《追寻诗意的栖居：现代性与审美教育》在透过“现代性”和“审美教育”这一视角，采用文化学、心理学和美学相结合的方法，透过有关现代性和审美教育言说的复杂性和矛盾，审时度势，既以现代性和审美教育的言说为基础，又要跳出已有的言说：既体会西方现代性论者和审美教育论者的言内言外之意，又超越西方学者用以进行表述的西文的局限，力图从丰富、复杂、矛盾的现代性言说和审美教育言说的迷宫里清理出其内在意识中所欲表达的东西。

第一个对画和诗进行比较的人是一个具有精微感觉的人，他感觉到这两种艺术对他所发生的效果是相同的。他认识到这两种艺术都向我们把不在目前的东西表现为就像在目前的，把外形表现为现实；它们都产生逼真的幻觉，而这两种逼真的幻觉都是令人愉快的。另外一个人要设法深入窥探这种快感的内在本质，发见到在画和诗里，这种快感都来自同一个源泉。美这个概念本来是先从有形体的对象得来的，却具有一些普遍的规律，而这些规律可以运用到许多不同的东西上去，可以运用到形状上去，也可以运用到行为和思想上去。第三个人就这些规律的价值和运用进行思考，发见其中某些规律更多地统辖着画，而另一些规律却更多地统辖着诗；在后一种情况之下，诗可以提供事例来说明画，而在前一种情况之下，画也可以提供事例来说明诗。第一个人是艺术爱好者，第二个人是哲学家，第三个人则是艺术批评家。头两个人都不容易错误地运用他们的感觉或论断，至于艺术批评家的情况却不同。

美学学科的名称Aesthetica，是德国哲学家鲍姆加通（714．1762）在1750年首次提出来的。鲍姆加通从建立完整的人类知识体系出发，指出人类心理功能本有知、情、意三个方面，应有三门学科对它们分别加以研究，研究知的为逻辑学，研究意的为伦理学，而情却没有一门科学去研究。他主张建立一门新的科学，专门研究情。所谓研究“情”的学科，就是鲍姆加通提出的Aes．thetica，也就是现在我们所谓的美学。由于鲍姆加通第一次比较自觉地建构了这门学科，并用相当篇幅讨论了审美问题，所以一般认为美学作为相对独立的学科体系，从他的建树开始才算正式形成。虽说美学作为一门独立学科于近代方始形成，但对它所包含的问题的探讨，却由来已久。在西方，至少从古希腊的毕达哥拉斯开始就有了美学思想，其后柏拉图、亚理士多德对美本质、艺术本质、审美心理诸问题的探讨，一直影响和左右着西方美学思想的发展。在中国，先秦许多思想家都明确地提出了各具特色的美学思想，其中尤以儒道二家著称于世，它们的观点分别从审美功能和审美创造两方面触及了美学的核心，成为中国美学思想的基石。事实上，美学思想从形成到独立足有2千多年的历史。美学思想源远流长，美学历程蔚为大观，但由于该学科研究对象的复杂性，迄今为止，仍然未能就美学的定义取得一致。

《王船山美学基础》始终站在哲学美学的高度上审视王船山的美学思想，旨在突破以往王船山美学研究多注重探讨其文艺思想的“瓶颈”。论证过程紧扣王船山“六经责我开生面，七尺从天乞活埋”的生命理想，力图在研究视域和研究结论上都实现创新。王船山美学是中国美学史上的重镇，也是儒家美学的典型形态。《王船山美学基础》立足于身体观和诠释学这两个对于王船山生命哲学和学术实践关联至深的视点，阐明王船山美学的理论实质是一种生命超越论美学和儒家诠释学美学。

《应用美学学科模式研究》在详细审理国内外应用美学研究现状的基础上，尝试性地从学科理论建设的层面，探究应用美学的学科性质、学科对象、学科方法和学科目标，分析应用美学研究之于现代社会和人的价值意义问题。20世纪以来，“应用美学”渐成显学。但是，美学到底能不能应用？如何应用？“应用美学”到底能不能成为一门学科？其研究合法性何在？

