如所周知，钢笔建筑速写画，可以随时进行，甚至在工地上也能够取景、勾画。鉴于工具轻便、容易携带的特点，被众多建筑设计类院校作为基础课程，而运用速写这一表现形式来表达设计理念、探讨设计方案、收集造型素材、记录瞬时感受、训练形象思维从而练好设计的基本功，是提高设计素养的良好手段。为了使学生快速掌握建筑速写的方法，《建筑速写》配以大量的建筑速写图例，来说明、讲解建筑速写的特点、画法、技巧。其中以钢笔速写为主，加以铅笔、水性毛笔、马克笔等表现形式。同时还选录了一些中外艺术大师、建筑美术教师以及学生的优秀速写作品，便于初学者在临摹、借鉴和练习的过程中，提高审美意识和绘画动手能力。学习任何一种门类的绘画，其成功的公式都是持久认真的学习态度加上正确的学习方法，两者缺一不可，这才是所谓的“天道酬勤”。建筑速写画并不要求详整无缺、面面俱到，而注重生动活泼、严谨朴实，多画、多练，做到“眼到、心到、手到”，所有线条必须落笔清晰、肯定，才可以在纸端指间游刃有余，得到理想的效果。在绘画技巧上还要结合自己的条件和特长，不断地探索与创新，否则只能单纯地模仿别人，影响个性的发展。要善于分析、比较、提炼和概括，从中找出规律性的东西，寻求出正确的绘画方法和技巧。一幅优秀的速写作品，不但与绘画的技法有关，还与作者的素质、修养有着密切的联系。艺术素养越深，见识越广，绘画的表现能力就越强，才能创作出优秀的绘画作品。走出去，到生活中去，到大自然中去学习，多画速写，这对于培养和提高我们作画的构图能力、取舍能力、透视能力、造型能力及画面处理能力尤为重要，才能最有效地培养我们敏锐的观察力和艺术概括力，提高我们的形象思维能力和审美素养。

《建筑设计基础教程》论述了建筑设计的方法和过程、用于空间表现的建筑语汇，以及建筑设计的核心理念，这些理念可以用于更好地理解建筑场地和文脉。作者对于建筑的选址、建筑风格、建筑构造与材料、建筑表现以及现代建筑思想等，在每一章进行了详细的阐释，并选取了由知名建筑师和设计师在近年完成的代表性作品，使本书所述的基础理论和设计方法得以充分表达。对于建筑设计的学生和教师来说，本书是一本极具价值的教学和参考用书。

插画领域曾是从事此专业人员的独家俱乐部，他们只是坚定地在“商业艺术”的范围内工作。然而，材料艺术的出现以及数字技术的进步和影响，促成插画学科“改头换面”，许多插画家不得不重新评估他们这个行业的价值。如今，插画艺术更强调技能转换和一专多能的重要性。所以，个别的插画家就称自己的头衔是“插画家兼作家”、“插画家兼设计师”，或者更鲜见、更多样化、更加不同的身份组合，这样的现象已很普遍。插画艺术并非纯粹由视觉能力和技术质量来评判。它是门主题表达、问题处理和视觉传达完美结合的学科。插画可以应用到任何领域，并且不受流行风尚或趋势的驱使。国际社会才是它潜在的目标群体。本书研究了插画应用的广度，并对任何观点都一视同仁，绝不排斥。此外，五个独立的、性质各不相同的插画题材领域：文件、参考资料和说明、评论、讲故事、劝说和特性（它们构造了插画的角色），也在书中得到说明。在采用客观的方法来联系插画设计过程和结果的同时，插画家们在插画题材运作的许多方面，提前做好了提供真实作者身份和专门技能的准备。正是基于这种考虑，为现代插画业的考察提供了某种平台。插画家仅仅是“会上颜色的技术员”的观念必须摈弃！

《中国传统建筑文化审美欣赏》有点有面，以建筑为点旁及其他艺术门类；有纵有横，纵向把各个历史年代的建筑以艺术风格传承串联起来，横向把各种建筑归类；综合性与系统性、广泛性与概括性、知识性与趣味性、专业性与通俗性相结合，力图从中梳理出一个内在的线索，在介绍知识的同时兼顾内在的素质培养。此书的出版可为当下的社会提供一些审美和文化方面的帮助，并能激发人们对此一方面的兴趣。

