全彩印刷，全书装袋，便于保存。作者吴黎熙是德国的民族学、艺术史专家。他在书中论述了佛像艺术的发生和发展、佛像艺术的种类、艺术流派和艺术风格、佛像的铸造及绘画的制作工艺和所用材料的分析，以及古代印度、西方罗马和中国的艺术风格对佛像艺术的影响。本书中印有作者从西方博物馆和私人收藏中甄选的152 件佛像作品，并在图像解说中提示了这些佛像的教义内涵、艺术特点、流派风格及产生的时代和特点。本书被德国学者誉为佛像研究的“经典之作的论著”。•佛陀，其生平、教义和传说　•千余年来佛教造像和绘画中的佛陀形象　•从印度到中亚、尼泊尔、中国西藏、柬埔寨和瓜哇

《潮州木雕工艺与创作》全面阐述了潮州木雕的发展史、木雕的原材料、工艺与创作、工具与制作以及种类与特色等等，不仅系统地把潮州木雕的特色、种类和制作的选材、刀具的应用、艺术的处理等一一呈现在人们面前，让人浏览，让人思考，让人追求，还将为发展潮州传统工艺推波助澜。是传承潮州木雕文化的教材，书中内容翔实，简洁明快，易学易懂，全面系统，可操性强。

在中国美术史上，汉画像具有特殊的地位。从万年前的原始陶器及其后的彩陶、三代青铜器、秦汉漆器到汉代画像砖、画像石刻，先民们是以造物和设计的方式记录生活、表达诉求、寄托理想、抒发情感。直到纸张和丝帛一类作为绘画载体出现和使用之前，艺术的造型和纪录大多依赖于造物、依附于器物，这种依赖和依附的基质大多是立体的，不仅陶器、青铜器、漆器一类的器物如此，集中反映和表现汉代绘画和装饰艺术水平的汉画像也依附在石质建材上，准确地说是建筑与绘饰艺术结合的产物，是平面图像与立体石质结合的产物。

那是和平初年的一个春天，古老沉寂的武周山南麓石破天惊，体罗纪岩石烟花般绽放飞溅，冷峻的武周山从没有如斯庄严。从金属与石头的对话中走出佛尊的氏族、比丘的部落、天神的阵营、飞仙的群体，他们忽视时空，行走在宗教信仰与帝王象征的缝隙间，讲述一部关于“礼佛即礼天子”的佛学新章。一千五百年过去了。时光带走了拓跋鲜卑的王朝，也带走了西来僧侣的风尘，留存的是这座象征北魏皇权的伟大艺术宫殿，也留下了宫殿中关于佛陀生命故事的不朽赞唱。

用绘画书写成长的轨迹…… 本书是柳青在美院研究生毕业时出版，是这些年专业学习的一大总结，完整的呈现了柳青的艺术成长过程。本书可供光大美术爱好者参考借鉴。

《城市雕塑系统规划》是首部讨论城市雕塑系统规划的专著。内容共分十章：城市雕塑的基本概念，城市雕塑的发展历程，城市雕塑及其规划的系统化方法，城市雕塑的空间资源，城市雕塑规划的要素控制，城市雕塑系统规划的任务及程序，城市雕塑系统的规划，城市雕塑系统的建设、实施与管理，我国城市雕塑主题公园的发展状况，城市雕塑系统规划实例介绍。《城市雕塑系统规划》采用彩色印刷，包含丰富的雕塑图片；内容系统、完整，涉及城市雕塑系统规划的各个方面，可供从事城市规划人员、环境设计人员、大专院校相关专业师生参考阅读。

具象雕塑的造型特征和语言方式在20世纪发生了根本的改变。《新具象雕塑》从当代雕塑对于“极致真实”的呈现、与现场及其他艺术形式的关系、平面和图像的巨大影响，以及“材料意识”的重新认识几个方面，探讨了当代雕塑的特征。着重分析了当代具象雕塑在材料观念更新、语言方式突破、自身形态界定等诸多方面的转型，其中不乏生动敏锐的艺术感悟、对中国雕塑的批判和思考。《新具象雕塑》丰富的作品介绍和阐释，有助于读者深入地了解当代具象雕塑的基本面貌。

本书是由香港著名老木雕收藏大家沈墨宁先生和本人联合撰写的精美木雕书籍。 本书内含20000万余描写浙东老吉子的文字和200余张精美的木雕吉子图片，全面细致地展现了吉子这一浙东特有的老木雕的前世今生和艺术特点。中国著名收藏家马未都先生亲自为本书作序，浙江省知名企业家、收藏家方杰先生为此书作跋。本书也是西冷印社今年首推的重点收藏类书籍！

《中国雕塑史》根据作者1929～1930年在东北大学讲授“中国雕塑史”的讲课提纲整理、配以图片编辑而成。当时考古资料还不甚丰富，作者也未亲临云冈、龙门、敦煌、大足等地考察，主要根据自己在欧美各大博物馆观摩馆藏中国文物的体会，参考欧美及日本学者的相关著述，提纲挈领地介绍中国不同历史时期雕塑艺术的特征及其发展历程。《中国雕塑史》版本采用百花文艺出版社2006年版。

本书为何力平的雕塑论文集，主要收录了《雕塑中的新叙事语言与现代灵魂》，《环境雕塑与空间结构》，《美国景观艺术印象》，《走向毁灭的雕塑形式创新》，《欧洲当代艺术大展一瞥》，《为雕塑凿七个孔》，《在挤压痛苦中观察的艺术家》，《景观雕塑概念辨析》，《谁在消费雕塑》，《雕塑藏家的隐忧》等文章，供雕塑爱好者参考。