《现代钱币收藏与投资》（第三版）由流通硬币篇、金银币篇、章牌篇和纸币篇四部分组成，基本涵盖了中国现代钱币收藏的各大板块，详细讲解各自板块重要品种的历史地位、文化价值、收藏价值，分享钱币收藏理念，揭示钱币投资趋势。书中由孙克勤主笔的流通硬币篇，更是从一个收藏家的视角以亲身收藏实践揭示收藏万象，讲述现代钱币的收藏人生。《现代钱币收藏与投资》（第三版）是现代钱币爱好者不可多得的入门及进阶书籍。

本书是由资深艺术媒体人曹丹和国际著名策展人、艺术评论家汉斯·乌尔里希·奥布里斯特（《当代艺术的十九副面孔》作者）策划的108位全球华人艺术家的“人人可以做艺术家”的创意idea项目，收录了108个妙趣横生的、在日常生活中即可实践的艺术创意。

中国，日本，马来西亚，法国，希腊，意大利……每到一处，什么会成为我们亲切的怀恋呢？是一眼千年的文化古迹，还是人潮流动的平凡街景？ 豆瓣人气画师“小布老虎有点忙”选择了平凡的视角，描画世间纯粹而生动的景致，在繁杂的都市里、静谧的山林间、悠然的小镇中，看见普通人的烟火，用水彩记录下每一份平凡的感动。她的画总在平凡处给人以意外的惊喜，熟悉或陌生的街角，知名或落寞的风景，在她笔下出落得不再平凡，总想跟着她的画笔一起看“美”的一点点壮大。 小布老虎100余幅的绘画作品，明艳、生动，简洁、温暖，既有俗世的烟火气，又有水彩的文艺气，记录着生活中的小美好和真情感。在每一幅画中，似乎都能听到胡同深处孩子的欢笑，弄堂里婉转呢喃的私语，海湾中喑哑的汽笛，暮色下伴着时光摩响的琴弦，一切在眼中、足下、心上，刻在脑海中挥之不去。 慢行团已开启，诚邀您共同开启一段美好的水彩旅行！

在《斩钉截铁》一书中，作者摒弃了古代木作家具的榫卯关系，以镔铁为结体，集中表达了中国“唐宋元明”时期家具的意象之美。此理念依托于作者二十年来研究古代木作家具的心得，以为家具之形韵主导家具之美学价值，从而“弃木从铁”，化碎为整，创作了一系列充满“唐宋元明”家具风格的镔铁式样，不仅独树一帜，且大部分已通过国家专利申请。

《中国艺术品市场发展研究》立足中国艺术品市场的发展现状，结合艺术品的特殊属性，从产业经济学、文化社会学、艺术传播学等不同视角探讨艺术品鉴定体系建设及产业发展的相关问题。主要内容有：艺术品市场发展现状及问题、艺术品价值评估体系建构策略、“互联网+”时代中国艺术品产业创新发展模式探索等。

《乾隆茶舍与茶器》汇集了作者二十余年关注乾隆皇帝饮茶系列相关问题的所得，细致讲述了乾隆茶事的相关内容。为研究清代历史与乾隆皇帝提供了丰富详实的细节，在茶历史的领域开拓了一个未有过的文化空间。作者在台北故宫搏物院任研究员期间，遍阅故宫及各地博物馆有关茶事的文献、藏品，《乾隆茶舍与茶器》是她一系列有关研究的结集，向读者介绍新的研究成果及作者的观点。作者以“白描一般”的叙述手法，带领读者进入古代饮茶的情境之中，了解乾隆皇帝使用何种茶具、采取何种方法饮茶，详细梳理了乾隆皇帝茶舍的饮茶习惯，并结合调查现有的历史遗迹，以及大量的古画记录，对乾隆皇帝的茶舍饮茶追本溯源，使广大读者吏为清晰地了解皇家饮茶的风范，领略一代文治武功的乾隆皇帝真实生活的一面，呈现了一部乾隆皇帝茶事的历史，读来令人兴味盎然。

