲学基础的美学专著。本书选取王弼、嵇康、阮籍、郭象、僧肇、慧能六位代表人物，分别考察其哲学思想对意境的影响。全书共五章，分别为“无”之超越、“心”之自由、“有”之发现、“空”之意味、“性”与“心”。本书结构严谨、层次清晰，虽为学术专著却能言之尚简，由浅入深，使玄而又玄，高深精妙的哲理显易、明白地呈现在读者面前，读后令人收获良多，对中国哲学、美学感兴趣的朋友来说实乃不容错过之佳作。

《从古典到现代：中国画学文献讲义》对于中国画学文献的讲解是结合中国画的创作而论，而不是离开作品空洞地谈理论。所以，通过阅读全书，可以加深对于中国画学文献中一些重要论点的实际认识，也可以加深对于中国画创作在不同历史阶段形式不同风格的认识。

《泰州学派美学思想史》是国内第一本系统论述泰州学派美学思想的专著。泰州学派是从王阳明心学引出的一个支流，在明中叶以后思想史上掀起了一股平民主义的思潮，它以对人性、人情、人欲的大力肯定走到了程朱理学的反面。泰州学派所推动的思想转折带有鲜明的近代色彩，成为后来中国思想史一系列重大变革的先声。《泰州学派美学思想史》通过对泰州学派主要成员王艮、王栋、王襞、颜钧、罗汝芳、何心隐、李贽、焦竑等人美学思想的阐发，从一个新的角度揭示了这一学派的理念、思路和旨趣。

本书包括“自然美的主体基础”、“自然美的物理根基”、“自然美理论的重建”及“中国古典美学中的物论与美论”四编，作者以中西美学史背景，对自然美的一些基本问题和热点论题展开了内容丰富而深入的讨论，本书立论独到、论述清晰，文笔畅达，具有较高的学术价值。 本书适合于广大美学、哲学及人文科学研习者、爱好者阅读或参考。

本书结合中国艺术审美精神与西方艺术美学方法，对艺术审美主体、艺术审美对象、艺术审美活动、艺术审美形态、艺术审美境界等基本原理问题分别作了讨论与阐述，旨在为艺术美学学科建设与教学研究提供参考。本书可供高等学校相关专业师生使用，也可供专业研究人员以及对艺术美学感兴趣的其他读者参考。 这本《艺术美学原理》是通过五年来的教学与若干专题思考而获得的一点收获。它先后经历了五届美术学专业与二届汉语言文学专业的教学实践，得到过许多同行、学生的热情支持、鼓励，也得到过三次听课专家组的热情称赞和建议。本书是《艺术美学》课程的基本原理部分，也是各门具体的艺术美。作者非常希望突破过去的分类艺术美学的一些思考局限与叙述框架，试图探讨具体的各种艺术美的一些原理性的问题，防止把艺术美学与艺术学、艺术哲学混淆起来叙述或讲解，从而影响艺术美学学科的深度建设与发展。

《中国当代审美文化概论》写作的指导思想是：以马克思列宁主义、毛泽东思想、邓小平理论、“三个代表”重要思想和“以人为本”的科学发展观为基本指导思想，分析、总结和概括中国自改革开放以来“审美文化”的新含义、新本质、新特征、新内容、新现状、新趋势等等一系列新问题。《中国当代审美文化概论》写作的重点是：全面、深刻、准确地描述和把握有中国特色的社会主义文化在审美文化方面所出现的新变化，概括总结有中国特色的社会主义文化在审美文化方面所得到的新经验，取得的新成就。