民间艺术
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云南腾冲瑞丽玉雕工艺苏云虎《云南腾冲、瑞丽玉雕工艺/云南特色民间工艺系列丛书》从中华玉雕文化的历史演变说起,集中阐述了云南玉雕的发生、发展,已经玉雕的文化价值,发展了云南玉雕的优势,如货源优势、品质优势、工艺技术优势。同时,也介绍了现金云南玉雕所面临的危机,并结合作者的实地调查,给出了一些建议。 -
爱·剪影翟宝光,陈教芳 著光影剪纸既不像中国民间剪纸的写意,又不像国外剪纸的写实。他的肖像剪纸形象逼真、感觉传神,风景剪纸大刀阔斧、手法简练,有的近似叶浅予的速写或油画,令人耳目一新,感到惊奇、惊喜。《爱·剪影(魅力光影剪纸 套装上下册)》是一套融作者与剪纸的故事、剪纸作品、剪纸绘本故事集和减压剪纸学习样本集为一体的新型互动图书。 -
京西民间佛事音乐及其保护研究姚慧 著姚慧,中国社会科学院民族文学研究所助理研究员,中国艺术研究院艺术学博士,中国社会科学院民族文学研究所博士后。先后在《中国音乐学》、《中国音乐》、《民族艺术》、《民族文学研究》等刊物发表论文近30篇,主持中国博士后科学基金会第54批面上资助项目《《格萨(斯)尔》史诗音乐范式比较研究》、国家社科基金青年项目《口头传统视阈下藏蒙《格萨(斯)尔》史诗音乐研究》,参与澳大利亚格里菲斯大学昆士兰州音乐学院与中央音乐学院合作项目“中国非物质文化遗产保护体系的意念与实践”等课题,曾获中国艺术研究院优秀博士论文奖。 -
畲族服饰文化变迁及传承闫晶,陈良雨 著《畲族服饰文化变迁及传承》分为两部分,第一部分以历史文献为依据,以畲族服饰发展和演变的历程为经、不同时期畲族的生活文化背景为纬,梳理了从汉唐、宋元、明、清时期一直到民国、解放、直至二十世纪的畲族服饰文化变迁轨迹。分析不同历史时期的畲族服饰在色彩、款式、装饰等方面所体现出的不同特色,以及畲族文化生活背景对服饰发展变化的影响。 本书第二部分从空间的维度对浙江、福建等地区的畲族服饰现状田野调查进行梳理,采取田野考察和文献考据相结合以及个别研究、比较研究和整体研究相结合的方法,以求对近现代畲族服饰、工艺及其文化背景有一个较全面的、科学的、系统的认识。 -
中国北方草原游牧民族民间艺术史宋小飞 著《中国北方草原游牧民族民间艺术史/中国北方草原游牧民族艺术史系列丛书》主要以中国北方草原游牧民族为主要研究对象,书中以匈奴、鲜卑、突厥、回鹘、契丹、蒙古族等几个北方游牧民族的民间艺术为个案,在广泛意义上讨论民间艺术与其持有者及其文化生态语境之间的关系。所以《中国北方草原游牧民族民间艺术史/中国北方草原游牧民族艺术史系列丛书》主要从两个视角对其进行探究。艺术学的视角即从民间艺术形态人手,以往很多学者总是从审美角度对民间艺术进行研究,他们多是从民间艺术的造型、色彩等方面切入,非常注重这些艺术的外在形制,但对其背后民间艺术的民俗意义则很少涉及,这是《中国北方草原游牧民族民间艺术史/中国北方草原游牧民族艺术史系列丛书》要弥补的地方,即除了对艺术形制等进行探究外,还要从民俗学视角进行研究。所谓的民俗学视角则是将多数艺术研究者很少关注的民众,也就是文化持有者放置在研究之中,并且把艺术所生成的文化背景也要放置进去,从而对民间艺术进行全面诠释,这是一种全景式的艺术文化研究方式。另外,我们在进行研究的时候,人类学方法是个很好的借鉴。按照人类学的传统,研究初步阶段,需要给研究内容限制一个地域性的范围,在这个范围内,我们对研究对象进行一定程度的深描。“深描的特点就是复杂的专门性和情境相关性;而这些反过来必须主要依靠长期的,广泛参与的定性研究,而且这研究在一个小规模的,甚至闭塞的环境中进行。”[10]对民间艺术进行深描会有利于我们伞景式的研究。 -