《收藏的意趣》立足于高密乡土文化，讲述了40多项收藏项目，趣味盎然，各有千秋，记录了高密人的文化传承与生活意趣罗了人生况味与收藏情怀。《收藏的意趣》是乡土艺术品收藏者的心路历程，是专项藏家交流的信息阅历。年画、剪纸、刺绣、泥塑、土陶、蜡染、瓶壶、画版、标帖……细腻展现了来自民间的收藏意趣。乡土收藏，对社会有着很大的贡献，对收来说，也是一项颇有意义的兴趣爱好，它不但为你打开知识之窗，得到美的享受，而且长期从事收，能养成在学习、工作和生活中的良好习惯，培训毅力和增强事业心，同时帮助你走向民间，结识更多知心同好，提高交往朋友的能力。

本书从故宫博物院所藏的众多文物中精挑细选了50件典型器物，以物带史，物史结合，用最浅显易懂的文字，讲述每一件古代器物背后的故事与历史。 其内容涵盖古人的衣食住行，民俗活动等，叙述了中国人独有的文学传说、艺术美学、哲学思想、为人处世，进而连缀起中国近万年以来的文明宝藏的前世今生。同时配以高清文物图片，带领读者走入一个个不为人知的历史节点，让您身临其境欣赏文物的真实全貌，进而体验中华多元一体化文明的绚丽与辉煌。 这些古代文明的结晶，涉及陶器、瓷器、雕塑、铜器、金银器、玉器、漆器、笔墨纸砚、竹木牙角等各门类。它们饱经沧桑，奇迹般保存至今，有许多已经成为世间孤品。它们不仅是中国古人高度发达的科技实力与物质文明发展的结晶，而且是中华民族数千年以来智慧、胆识的沉淀与见证。 这种历经数千年以来形成的自强不息、艰苦奋斗的传统精神，至今仍具有极大的凝聚力和感召力。从近处说，这些介绍可以读者们增长文化历史知识，提高艺术鉴赏水平。往远处说，可以提升民族自豪感和文化自信心，唤醒并激励我们以及后来者们，永远以赤子之心，去保持和发扬历史和文化传统，去开拓创造民族更美好的未来。

明式家具是独具特色的中*传统*具。指自明代中叶以来，能工巧匠用紫檀木、杞梓木、花梨木等制作的硬木家具。本系列图书以通俗易懂的文字和细腻精巧的手绘图介绍明式家具的文化、历史、造型和工艺，分为坐具篇、承具篇、卧具篇、庋具篇。本册为坐具篇，选取《明式家具研究》《黄花梨家具图考》等经典著作中的经典坐具器型，绘制多张精细的手绘图，来展示明式家具之美，并串联起有关明式家具方方面面的知识点。本书为文化类科普读物，以通俗的语言降低了古典家具的阅读和学习门槛，以生动的形式弘扬了中*传统*具*化。

中国书法，特指用毛笔书写汉字的艺术。秦汉时期，毛笔出现，纸、绢逐步普及，能写字、善于写字的人越来越多。文字实用性之外形式之美，越来越为大众所接受，书法因此出现，书家由此成名。 东晋时期，篆、隶、楷、草、行五种书体都已出现。“书圣”王羲之开创的魏晋新书体，结构优美，流便潇洒，大大区别于此前带有浓厚隶书气息的楷书和章草，很快就流行起来。 东晋二王之后，由书体变迁推动书法艺术发展的时代就结束了。书法家要成名，除了继承传统，更重要的是创新。善写楷书的欧阳询、颜真卿等书家推陈出新，一变二王的妍丽为端庄，将楷书艺术推向了巅峰！ 嗣后“宋四家”中苏轼、黄庭坚、米芾在北宋求新求变的时代氛围影响下，强调书法的个性和表现力。所以前人曾总结过：“晋人尚韵，唐人尚法，宋人尚意。” 宋代以后，称得上承前启后的大书法家，就只有元代赵孟 和晚明董其昌了。赵孟 高举复古大旗，重新将书法审美回归到晋人的唯美传统，扭转了南宋以来的衰颓气象。董其昌反对吴门书家的一味因袭，他的书法秀润典雅，影响深远。 灿烂的书法史，如同浩瀚夜空。开时代风气的大书家和他们的追随者，所留下的珍贵墨迹，更是那漫天繁星。故宫博物院以其无与伦比的馆藏，闪耀全世界。其中之皇家珍藏，多为流传有序的名家名作。本书从中精选五十件书法作品，力求再现中国古代灿烂辉煌的书法发展史。本书所收作品始于西晋陆机，终于晚清吴昌硕，跨越千年，风格多样。中国书法的脉络，于此清晰可见。作品解说外，并附以高清图片，读者当能由此领会中国书法之精髓。