New Year Picture （Nianhua） derives its name from the age-old custom of Chinese New Year decorations. A fascinating and popular art form， it in fact constitutes a separate branch of traditional Chinese ainting. The concept of New Year Picture refers to painted works made by local workshops and regularly posted inside and outside homes. New Year Picture encompasses all such paintings reflecting rural and urban lives， handmade by folk artisans， as well as those carved or produced and painted in local workshops. Folk New Yea~" Picture possesses colorful detail with abundant cultural and historical co~notations. here are five major categories of Chinese New Year Pictures discussed in this book： Door Gods， Folk Deities， Cute Babies and Beauties， Customs and Festivals， Stories and Local Operas. The principal images are explained with brief captions. Most of the New Year Pictures collected in this book are made by folk masters from every area of China.

China is the hometown of the shadow play. The Chinese leather shadow play is an ancient and widespread form of folk opera art. Over the past thousand years， folk artists have been casting leather puppets' shadows on a small white curtain while singing and dancing behind it， depicting the ups and downs of the life of the Chinese people.　This book has selected over 300 exquisite leather shadow-play puppets from a large number of collections， classifying them according to region and genre. Along with explaining the related terminology of the shadow play， the book also gives readers a complete appreciation of this ancient yet still impressive art form.

自广东省文学艺术界联合会、广东省民间文艺家协会开展“广东省民间文化遗产抢救工程”工作以来，佛山市文学艺术界联合会、佛山市民间文艺家协会投入重点力量抢救国家级首批民间文化遗产之一的“佛山剪纸”。在搜集、整理、研究“佛山剪纸”的过程中，我们对英年早逝的林载华先生的剪纸艺术十分赞赏。从他遗存的作品之中，我们可以领会到他富于创造的精神和别具特色的艺术风格，他不愧为一位善于继承优良传统，更勇于创新发展的非常有个性的剪纸艺术家，他开佛山剪纸艺术一代新风的贡献是巨大的。为此，我们编辑《林载华剪纸艺术》这本集子，纳入广东省民间文化遗产抢救工程系列丛书中出版发行，藉此表示对林载华先生的纪念和褒扬。

德慧女士是闻名全国的制作香包和珠绣彩球的工艺美术家。她20多年来改革探索制作香包工艺的技巧和刺绣、编制工艺。眼下，李德慧女士把自己多年研究、改革香包、绣球工艺的心血结晶系统整理成《端午女红》，并配以实物图片及插图，制作过程层次清晰，图文并茂，简易可学。德慧女士以此书奉献给广大读者，特别是那些深爱香包工艺的各地男女青年。

综观人类文明历史发展的进程，我们还不止一次地看到回返式的文艺复兴时代。就近现代历史而言，从18世纪末到19世纪初的民族主义运动，19世纪中晚期的艺术与手工艺运动，直到20世纪中后期持续至今的后殖民文化思考及其影响下的文化遗产保护，无不体现身处急骤变迁中的人类，对于传统文化的呼唤及其精神性的眷恋。“反者道之动”。这些文艺运动都强烈地觉悟到文化进程中灵魂缺失、形式苍白的弊端，觉悟到文化异化的根深蒂固的顽症，从而回返文化的源头，回返草根生活的根基，去那里复活生生不息的泉源，策动新的文化创生的力量。在这些艺术运动中活跃的往往是来自平民阶层、深受民间土壤抚育、呼唤着艺术根性的激情的人们。古往今来真正有着创造精神的艺术家们，无不深受着那种多元而独特的民族民俗文化的抚育，都对承载着这些独特文化的广阔的田原和民间生活寄予铭心刻骨的爱。因此，在他们那里，历史之尺的两面是互通的，双重尺度以不同的文化形态深深地蒙养和塑造了他们。

