收藏鉴赏
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贺丹贺丹《贺丹》是一本个人油画作品集。书中内容包括:1、精选艺术家贺丹先生(1990-2003)、(2004-2019)两个时期的油画创作作品,将近500幅图片2、艺术家本人生平阅历自述、艺术家本人(60年代至今)的学习生活和艺术创作文献资料。3、国内外著名艺术批评家为贺丹先生撰写的评论文章15篇。
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故宫日历·2021年陈丽华 著,程鹃 编2021年,辛丑年,生肖牛。牛负重耕作,勤劳奉献,代表中华民族的内在精神,是负载、生养万物的大地的象征。因此《故宫日历》选取故宫博物院藏表现牛年与田园生活的文物。十二个月的主题为:福牛迎春、牛勤年丰、牧童弄笛、牛奋四蹄、牛耕沃野、金牛报喜、民殷国富、神州放彩、千川秀色、万顷金黄、绿水青山、仓满斗盈。十二个月共同构成“福牛迎春早,丰年禾黍香”的吉祥主题。初版于一九三三至一九三七年的《故宫日历》重新面世十一年,似是故人来访。碑帖集字的日期节令,甄选于浩瀚宝藏的文物珍藏,交相辉映,伴随你的岁月流淌。它是集腋成裘的国宝日读,也是你点滴积累的个人宝藏。《故宫日历·2021年》在故宫博物院藏品中精选出与牛相关的青铜器、玉器、陶瓷、绘画、缂丝、玻璃画、珐琅、竹雕、木雕、牙雕、漆器、戏衣,让文物自己讲话,同时配以简洁的文字说明,让观者在阅读和欣赏中与古物对话。
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艺术馆·艺术中的食与宴[意] 西尔维亚·马拉古齐 著,杨凡 译饮食一直是一个亘古不变的话题,对食物的追求是人类的本性。在文艺复兴前的欧洲绘画中,有关食物、餐饮、烹饪以及描写餐馆和宴会的作品一直比较少见。直到16世纪中后期,表达世俗生活和饮食的绘画作品才陆续问世,并逐渐成为一个热门题材。在这一时期中,绘画艺术中的食物大多象征着人们对物欲的满足,但也从另一个层面反映了所在时代及社会的文化和礼仪。《艺术中的食与宴》通过圣经故事、欧洲的神话故事等,附以大量的绘画艺术作品,仔细研究食物的象征意义、饮食的习俗和餐饮的礼仪等。书中还讲述了餐桌的基本摆设,从餐桌的摆设反映出当时的社会风貌。另外,《艺术中的食与宴》还讨论单个食物和饮品的象征意义,从洋蓟到起泡酒,从辣椒到苦艾酒,揭示属于那个时代的艺术家的语言内涵。由此可见,艺术和人们的生活是息息相关,密不可分的。可以说,饮食是生活,也是艺术。
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案上风华(法)奥利维尔-巴切,(法)阿兰-卡地亚暂缺简介...
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建立新收藏[美] 布鲁斯·阿特舒勒 著《建立新收藏》集中讨论西方博物馆与美术馆体系中的收藏,以及围绕收藏在资金、观念、制度、管理等方面涉及的问题。收藏和保存被传统地标记为博物馆的核心功能(之一),然而关于博物馆与当代艺术的讨论却几乎完全聚焦于陈列与展览问题上。事实上,如何让博物馆、美术馆在当代艺术范畴,呈现“一部可见的艺术史”,长期以来,在欧美也是充满争议的。书中多位作者追溯了西方从文艺复兴以来艺术收藏的观念、收藏的传统如何绵延与发展,展现了进入20世纪以后,欧美的美术馆、博物馆如何收藏现当代艺术,并致力于美术史体系的建设。对于当代艺术而言,没有收藏,没有深入的研究,就很难完成艺术史的书写,更难形成自身的价值体系。某种程度上,欧美的现当代艺术之所以能在全球产生影响,在文化与艺术领域拥有话语权,正得益于美术馆、博物馆建立了完整、系统的收藏体系。不仅如此,20世纪70年代以来,欧美开始反思自身的收藏体系与价值标准,为了打破既有的欧洲中心主义或西方标准,那些来自亚洲、非洲、拉丁美洲的艺术,成为了“新收藏”的主要对象。
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紫砂笔记江赤光 著本书汇聚了作者15年的紫砂壶收藏经验,书中详细介绍了紫砂壶孕育、诞生和发展的历史,分享了作者珍藏的多把佳壶,更有作者自创的紫砂艺人分类法,有助于初涉此行的读者明晰近代紫砂著名制壶艺人及其门脉关系,在此基础上更进一步,可以在紫砂收藏、鉴赏道路上走得更顺利。
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祝君波再谈收藏祝君波 著本书收入作者新的文章70余篇计20余万字,大多为随笔和短论。其中大部分在知名的《典藏》杂志连载。作者静观收藏界发生的事件,以叙事和评论相结合的手法,记录了收藏界的历史进程。同时以独特的视角加以评论,给人诸多启迪。文笔活泼幽默,深入浅出,从中透析出理性思考,把文玩一行提升到文化层面加以传播。