作者熔铸二十多年来在中国美学及其相关的古代文论、中国人学与文化等方面的研究积累，以美是普遍愉快及其对象、美学是感觉学为独特视角，以味美、心美、道美、文美互补为中国古代美学精神的运行轴心，以现实美和艺术美为考察对象，以哲学美学与文艺美学为抓手，在古今比照与平行兼顾中重新考量中国美学史，致力于在纵向打通中揭示中国美学思想史的不同分期和时代特征，在横向贯通中考察不同哲学派别和文艺门类美学理论的相互渗透和影响，建构了一部融儒、道、佛、玄及诗、文、书、画、音乐、园林美学史于一体的多声部复调美学通史。全书视野恢宏，材料翔实；新见迭出，言之成理；史论互证，逻辑谨严；结构合理，详略得当；首尾一贯，风格统一，具有鲜明的学术个性和重要的学术价值，是资中国美学、哲学、宗教、文学、书画、音乐、园林研究爱好者参考。

散步是自由自在、无拘无束的行动，它的弱点是没有计划，没有系统。看重逻辑统一性的人会轻视它，讨厌它，但是西方建立逻辑学的大师亚里士多德的学派却唤做“散步学派”，可见散步和逻辑并不是绝对不相容的。中国古代一位影响不小的哲学家——庄子，他好像整天是在山野里散步，观看着鹏鸟、小虫、蝴蝶、游鱼，又在人间世里凝视一些奇形怪状的人：驼背、跛脚、四肢不全、心灵不正常的人，很像意大利文艺复兴时大天才达·芬奇在米兰街头散步时速写下来的一些 “戏画”，现在竟成为“画院的奇葩”。庄子文章里所写的那些奇特人物大概就是后来唐、宋画家画罗汉时心目中的范本。

散步是自由自在、无拘无束的行动，它的弱点是没有计划，没有系统。看重逻辑统一性的人会轻视它，讨厌它，但是西方建立逻辑学的大师亚里士多德的学派却唤做“散步学派”，可见散步和逻辑并不是绝对不相容的。中国古代一位影响不小的哲学家——庄子，他好像整天是在山野里散步，观看着鹏鸟、小虫、蝴蝶、游鱼，又在人间世里凝视一些奇形怪状的人：驼背、跛脚、四肢不全、心灵不正常的人，很像意大利文艺复兴时大天才达-芬奇在米兰街头散步时速写下来的一些“戏画”，现在竟成为“画院的奇葩”。庄子文章里所写的那些奇特人物大概就是后来唐、宋画家画罗汉时心目中的范本。

《西方审美现代性的确立与转向》以现代性为视野、文化批判为范式，对审美现代性引发的诸多问题进行了文本还原、历史溯源和理论辨析，力图对审美现代性引发的思想焦虑进行治疗。同时。《西方审美现代性的确立与转向》还立足当代审美文化前沿，运用多种研究方法，对人的问题、现代性历史意识问题、美的本质问题、艺术问题等进行了重新梳理和文化意义阐释，为进一步昭示审美现代性的确立与转向提供了理论依据和批判视野。

2006年是蔡仪同志（1906—1992年）诞辰100周年，为了缅怀这位杰出的马克思主义美学家，作者编辑了这本文集。1986年，为庆贺蔡老80岁诞辰暨从事学术活动60周年，曾出版过《蔡仪美学思想研究》论文集（中国展望出版社），主要阐释、研讨蔡仪美学思想的方法论及其理论体系，并评析其若干主要论著。1998年，《蔡仪纪念文集》（中央编译出版社）问世。这是在蔡老1992年2月仙逝后，他的同辈、同事、学生、友人、亲属为纪念他的90诞辰而撰述的集子。其中既有理论研究文章，也有回忆、怀念方面的散文、诗歌、书信等。在理论研究文章中，既有对他美学思想的阐述，探讨和展望，也有对他早期文学创作（小说、诗歌等）的介绍和评价。在回忆、怀念文章中，他的同辈、老友和亲属提供了蔡老生平各个时期的鲜为人知的精彩片断，使我们更加理解、敬重和爱戴这位美学老人。本书可以说是以上两个纪念集的延续和深化。除理论研究文章外，较多的文章着重论述了蔡仪美学思想（理论和著作）的当代意义、现实价值和精神遗产。诚然，蔡老生活和工作的年代虽已逝去，当时的学术热点和论争焦点如今也难以再引起关注，但蔡老的马克思主义美学思想、理论体系和学术论著是不会消失的，这些丰硕的学术成果，对于文学学科和美学学科的发展肯定是有益的，值得借鉴的。