世界上，恐怕没有哪一个民族拥有像我们祖先那样的多神崇拜精神。受小农经济影响，几千年来我们植根的这片土壤孕育出大量的、受各个民族、各个地域人群尊敬的神仙鬼灵宛若浩渺繁星。众多但并不遥远，崇敬但并非高不可攀。这里有关于开天辟地、人类起源的；有关于日月星辰、自然万物的；有关于洪水和部族战争的；还有关于工艺文化、饮食起居的……这些神灵在古代人的幻想解释中多方面地说明了天地宇宙、日月星辰、山川草木及人类、民族的由来，繁衍生息；呈现出我们祖先对天地万物的天真美丽、大胆的艺术想象，以及中华文明的博大与激情。中国古代神仙故事散见于《山海经》、《国语》、《淮南子》、《独异志》等古籍中。记载的故事虽然缺乏系统的、诗史般的整理归纳，但内容广泛，且情节生动，想象力丰富。而且不少古老神灵的“助人事迹”，至今依然在民间口头上流传。比如八仙过海的故事。八仙，一直都有很明确的说法，“八仙过海，各显神通”比喻干某件事情，各自都有好办法。但由于流传时间久远，有些故事与古文献上记录的，在具体情节上有所不同，出现许多变异。八仙赴瀛洲采药，救助天下；或者八仙在东海之上大战龙王太子，抑或有赶赴瑶池向王母祝寿等等。类似的故事有许多，从而呈现出民间丰富且夸张的想象空间。

泉州市泉港区是正在开发建设的国家级石油化工工贸港口城市，也是福建省湄洲湾石化基地先导区。这里是闽南语系与莆仙语系的交汇地带，也是福建民间音乐闽南色彩区与莆仙色彩区的过渡地带。这里既有民间音乐南音、打正鼓、文管、戏曲高甲戏、掌中木偶、“咸水腔”芗剧、莆仙戏，又有民间习俗抢“七星灯”，民间手工技艺泉州古船模制作技艺，传统体育与竞技沙格龙舟赛等一批国家、省、市级非物质文化遗产名录，而第一批国家级非物质文化遗产名录——泉州北管，正是生长在这一特殊地理位置和艺术氛围中的一朵民间音乐奇葩，台湾北管与其是同树异枝的两朵姐妹花，日本民间音乐与它有很深的渊源关系。本书是作者20年研究心血的结晶，也是作者师生情的升华，分4个部分进行全面、详尽的阐述。资料丰富，内容详实，文字通畅，编法新颖，配以珍贵图照，既是一部著作，又是一部教材，对全面了解泉州北管，研究它与其他民间音乐的渊源关系具有较高的价值，可供音乐工作者、音乐爱好者、文化系统干部、文史等学科研究者学习参考用，也可作为大中小学北管教学的参考资料或教材。

中国丝绸具有五千年的文明史，在漫长岁月里，我国各族人民为丝绸事业作出了不懈的奋斗，生产出不计其数花色品种，强锦就是丝绸品种中最高级、最昂贵的丝绸艺术品。在织锦品种中，尤以四川蜀锦、苏州宋锦、南京云锦、杭州织锦及少数民族壮锦等影响最广，最具特点，最有代表性。

研究年画艺术的历史，总结民间画师的经验，探索民间美术的特殊规律，识别传统年画中的精华和糟粕，论述其优秀传统，批判轻视民间美术的错误观点，为发展新时代美术创作和年画推陈出新提供借鉴，丰富和扩大中国美术史的研究领域——是中国年画史研究的重要任务。这本年画史就是鉴于以上需要，根据作者历年来收集调查的资料及个人粗略的研究成果，尝试阐述这一古老的、民间的、具有光荣革命传统的画种的发展，希冀在年画史和美术史研究中起到抛砖引玉的作用。

剪纸是中国最为流行的民间艺术之一，根据考古其历史可追朔到公元六世纪，但人们认为它的实际开始时间比这还要早几百年。剪纸常用于宗教仪式，装饰和造型艺术等方面。《中国剪纸》介绍剪纸艺术的深厚渊源、制作工艺、各地风格特色及其转型与新生。愿它打开现实功利之外的另一扇门，展现中华传统民间艺术在特定的时空中的精彩17年。