《中国艺术品市场发展研究》立足中国艺术品市场的发展现状，结合艺术品的特殊属性，从产业经济学、文化社会学、艺术传播学等不同视角探讨艺术品鉴定体系建设及产业发展的相关问题。主要内容有：艺术品市场发展现状及问题、艺术品价值评估体系建构策略、“互联网+”时代中国艺术品产业创新发展模式探索等。

《乾隆茶舍与茶器》汇集了作者二十余年关注乾隆皇帝饮茶系列相关问题的所得，细致讲述了乾隆茶事的相关内容。为研究清代历史与乾隆皇帝提供了丰富详实的细节，在茶历史的领域开拓了一个未有过的文化空间。作者在台北故宫搏物院任研究员期间，遍阅故宫及各地博物馆有关茶事的文献、藏品，《乾隆茶舍与茶器》是她一系列有关研究的结集，向读者介绍新的研究成果及作者的观点。作者以“白描一般”的叙述手法，带领读者进入古代饮茶的情境之中，了解乾隆皇帝使用何种茶具、采取何种方法饮茶，详细梳理了乾隆皇帝茶舍的饮茶习惯，并结合调查现有的历史遗迹，以及大量的古画记录，对乾隆皇帝的茶舍饮茶追本溯源，使广大读者吏为清晰地了解皇家饮茶的风范，领略一代文治武功的乾隆皇帝真实生活的一面，呈现了一部乾隆皇帝茶事的历史，读来令人兴味盎然。

《收藏的意趣》立足于高密乡土文化，讲述了40多项收藏项目，趣味盎然，各有千秋，记录了高密人的文化传承与生活意趣罗了人生况味与收藏情怀。《收藏的意趣》是乡土艺术品收藏者的心路历程，是专项藏家交流的信息阅历。年画、剪纸、刺绣、泥塑、土陶、蜡染、瓶壶、画版、标帖……细腻展现了来自民间的收藏意趣。乡土收藏，对社会有着很大的贡献，对收来说，也是一项颇有意义的兴趣爱好，它不但为你打开知识之窗，得到美的享受，而且长期从事收，能养成在学习、工作和生活中的良好习惯，培训毅力和增强事业心，同时帮助你走向民间，结识更多知心同好，提高交往朋友的能力。

本书从故宫博物院所藏的众多文物中精挑细选了50件典型器物，以物带史，物史结合，用最浅显易懂的文字，讲述每一件古代器物背后的故事与历史。 其内容涵盖古人的衣食住行，民俗活动等，叙述了中国人独有的文学传说、艺术美学、哲学思想、为人处世，进而连缀起中国近万年以来的文明宝藏的前世今生。同时配以高清文物图片，带领读者走入一个个不为人知的历史节点，让您身临其境欣赏文物的真实全貌，进而体验中华多元一体化文明的绚丽与辉煌。 这些古代文明的结晶，涉及陶器、瓷器、雕塑、铜器、金银器、玉器、漆器、笔墨纸砚、竹木牙角等各门类。它们饱经沧桑，奇迹般保存至今，有许多已经成为世间孤品。它们不仅是中国古人高度发达的科技实力与物质文明发展的结晶，而且是中华民族数千年以来智慧、胆识的沉淀与见证。 这种历经数千年以来形成的自强不息、艰苦奋斗的传统精神，至今仍具有极大的凝聚力和感召力。从近处说，这些介绍可以读者们增长文化历史知识，提高艺术鉴赏水平。往远处说，可以提升民族自豪感和文化自信心，唤醒并激励我们以及后来者们，永远以赤子之心，去保持和发扬历史和文化传统，去开拓创造民族更美好的未来。

明式家具是独具特色的中*传统*具。指自明代中叶以来，能工巧匠用紫檀木、杞梓木、花梨木等制作的硬木家具。本系列图书以通俗易懂的文字和细腻精巧的手绘图介绍明式家具的文化、历史、造型和工艺，分为坐具篇、承具篇、卧具篇、庋具篇。本册为坐具篇，选取《明式家具研究》《黄花梨家具图考》等经典著作中的经典坐具器型，绘制多张精细的手绘图，来展示明式家具之美，并串联起有关明式家具方方面面的知识点。本书为文化类科普读物，以通俗的语言降低了古典家具的阅读和学习门槛，以生动的形式弘扬了中*传统*具*化。

