本书影响面涉及到建筑、设计、绘画、雕塑、戏曲等艺术领域，成为中国传统图案中的经典之作。

本书是《家饰文化丛书》之玻璃、陶瓷篇。在家居装饰中玻璃与陶瓷是不可或缺的，本书将向读者们展示它们独特的魅力。书中介绍了彩色镶嵌玻璃、染色玻璃、雕刻玻璃、立体浮雕玻璃、玻璃砖、各式玻璃制品、陶瓷饰品、陶瓷制品、竹器饰品、藤器饰品等等。

中国吉祥纹样历久悠久，源远流长，广为传用，富有长久的生命力。从今天所见到的陕西金鸡北首岭出土的仰韶文化半坡类型的龙鸟彩陶细颈壶、浙江馀姚河姆渡出土的“双凤朝阳”纹象牙雕刻器等，已是二千余年的艺术作品。这类作品随着社会的发展和人们意识形态的变化而变化，因而与我们中华民族的发展历史有着紧密的联系，是中国民间美术中具有独特魅力的一个门类。本书中两百余款纹样均为吉祥图案中的精品，接龙、凤、麒麟、狮、鹤、鱼、虎、鹿、鸡、喜鹊、孔雀、鸳鸯、象、莲花、牡丹、石榴、桃子、梅花、人物、十二生肖等进行分类，相信能为广大美术工作者提供本类最具代表性的实用资料。编者2000年12月15日

“广彩”是广州彩绘或广州织金彩瓷的简称，自清代康熙年间开始生产以来，至今已有三百余年的历史。本书精选各个时期有代表性的广彩瓷器实物共107件（套）。

本书收录了160多幅明清和当代紫砂壶真品图片及每款紫砂壶的市场交易参考价，同时还随名壶附上作者简介，供收藏者搜集时参考。

在整个中国古代绘画史中，女性绘画一直作为男性绘画主导的画坛的点缀而存在。女画家及其作品在绝大多数的画史著作中都几乎不被提及，只是在专业性较强的书籍中才有关于她们的简单而重复的记载。从画迹的角度看，她们的传世作品不足千件，其中多是明清时期的作品。故宫博物院现藏古代女性画家作品约250余件，这其中有很多代表性画家的代表之作。可以说，通过这些藏品可略窥中国古代女性绘画的基本面貌。不过，在进八这些传世品所构筑的女子绘画世界之前，还应该提到《故宫藏女性绘画》，它就是清代学者汤漱玉撰写的《玉台画史》，这是我国第一部古代女性绘画史。它将上古至晚清的女画家分为四大类：宫掖、名媛、姬侍、名妓。这为我们今天了解古代女性绘画提供了很大的方便。只是，汤氏所说的“宫掖”画家，其留传的作品已如凤毛麟角，缺少时代的连续性，作为一种绘画创作群体就显得缺少实际内容；同时，“名媛”与“姬侍”画家在绘画传承及技法表现上又多有一致之处，因此，从群体的买际构成和作品的表现风格上看，古代女画家可以被分为两大创作主体——闺阁画家与妓女画家。

欣赏烟标是收藏烟标唤起的一种乐趣。烟标图案可谓无所不有，从花鸟鱼虫到江河湖海；从人文景观到历史文化，无不折射出大千世界的方方面面。烟标有陶冶情操之意，有爱国之崇高境界。《中国民间个人收藏丛书：烟标鉴赏》以优美的语言和丰富的实物图片向您介绍中国烟标的发展历史，以及收藏烟标的要领。《中国民间个人收藏丛书：烟标鉴赏》是由烟标收藏家戎国荣先生撰稿。全书共分七章，分别介绍了烟标简史、烟标种类、专题欣赏、经典赏析、收藏指南、收藏闲趣和名标欣赏。

清宫匾大都是皇帝的御笔和知名臣僚们所题；清宫的对联，多以历史典故和皇帝的思想行为道德规范、治国安邦等内容。本书收录了沈阳故宫、北京故宫、承德离宫收藏的部分宫廷匾联。

紫砂壶以其素面素心的特性称著于世，古往今来，爱壶的人不一定嗜茶，但嗜茶的人十有八九都是钟情于紫砂壶的。明代李渔曰：“茗注莫妙于砂，壶之精者又莫过于阳羡”。紫砂壶成为名器名陶，它与宜兴地区产茶和饮茶风尚也有一定关系。明代中秋以后，它又见重于士林，于是逐渐形成了壶艺、诗词、书画、篆刻相兼于一体的紫砂茗壶，成为中国茶文化的组成部分而蜚声海内外。本书图文并茂。全书近30万字，收录了古今中外紫砂茗壶珍品586件，并全面地介绍了历代紫砂名家的艺术传略，紫砂茗壶珍品的鉴赏知识，以及当代紫砂艺术发展的新方向。人以艺彰，物以文传，作者为了整理完善紫砂壶艺的脉络，将历代名家名壶串构成完整的茗壶大系，书中设有“欣赏篇”、“知识篇”两大专题，前者又分明、清、近、现代四章，各章又分列各代名家名壶，都是最优秀的经典之作。并作翔实可信的解析和论证。<

本书收录了良渚文化时期的玉器，并对每款玉器的玉质、尺寸、收藏参考价、鉴别要点，以及存世的多寡情况作了简要说明。