《收藏的意趣》立足于高密乡土文化，讲述了40多项收藏项目，趣味盎然，各有千秋，记录了高密人的文化传承与生活意趣罗了人生况味与收藏情怀。《收藏的意趣》是乡土艺术品收藏者的心路历程，是专项藏家交流的信息阅历。年画、剪纸、刺绣、泥塑、土陶、蜡染、瓶壶、画版、标帖……细腻展现了来自民间的收藏意趣。乡土收藏，对社会有着很大的贡献，对收来说，也是一项颇有意义的兴趣爱好，它不但为你打开知识之窗，得到美的享受，而且长期从事收，能养成在学习、工作和生活中的良好习惯，培训毅力和增强事业心，同时帮助你走向民间，结识更多知心同好，提高交往朋友的能力。

花笺，古代笺名。精致华美的信笺、诗笺。古文人雅士往往自制笺纸，以标榜其高雅，不入俗流。有的上饰有各种纹样。今人少见有自制者。古笺甚是难觅。纸之精致华美，尺幅较小者，叫“笺”。笺纸用作书札，称“信笺”；用以题咏写诗，名为“诗笺”。本书选用清末民国时期文艺界活跃人士的花笺信札，分主题编辑成书，并附释文与注释。本书具有多方面的社会价值，一方面是从笺纸、书法方面的艺术欣赏，另一方面也是对历史资料的辑存。据此，我们对此书的经济价值评估也比较乐观。此外，本书所选的笺纸或细致精美，或妙趣横生，亦可作文创开发。

好奇是孩子学习的开端，文物是博物馆学习的线索。本书以上海博物馆馆藏文物为主线，延伸到长三角江南地区其他博物馆文物，带领孩子走进博物馆，认识、了解博物馆里的玉器、瓷器、兵器、文字、书画、首饰等古代文物，让孩子学习和发现文物承载的最美中华，传承优秀的传统文化，同时，提高孩子对文物与学科融合的学习兴趣，培养孩子政治、历史、人文、艺术和科学素养。 本书将博物馆文物学习与学科探究相结合，文物图文与漫画结合，以现代语言穿越古代，古今呼应，开阔孩子的想象与创造空间。

探究是中学孩子的学习目标，文物是博物馆学习的线索。以上海博物馆江南文化为主线，走进长三角博物馆，既：江南书画、江南雕刻、江南印记、江南陶瓷、江南染织绣五个专区。选取有代表性的江南馆藏文物，从政治、历史、文化、艺术和科学角度，引导学生认识文物及文物承载的江南文化和文物精神，发现最美中华。 ？？ 本书可引导读者与文物和学科互动，实现文物深层次的探究与思考。同时借助新媒体，开启文物衍生价值，让文物“活”起来，引导学生动手实践，近距离走进学生视野，传递文物的温度与精神内涵。

《乾隆茶舍与茶器》汇集了作者二十余年关注乾隆皇帝饮茶系列相关问题的所得，细致讲述了乾隆茶事的相关内容。为研究清代历史与乾隆皇帝提供了丰富详实的细节，在茶历史的领域开拓了一个未有过的文化空间。作者在台北故宫搏物院任研究员期间，遍阅故宫及各地博物馆有关茶事的文献、藏品，《乾隆茶舍与茶器》是她一系列有关研究的结集，向读者介绍新的研究成果及作者的观点。作者以“白描一般”的叙述手法，带领读者进入古代饮茶的情境之中，了解乾隆皇帝使用何种茶具、采取何种方法饮茶，详细梳理了乾隆皇帝茶舍的饮茶习惯，并结合调查现有的历史遗迹，以及大量的古画记录，对乾隆皇帝的茶舍饮茶追本溯源，使广大读者吏为清晰地了解皇家饮茶的风范，领略一代文治武功的乾隆皇帝真实生活的一面，呈现了一部乾隆皇帝茶事的历史，读来令人兴味盎然。