中国书法，特指用毛笔书写汉字的艺术。秦汉时期，毛笔出现，纸、绢逐步普及，能写字、善于写字的人越来越多。文字实用性之外形式之美，越来越为大众所接受，书法因此出现，书家由此成名。 东晋时期，篆、隶、楷、草、行五种书体都已出现。“书圣”王羲之开创的魏晋新书体，结构优美，流便潇洒，大大区别于此前带有浓厚隶书气息的楷书和章草，很快就流行起来。 东晋二王之后，由书体变迁推动书法艺术发展的时代就结束了。书法家要成名，除了继承传统，更重要的是创新。善写楷书的欧阳询、颜真卿等书家推陈出新，一变二王的妍丽为端庄，将楷书艺术推向了巅峰！ 嗣后“宋四家”中苏轼、黄庭坚、米芾在北宋求新求变的时代氛围影响下，强调书法的个性和表现力。所以前人曾总结过：“晋人尚韵，唐人尚法，宋人尚意。” 宋代以后，称得上承前启后的大书法家，就只有元代赵孟 和晚明董其昌了。赵孟 高举复古大旗，重新将书法审美回归到晋人的唯美传统，扭转了南宋以来的衰颓气象。董其昌反对吴门书家的一味因袭，他的书法秀润典雅，影响深远。 灿烂的书法史，如同浩瀚夜空。开时代风气的大书家和他们的追随者，所留下的珍贵墨迹，更是那漫天繁星。故宫博物院以其无与伦比的馆藏，闪耀全世界。其中之皇家珍藏，多为流传有序的名家名作。本书从中精选五十件书法作品，力求再现中国古代灿烂辉煌的书法发展史。本书所收作品始于西晋陆机，终于晚清吴昌硕，跨越千年，风格多样。中国书法的脉络，于此清晰可见。作品解说外，并附以高清图片，读者当能由此领会中国书法之精髓。

昆石是昆山城邑的形象使者。历史上的昆山人不仅爱石赏石，而且很早就懂得昆石资源的保护。中华人民共和国成立后，昆山市委、市政府十分重视对特殊自然资源昆石的保护，出台地方规定予以明确。至今昆山已设立昆石陈列馆多处，常年举办各种赏石活动，积极有为地展示昆石精品、传播昆石艺术、弘扬昆石文化。在当代昆山，也涌现出了相当一批昆石文化的实践者、研究者和推广人。今日之昆石，既是吸引中外游客造访昆山的“名片”之一，同时也已走出昆山、走向全国、走向世界，在各种博览会、文旅项目及文化交流中成为昆山的文化使者。

好奇是孩子学习的开端，文物是博物馆学习的线索。本书以上海博物馆馆藏文物为主线，延伸到长三角江南地区其他博物馆文物，带领孩子走进博物馆，认识、了解博物馆里的玉器、瓷器、兵器、文字、书画、首饰等古代文物，让孩子学习和发现文物承载的最美中华，传承优秀的传统文化，同时，提高孩子对文物与学科融合的学习兴趣，培养孩子政治、历史、人文、艺术和科学素养。 本书将博物馆文物学习与学科探究相结合，文物图文与漫画结合，以现代语言穿越古代，古今呼应，开阔孩子的想象与创造空间。

探究是中学孩子的学习目标，文物是博物馆学习的线索。以上海博物馆江南文化为主线，走进长三角博物馆，既：江南书画、江南雕刻、江南印记、江南陶瓷、江南染织绣五个专区。选取有代表性的江南馆藏文物，从政治、历史、文化、艺术和科学角度，引导学生认识文物及文物承载的江南文化和文物精神，发现最美中华。 ？？ 本书可引导读者与文物和学科互动，实现文物深层次的探究与思考。同时借助新媒体，开启文物衍生价值，让文物“活”起来，引导学生动手实践，近距离走进学生视野，传递文物的温度与精神内涵。

故宫博物院，这座闻名世界的古代艺术宝库，收藏了多达一百八十余万件各类珍贵文物。其中十五万余件绘画涵盖了隋唐以来各个时代、不同门类的作品，它们中最为璀璨的，莫过于开启时代风气、影响后世的名家名作。我们又从中精心挑选出五十件，隋唐五代、宋、元、明、清时代均衡，人物、花鸟、山水门类齐全，合起来就是一部极简的中国绘画史，郑重地向喜欢传统文化的青少年加以介绍。 这些入选作品，多数都是清代内府的收藏，或新中国成立后通过购买、文物局调拨进入故宫博物院。除极少数早期摹本外，它们皆为公认的名家真迹，代表各自时代绘画艺术的发展方向，长期以来被奉为经典，广泛流传。每件名画的故事，都能写出一本厚厚的书。要以短短三四百字的篇幅来呈现它的精彩片段，的确是不小的挑战。而在这个普及性的小册子里，我以文字简洁、信息准确、艺术特点概括清晰，作为努力的方向。 读书如游山，须知丘壑美。让我们以故宫博物院珍藏名作为舟楫，一起开启中国绘画的旅程吧！