帽筒是民间古瓷器传世数量较多的一种。其彩料有青花、浅绛彩、粉彩等多种绘制。它因其器型大，画面相对亦大，并且多数以山水、花鸟、人物为绘画题材，极富观赏性，与现代人的审美情趣相吻合。目前，瓷帽筒的市面收藏价相对较低，以单只讲，未升值前，普通帽筒是200-300元一只，市值与现代工艺品几乎相等，甚至还偏低，无投资风险，同时日后升值也必定无疑，故近年来被初入收藏圈的爱好者看好，纷纷大量购入，使上品成对帽筒在市面已较少出现。本书收录了不同时期流传于民间的瓷帽筒，按不同纹饰分类编排。这里特别要说明的是所列参考不仅供收集参考，并非市场定价。内容分人物纹帽筒、花鸟纹帽饰、山水纹帽饰、附：瓷板。

本书从众多民窑爱好者、收藏家手中的数千件精美藏品中精选出来300幅图片，供大家欣赏。全书内容包括：一簇不衰的艺术奇葩、山野气息扑面来、生活的陶器等部分。

中国民间美术是以农村劳动妇女为主体的中国农村亿万劳动群众创造的民间文化艺术，是群体文化艺术，是中华民族文化艺术的母体。它融于民族群体的衣食住行、节日风俗、人生礼仪和信爷禁忌的社会生活之中，它是由原始社会到今天的中国本原文化的传承延续，并具有鲜明的民族特征与地域特征；它是中华民族文化形态中历史最悠久、群众性最广泛、地域特征最鲜明、历史文化内涵与艺术形态，是中华民族由原始社会到今天的长达七八千年的历史文化积淀。中国民间美术是中国民间大众为了满足自身的社会生活需要而创造的视觉形象艺术。民间美术是与宫廷、贵族、文人士大夫与画院和职业艺术家的艺术相对而言的。其一，就其创造者来说，它是亿万劳动者创造的群体艺术，不是少数职业艺术家的艺术；它是业余性的，不是专业性的。其二，就其社会功能来说，它主要是为包括生产生活、衣食住行、人生礼仪、信仰禁忌和艺术生活等自身社会生活需要而创造的，不是为商品生产和社会政治需要而创造的。

中国传统手工艺实物图书本书用通俗的中英对照的文字与精美的民间工艺实物相对应的方式，介绍了中国传统工艺的历史渊源以及在人们生活中的广泛应用。读者可通过对书中手工艺品实物的观赏与触摸，真实感受中国手工艺艺术的魅力。它创新了图书形态、丰富了图书的内涵，同时具有传承优秀文化的意义。

民间收藏中国古瓷的热潮，一浪高过一浪。清三代以远的瓷器，绝大多数已被藏家们珍藏，市场上很少出现。晚清、民间时期的瓷器成为收藏热门，方兴未艾。本书介绍的“桃花美女”彩瓷，作为晚清、民间时期民窑所出实用瓷器的一个亮点，在器型、绘画、用色以及人物情态反映等诸多方面，体现了中国近代社会大众审美意识和生活理想，有深刻的历史、文化内涵，有一定的艺术造诣，所以受到藏家和研究者的关注，民间对“桃花美女”彩瓷的收藏也不断升温，其潜在价值正渐渐浮出水面。本书收录“桃花美女”彩瓷110件，详细阐述其文化内涵，时代特征和艺术特色，指出它在中国瓷业史上的地位，并介绍辨别真伪的方法和各个藏品的参考价格，对当前的民间收藏具有指导意义。这是一部集知识性、实用性于一体的学术性专著，并具有工具书的作用。

我国有55个少数民族，每个民族都有自己独具特色的传统文化。55种少数民族文化与汉族文化一起组成灿烂中华文化。每个民族都有自己多姿多彩的民间工艺，它们汇聚在一起，会有多么壮观，多么绚丽，多么迷人，就可想而知了。我们可以实事求是地充满自豪地说，中国民族工艺是世界上历史最悠久，形式最多样、内涵最丰富的艺术宝库。而这本书所介绍的仅仅是其中很少的一部分，犹如管窥全豹。民族工艺有很突出和很广泛的实用性，它在饮食、节日、服饰、乐器和建筑中被普遍应用。本套系列丛书中上述几项都有单册，为避免重复，凡是有关单册中已论及的内容，本册都从略或不述，为了使读者对民族工艺这朵艺术奇葩有个较完整的印象和较准确的把握。

《中国民族民间舞蹈音乐教程》是北京舞蹈学院开设的“中国民族民间舞蹈音乐概论”的教材，是作者长期教学、科研、创作经验的总结。《中国民族民间舞蹈音乐教程》论述了中国民族民间舞蹈音乐整体性的一些规律，具体分析了汉族及部分少数民族民间舞蹈音乐的特点、音乐来源与分类、鼓点的记谱法及其用法。并对建国以来半个多世纪里不同时期创作的舞蹈精品的音乐进行了曲式分析。《中国民族民间舞蹈音乐教程》中提供了大量谱例。可供舞蹈院校的音乐教学之用，亦可为音乐院校学生及业余音乐爱好者、业余舞蹈爱好者作为学习的参考图书。