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收藏有艺事林明哲 编本书为著名收藏家林明哲先生的个人收藏作品集,收录作品约400幅,涵盖了林先生从20世纪80年代到现在收藏的知名作品。全书分为三个部分,分别介绍收藏艺术、作品赏析、艺术家访谈。其中收录作品分为中国台湾油画收藏、西洋古典油画收藏、书法收藏、水墨收藏、西洋现代收藏、中国当代收藏、俄罗斯油画收藏、日本当代收藏。
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袁中郎随笔(明)袁宏道袁宏道,字中郎,一字无学,号石公,又号六休,生于明朝隆庆二年(一五六八),卒于万历三十八年(一六一〇)。袁宏道与兄宗道、弟中道并有才名,因为他们是荆州公安人,后世遂称其文学流派为“公安派”。公安三袁在明代有不少追随者,而以中郎成就高。袁中郎的文章在清代受到文坛的贬低和政府的查禁,又在二十世纪三十年代小品文大潮中重新进入人们的视野,掀起一股“袁中郎热”,成为林语堂提倡的小品文和闲适文学的一面招牌。袁宏道提出作诗要“信心而出,信口而谈”,在明代前后七子的“文必秦汉,诗必盛唐”的复古大潮中独树一帜,得到像李贽、汤显祖等重要作家的推重,活跃了明代文坛的空气,在文学史和文化史上有着重要的意义。《叙小修诗》有云:“大都独抒性灵,不拘格套,非从自己胸臆流出,不肯下笔。有时情与境会,顷刻千言,如水东注,令人夺魄。”这句话几乎成为明代“性灵派”文学理论的宣言。这种文学观念在他的游记和尺牍中也有鲜明的体现。袁中郎享年只有四十三岁,从万历二十年(一五九二)中进士到逝世,不过十九年时间,先后任吴县县令、顺天府教授、国子监助教、礼部主事、吏部验封司郎中等小官,均时间不长就辞官或告假回乡,总共不过五六年时光,其间他几次遍游南北名胜,留下了大量游山玩水的游记。袁宏道在吴县做知县时写过一篇《阴澄湖》,忙中偷闲的快乐至今可以令读者感同身受:“放舟湖心,披襟解带,凉风飒然而至,西望山色,出城头如髻。挥尘高谈,不知身之为吏也。”不久他终于得以辞官云游,在山水、诗文中找到了心灵的归宿。在《兰亭》中他直抒胸臆,表达对俗儒的不满:“兰亭殊寂寞。盖古兰亭依山依涧,涧弯环诘曲,流觞之地莫妙于此。今乃择平地砌小渠为之,俗儒之不解事如此哉。”这种附庸风雅而实为出丑的事情在现实生活中比比皆是,今天的读者读来仍可发出会心一笑。袁宏道的生命很短暂,做官时间也不长,但是他的一生爱恨分明,过得很是愉快,其弟袁中道在《中郎先生行状》中总结说:“居官十九年,不置升合田。生平不见人过,有过辄为掩盖。门客有负之者,卒亦善遇之。好山水,喜谭谑。不能酒,爱人饮酒。意兴无日不畅适,未见其一刻皱眉蒿目。居柳浪六年,睡或高歌而醒。好修治小室,排当极有方略。”这种真性情的人生别说在当时的官场,即使在文人中也是少见的,可以说袁宏道把独善其身、清高孤傲、自得其乐的文人传统风格发挥得淋漓尽致。《袁中郎随笔》作为故宫出版社“明清美文十种”系列中的一种,主要选取游记、尺牍,以及有代表性的叙传、杂着等作品,力图比较全面地呈现袁宏道美文的面貌。《袁中郎随笔》以明代崇祯二年武林佩兰居刊四十卷《新刻锤伯敬增订袁中郎全集》为底本,参校其他各本,仍以分体合编的形式,分为游记、尺牍、叙、传、杂着等部分。个别异体字参照原书,予以保留。为给读者提供比较丰富的时代及语境资讯,方便阅读理解,《袁中郎随笔》依据方志、笔记、史书等资料酌加注释。依据“明清美文十种”编辑体例,书中留白处择取花鸟画加以点缀,营造诗意的阅读空间和氛围。《袁中郎随笔》涉及知识面较广,参考众多典籍,编辑过程中由于识力有限,疏漏之处在所难免,敬请方家指正。
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意与古会 古典赏石精品集萃杜海鸥 编南方的山浪漫,多愁伤感,迷幻。所以砚山出自南唐后主,宋人赏石多山峰连绵起伏。北方的山更接近于“岳”,独立而高大的山峰,孤寂,坚忍。《意与古会 古典赏石精品集萃(第1辑)》收录了全国从南到北的案头赏石,其中又有很多来自全国的旧石,高古肃穆,显露出沉浸已久的一段历史。赏石是中国文人的一种独特的审美活动。《意与古会 古典赏石精品集萃(第1辑)》着眼于表现中国赏石,尤其是赏石的审美情趣,并对老石断代、石种特质、底座工艺、历史文化等要点做了精要解析,是一本专业的赏石书籍。《意与古会 古典赏石精品集萃(第1辑)》所收赏石作品由上海观赏石协会、中国石界杂志、上海始北山房、中国石界网等提供。