中国书法，特指用毛笔书写汉字的艺术。秦汉时期，毛笔出现，纸、绢逐步普及，能写字、善于写字的人越来越多。文字实用性之外形式之美，越来越为大众所接受，书法因此出现，书家由此成名。 东晋时期，篆、隶、楷、草、行五种书体都已出现。“书圣”王羲之开创的魏晋新书体，结构优美，流便潇洒，大大区别于此前带有浓厚隶书气息的楷书和章草，很快就流行起来。 东晋二王之后，由书体变迁推动书法艺术发展的时代就结束了。书法家要成名，除了继承传统，更重要的是创新。善写楷书的欧阳询、颜真卿等书家推陈出新，一变二王的妍丽为端庄，将楷书艺术推向了巅峰！ 嗣后“宋四家”中苏轼、黄庭坚、米芾在北宋求新求变的时代氛围影响下，强调书法的个性和表现力。所以前人曾总结过：“晋人尚韵，唐人尚法，宋人尚意。” 宋代以后，称得上承前启后的大书法家，就只有元代赵孟 和晚明董其昌了。赵孟 高举复古大旗，重新将书法审美回归到晋人的唯美传统，扭转了南宋以来的衰颓气象。董其昌反对吴门书家的一味因袭，他的书法秀润典雅，影响深远。 灿烂的书法史，如同浩瀚夜空。开时代风气的大书家和他们的追随者，所留下的珍贵墨迹，更是那漫天繁星。故宫博物院以其无与伦比的馆藏，闪耀全世界。其中之皇家珍藏，多为流传有序的名家名作。本书从中精选五十件书法作品，力求再现中国古代灿烂辉煌的书法发展史。本书所收作品始于西晋陆机，终于晚清吴昌硕，跨越千年，风格多样。中国书法的脉络，于此清晰可见。作品解说外，并附以高清图片，读者当能由此领会中国书法之精髓。

故宫博物院，这座闻名世界的古代艺术宝库，收藏了多达一百八十余万件各类珍贵文物。其中十五万余件绘画涵盖了隋唐以来各个时代、不同门类的作品，它们中最为璀璨的，莫过于开启时代风气、影响后世的名家名作。我们又从中精心挑选出五十件，隋唐五代、宋、元、明、清时代均衡，人物、花鸟、山水门类齐全，合起来就是一部极简的中国绘画史，郑重地向喜欢传统文化的青少年加以介绍。 这些入选作品，多数都是清代内府的收藏，或新中国成立后通过购买、文物局调拨进入故宫博物院。除极少数早期摹本外，它们皆为公认的名家真迹，代表各自时代绘画艺术的发展方向，长期以来被奉为经典，广泛流传。每件名画的故事，都能写出一本厚厚的书。要以短短三四百字的篇幅来呈现它的精彩片段，的确是不小的挑战。而在这个普及性的小册子里，我以文字简洁、信息准确、艺术特点概括清晰，作为努力的方向。 读书如游山，须知丘壑美。让我们以故宫博物院珍藏名作为舟楫，一起开启中国绘画的旅程吧！

本书收录了新中国邮政主管部门自1950年1月至2020年12月发行的全部邮资信封、邮资明信片、邮资邮简、邮资信卡信息，资料翔实，方便查阅，是广大集邮爱好者和邮政从业人员的工具书。

“扬州八怪”是18世纪中后期以扬州为活动中心的画家群体，他们在艺术上“不拘于法度”“崭新于一时”，其绘画是中国传统艺术的底色之一，堪为中国的艺术符号——蕴含了中华民族文化的基因，成为中华民族文化的精神资源和艺术财富之一部分。《扬州八怪研究大系》是在20世纪80年代江苏美术出版社出版的《扬州八怪研究资料丛书》的基础上，经多方面研究讨论，由江苏凤凰美术出版社立足当下，组织力量、梳理分类、确定纲目、倾力编写而成。这套“大系”不仅收录了“扬州八怪”的创作精品，也收集整理了“八怪”的文字著作，包括“八怪”的绘画、书法、印章作品等；既辑录了诗文总集中有关“八怪”的原始资料，又选收了近现代有关“八怪”的考辨等著述；既有“八怪”的诗文集、题画录、书画年表，又有“八怪”的年谱、现存书画目录等；是一份珍贵的文化遗产。本册为《扬州八怪现存书画目录》，收录了“扬州八怪”十五家现存书画作品10000余件的目录，可作为美术工作者、美学工作者的参考资料或工具书。

“扬州八怪”是18世纪中后期以扬州为活动中心的画家群体，他们在艺术上“不拘于法度”“崭新于一时”，其绘画是中国传统艺术的底色之一，堪为中国的艺术符号——蕴含了中华民族文化的基因，成为中华民族文化的精神资源和艺术财富之一部分。《扬州八怪研究大系》是在20世纪80年代江苏美术出版社出版的《扬州八怪研究资料丛书》的基础上，经多方面研究讨论，由江苏凤凰美术出版社立足当下，组织力量、梳理分类、确定纲目、倾力编写而成。这套“大系”不仅收录了“扬州八怪”的创作精品，也收集整理了“八怪”的文字著作，包括“八怪”的绘画、书法、印章作品等；既辑录了诗文总集中有关“八怪”的原始资料，又选收了近现代有关“八怪”的考辨等著述；既有“八怪”的诗文集、题画录、书画年表，又有“八怪”的年谱、现存书画目录等；是一份珍贵的文化遗产。本册为《扬州八怪书画年表》，是“大系”的分册。本册以年代为纲，以“扬州八怪”十五家作品为目，整理了“扬州八怪”传世作品的创作年表。