中国结丛书。皮影戏以优美的雕刻造型与动听的地方唱腔相结合，并使用当地乡土方言道白，戏中有画，画中有戏，独具特色，深受各地人民群众的欢迎。中国的皮影艺术源于生活还于生活，体现了我国劳动人民的聪明才智和对美好生活的向往。由中国皮影艺术构成的文化氛围早已波及到世界各国，皮影戏是我国走出国门，闯入世界最早的华夏艺术，自13世纪先后传入亚欧各国至今，一直备受外国观众的喜爱。目前，古老的皮影艺术正焕发着青春的活力，把人们带入一个更加完美的民间艺术世界。

阿拉伯图案艺术在世界艺术史上源远流长，具有很高的艺术价值和地位。本书是我国关于阿拉伯图案艺术的第一本专辑，编者是从事伊斯兰文化艺术研究与创作的画家。他从1992年开始收集并研究阿拉伯图案艺术，积累了大量的资料。并于2001年至今，经过两年多的精心整理，编著了这本《阿拉伯图案艺术》。书中彩页部分占三分之二版面，内容分门别类、为我们展示了阿拉伯图案艺术中形与色的精美；而占版面三分之一的黑白部分，内容丰富，令人充分感受到阿拉伯图案艺术那独特的艺术魅力。本书主要选入了西亚一些国家的图案艺术，同时，还选入了东南亚及中国在内容或形式上与其一脉相承的图片和作品。书中共汇集了约1000余幅图案，相对具有深厚历史积淀的阿拉伯图案艺术世界，虽然是凤毛麟角，但对广大美术工作者以及爱好者而言，或许能通过本书感受到它的丰富性和独特性，从中不难看出，阿拉伯图案艺术对世界艺术发展所做出的杰出贡献。本书所提供的大量图案资料，在我国多为首次发表，具有很高的资料价值、欣赏价值、实用价值以及收藏价值。

寿山石产于福州寿山村而得名。寿山石除田黄之外，其余100多个品种的彩石产于“水坑”和“山坑”两大类。寿山石雕有东门、西门两大派系，流传至今。寿山印石是历代进献宫廷的贡品，皇帝多有收藏。清宫收藏的一尊虎钮玉玺，重达12斤。水坑石出产在寿山溪上游坑头占之麓的溪旁，因下水较多，故石质凝腻，净洁如玉，色彩瑰丽，光而通灵，价值颇高。但开采极为困难，产量偏低。水坑石的品种以色相形似可分为：缮草冻、水晶冻、鱼脑冻、黄冻、环冻、牛角冻、桃花冻、玛瑙冻等。山坑分布于寿山、月洋两个山村的岩石之中，大多是由花岗岩和石英石经过长久岁月的分化而形成的。石质硬度不高，但其加工性能好，1500年以前就被人发现，并利用其雕刻成花插、花瓶、座屏、山水盆景。明末清初，有许多文人雅士利用其制作图章。水坑石颜色有朱、黄、墨、白、紫、青，也有在同一块石上五彩纷呈的。其多以产地命名，或以色相取号。如高山石、善伯洞、荔枝洞，以及都成坑、旗降、老岭、柳坪、月尾、芙蓉、峨嵋等，品种多样，各具特色。寿山印章雕钮艺术自成一家，主要特点是，因石造型，根据石料的天然态势进行构思，再根据石料的色泽、石质、纹理进行取舍布局，为神奇兼备的艺术珍品。寿山石亦名塔石，出产于福建省福州市寿山乡。该石以其质地细腻、脂润柔和。寿山石的品种极多，品质优良的石头多出于五花坑，坑头洞、水晶洞时而以田崐坑、水坑、山坑最佳。田坑出产的石材系脱离石脉而独立成块，多年来一直埋于崐沙士之中。黄颜色的称“田黄”，白颜色的称“白田”，黑颜色的称“黑田”，粉崐红颜色的称“红田”，均是寿山石之中的极品。水坑石出产于寿山坑头洞，石头的崐特征是结晶石，呈透明或半透明状。“鱼脑冻”、“黄冻”、“鳝草冻”、“桃花崐冻”、“牛角冻”、“豹皮冻”等，是水坑寿山石中的姣姣者。山坑石则是寿山石崐中最普及的，目前市场中出现的寿山石，大多是山坑石。中国数百年来的文人墨客对寿山石的珍爱尤为突出，这是寿山石既是适合收藏崐的珍贵艺术品，也可代大众观赏和实用的文房用品。早期历史上寿山石被诗人画家崐用来作印章材料，后经民间雕刻艺人，根据石材的纹理、色泽、形态等特点，加工崐成供观赏的雕刻摆件。这样就充分发挥石料固有的特色，使作品的内容与质料溶合崐为一体，展现出理想的寿山石雕刻艺术品。近几年来，东南亚地区出现一股寿山石艺术品的收藏热潮。许多艺术爱好者被崐魅力四射的寿山石雕刻品所倾倒，市场价格上涨较快，因为好的雕刻品本身石料具崐有很高的价值，加上采掘艰难，得石不易，经过雕刻名家的艺术加工，它的价值也崐就越来越高了。<