这是一本优秀的马克笔环境艺术写生技法快速入门教程。本书的作者拥有数年的马克笔环境艺术写生和教学经验。本书从易教和易学的实际目的出发，深入浅出、语言简洁流畅、通俗易懂、边讲边练，利用丰富的范例对马克笔环境艺术写生的技法和技巧进行了生动细致的描述。本书由4章构成，主要内容包括马克笔技法写生、写生胡同街巷、写生山区老屋、写生江南水乡。每章由写生要点、有关背景知识、作品赏析和思考与操作题组成，边介绍相关背景知识、边示范图例，同时介绍写生技巧。通过学习读者可以轻松的掌握马克笔环境艺术写生的技法和技巧。书中提供的133幅丰富多样、具有艺术价值的马克笔环境艺术写生范图，对于启发读者灵感、勇于创新大有帮助。 适用范围：高校环境艺术设计、工业设计和建筑内外环境表现效果图专业课教材；社会马克笔环境艺术设计培训班教材；想快速掌握马克笔环境艺术设计的广大初学者的实用自学指导书。

《东海大桥：从江河走向海洋》以图片和文字说明的方式介绍了我国首座外海跨海大桥一东海大桥建造全过程的概貌。本画册可作为桥梁工程技术人员和工程摄影爱好者的参考资料。

改革开放30年来，作者积极探索全球化背景下中国建筑与城市文化发展道路。在综合论述城市文化并对地区建筑文化进行深入分析的基础上，作者对若干建筑与城市规划设计经验进行较为自觉的理论分析和总结，力图探讨中国城市与建筑发展战略，以及新世纪亚洲与国际建筑学发展方向。作者论及乡土建筑、地方建筑、文化建筑、城市更新、城市复兴、城市化、城市特色、文化景观以及建筑科学等诸多方面，并且特别强调要以东方文化理念，进行建筑与城市文化建设，迎接中国城市与建筑科学文化的伟大复兴，呼吁发展全社会的建筑学，发展人居环境科学，立志为吾土吾民服务。

作为《国际建筑设计教程》系列丛书中的一本，本书将为你展现用于表现建筑的许多概念与技法，包括如何运用手绘草图来发展和完善设计想法，以及如何绘制和制作建造建筑所需要的图纸与模型作品等内容。《表现技法》同时涵盖了二维的和三维的表现技巧，阐述了一系列从手绘草图到尖端计算机建模以及绘图技术的有效方法。作者引用了许多的精彩实例，包括国际顶尖建筑师与设计师的作品，以及具有实验性的学生作品，通过介绍各种可能性与新技术来进行论证说明。本系列丛书为教授和学习建筑设计的师生提供了十分宝贵的资料，并为任何对建筑表现与绘图技巧有浓厚兴趣的人指引了入门之路。

出于对壮丽风格的热衷和对国际名声的热望，意大利王侯宫廷成为了文艺复兴时期文化艺术发展的主角。在那不勒斯和强力的米兰公国——同样也包括费拉拉、曼托瓦和乌尔比诺等更小一些的宫廷，艺术不仅仅意味着富足与声望，更是宗教信仰、意识形态和文化偏好的表达，甚至成为了日常国内事务和外交事务的工具。皮耶罗、图拉、毕萨内罗、罗伯蒂、曼特纳和达。芬奇等伟大的艺术家只是帮助这些国王、王后和他们的情妇来实现这些多样的需求而已。在引人人胜的15世纪末、16世纪初意大利宫廷文化之旅中，艾里森·科尔深入思考了艺术家们的地位，指出艺术在不同文化中心的各异用途。每个宫廷不同的社会、人文和艺术环境，与统治者和艺术家们复杂的个性都呈现在聚光灯下，在更为广阔的当代视野和视觉形材料一从绘画和建筑到纹章、挂毯和绘图手稿等等——背景下，科尔描绘了意大利文艺复兴时期宫廷文化艺术灵动而壮观的文化图景。

《建筑钢笔画：夏克梁建筑写生体验》中提到的笔是大家所熟悉的书写工具，因工具普及、使用简单、绘制方便、笔调清劲、轮廓分明等特点，是画家和设计师青睐的绘画工具。钢笔可以随时练习、写生、记录，具有其他绘画工具难以与之相媲美的表达特点。所表达的画面具有独特的艺术魅力，逐渐被大家认可。徒手钢笔画作为造型基础课程之一，在建筑、环艺专业中的训练和课程的开设已是越来越普及。它是衡量一个学生综合能力高低的重要标准之一，也是学生学习期间必须要掌握的一项技能。建筑钢笔写生作为学习建筑钢笔画的一部分重要内容，首先对训练学生的观察能力具有一定的作用。其次，通过写生训练还能培养学生的画面表现技巧，对后续能够迅速、准确地表达构思是十分有益的；再者，长期的写生训练能提高学生的审美情趣，为将来能够完成一件优秀的设计作品或一幅优秀的建筑画储备条件。