民间艺术·工艺浙江人民美术出版社 编艺术作品能够陶冶情操,美化心灵。《民间艺术·工艺/艺术鉴赏大图典》包含了中国画、油画、雕塑、民间工艺等多个艺术门类,涵盖的古今中外的艺术作品,使读者易形成多元化的审美观念,是一套进行艺术作品鉴赏的经典丛书,其专业的选作、精美的印刷,为读者开启高雅的艺术之门。《民间艺术·工艺/艺术鉴赏大图典》收录了古今中外在民间艺术、工艺方面的经典之作。 -
每日漆器[日] 赤木明登,[日] 高桥绿,[日] 日置武晴 著;吕灵芝 译漆,这种诞生于自然的低调素材,有着温润的触感、微妙的暖意与深邃的色彩,能完美衬托食物,却渐渐远离人们的日常生活。 从最基本的饭碗,到能够与亲友共享的大盘、重箱,轮岛的漆艺匠人赤木明登和人气料理造型师高桥绿,以照片、手绘图片和生动的文字唤醒日常漆物之美,展现漆器的魅力。介绍如何选择、使用和保存日常漆器,讲述一只“轮岛涂”漆碗的制作与流通过程,它的历史与未来。 -
赤木智子的生活道具店[日] 赤木智子 著;吕灵芝 译“为什么从早上起床到走进学校这么短的时间里,你却每天都能遇到好玩儿的事情呢?” 自幼便拥有一双发现之眼的赤木智子女士,以幽默朴实的语言和视角独特的照片,带领读者走进她的生活。跟随丈夫漆艺家赤木明登迁居奥能登山中二十年,围绕每天衣、食、住中都能接触到的心爱物品和与之相关的趣闻轶事,汇集成了一本洒脱随性又让人感怀回味的散文集。 -
夹染彩缬出郑巨欣,石塚広 著夹缬出现在8世纪前后的中国盛唐,后经朝鲜传入日本。印度也有夹缬,但迄今尚未发现早于17世纪的证据。 中、日、印三国的夹缬都有盛衰史,且都同样一度销声匿迹。有意思的是,在20世纪50年代前后,中、日、印三国又不无巧合地各自在坊间惊现旧时夹缬遗存。现在,夹缬又重新回到了我们生活当中。 半个多世纪以来的夹缬研究主要集中在中、日、印三国,遗憾的是大家都在各自在进行。此次由中、日研究者合作编写夹缬研究成果,则是一次新的尝试。 收入本书的夹缬研究成果形式是论文,内容涉及夹缬历史、技艺、图案、保存修复、田野调查等专题。除部分论文是在过去研究基础上经重新修订、补充的以外,其余论文均为首次发表。 -
兰花花徐晋林陕北民歌兰花花,以纯朴生动、犀利有力的语言,热情歌颂了一位封建时代的叛逆女性——兰花花。这个被称为普天下聪明、美丽的好姑娘,竟被强行嫁给一个“好像一座坟”的周家“猴老子”。但是兰花花并没有屈服,为了追求幸福,她不惜拼上性命,坚决反抗封建礼教。民歌以优美流畅、开阔有力的信天游曲调咏唱,并吸收了叙事的手法,用分节歌的形式,深刻地表现了歌词的内容,成功地塑造了兰花花的艺术形象。徐晋林先生将郭秀珍大娘创作设计的“兰花花故事剪纸”以及其他传统生肖剪纸作品进行了整理,制作出《兰花花:陕北民俗剪纸》用乡土的剪纸。讲述陕北爱情民谣。
