本集囊括这座城市各类雕塑代表作上千件，每件作品都经专家撰写说明，注明相关信息；各卷卷首皆有分卷主编所写的序文，虽属概述，却都是极富见地与学术价值的研究论文。应该说，这种对城市遗产进行如此大规模地整理、如此严格地学术整理和审美审视，对于大同是第一次，其他城市亦很少见。它表现大同市政府对历史文化的尊重，对城市文脉传承的自觉，对此次普查要求的严格；为些，才刻意邀请相关专家出手相援，清点家底，理清文脉，寻找文魂，慎重行动。文化是精神性的事务，理应这样三思而后行。

通过大量图片较为全面和详细地介绍了大同寺观的雕像，每一张图片后都有对雕像的造像年代、工艺技术以及艺术特色的文字说明。是一本较为全面的介绍大同寺观雕像的图册。

“我国言艺术者，每以书画并提。好古之士，间或兼谈金石，而其对金石之观念，仍以书法为主。”梁思成先生却认为：“艺术之始，雕塑为先。”于是，便有了这部一代大家研究“雕虫小技”的《中国雕塑史》。上起上古、夏商周三代，下至元明清，跨越数千年，探寻雕塑之术；殷墟、始皇陵、霍去病墓、郭巨石祠、满城汉墓、云冈石窟、云门山造像、香积寺塔、乐山大佛、太原晋祠、隆庆寺雕像、居庸关砖刻……纵横捭阖，讲述雕塑名迹之精。

《中国陵墓雕塑全集（西汉）》选录西汉时期陵墓雕塑代表作品三百二十余幅，分墓表石雕、石俑、玉雕，木俑、铜俑，陶俑一，陶俑二四个部分。图版前有编著者两篇专论，图版后附说明，旨在介绍作品，阐述本期陵墓雕塑艺术的发展及演变情况。西汉陵墓雕塑上承秦及先秦，下启东汉三国，在中国古代陵墓雕塑史上占有极其重要的位置。陶俑盛行，舞、侍从竺产，样式可分着衣式和塑衣彩绘式两种，秦韵楚风，面貌出新，折射时代风云。湖南长沙、湖北荆州、江苏泗水、四川绵阳、甘肃武威等地的木俑，内容丰富，造型细致生动。青铜雕塑方面，北方地区多从葬实用灯具、熏炉、豹镇及小型博戏佣，西南地区则埋以车马和畜禽模型。帝陵建筑遗址和诸侯王墓出土的小型玉石雕刻作品，巧夺天工，艺术成就卓著。表饰坟垄的石雕作品问世，霍去病石雕墓石雕君主题鲜明，循石造型，气魄沉没雄大，代表着早期大型石雕艺术所达到的最高水平。

犀角雕自古以来就被视为“物之珍”、“国之宝”，专供帝王、将相、达官贵人持有和把玩，二千多年来一直带有一种神秘色彩。犀角雕料源稀缺，存世量罕少，历来又缺乏详尽的文献记载，因此犀角雕作为特殊文物，其历史背景和艺术地位不为人们普遍认识和重视。本书辑录了编者多年来从事犀角雕收藏与研究的心得体会，以及各地专家学者的真知灼见。旨在使更多人认识、了解、喜爱犀角雕，为广大犀角雕的研究者和收藏家提供一些参考，进而助推犀角雕的研究与保护。

湖湘石雕及其工艺之源远流长，可以从近代考古所得的史前时期磨制石器和商周青铜器的雕琢中得到某些信息，以后，它在中华文明的映射下得到了长足的发展和进步。目前存世的湖湘石雕实物中不乏汉唐遗迹，而且至迟在赵宋时期，湖湘石雕艺人已经在湖湘之外的地区活动。重庆大足石刻题记中直接涉及湖湘古代石雕艺人最早的，是石篆山七号龛北宋元丰五年（1082年）的题记，题日“岳阳文惟简镌男居安居用居礼岁次壬戌八月三日记”。明清以来，湖湘石雕进入高速发展时期，现存湖湘古代石雕遗迹中，绝大部分都是这一时期石雕艺人的佳作。

《中国当代本土雕塑家个案》立足于中国本土文化，从文化生态的方向着眼，以全新的视野，从文化氛围、教育背景、艺术传承方式、成长经历、艺术思想、创作手法、艺术样式，以及生活状态、精神状态等多角度，同时关照地理区域、文化形态、行业状态等几个方面，予以综合考虑，选择了近30份当代知名度较高、思想活跃并有个性特征的艺术家作为个案，进行了独到的研究与分析。该书旨在通过对这些艺术家在当代雕塑艺术的创作中以中国本土文化为本原，以反映中华民族传统文化在当代社会新的演变发展趋势为艺术指向，以探索中国本土雕塑艺术语言为旨归的解读与阐释，以期对中国当代雕塑艺术的创作方向有所引导，有所借鉴，对中国当代雕塑艺术的繁荣与发展有所补益。同时，《中国当代本土雕塑家个案》还以时间为序，梳理了一条中国当代艺术的发展脉络，具有一定的史学价值。《中国当代本土雕塑家个案》立足雕塑艺术，内容涉猎广泛，集思想性、知识性、艺术性于一体，极具趣味性、可读性和观赏性，是当代雕塑艺术的研究者、创作者不可不读的学习工具书和参考书，是一本极具参考价值的艺术市场资讯，尤其适用于有志于雕塑专业理论研究和创作实践的青年学子阅读。

朱铭先生投入雕塑创作至今已近60年，早期以农村背景为创作题材的“乡土系列”在20世纪70年代中期发表后，受到台湾民众的热烈喜爱，而旋即出现的“太极系列”更是得到海内外不论是普通艺术爱好者抑或专业艺评人士的关注及认同，也为朱铭先生打响了他的国际知名度。然而，早在20世纪80年代伊始，不受拘束的朱铭先生早已开始发展他的“人间系列”，甚至曾悄悄地在美国发表。朱铭先生以修习中国太极拳心得，创作了大气魄的“太极系列”作品，而后，他更以自己日常生活的体悟与对周遭人物的关怀在“人间系列”中不断地修行他的艺术哲学至今。 透过本书，我们可以一窥朱铭先生“人间系列”创作的发展脉络，不论是在其最熟悉的木头，还是创作难度最高的不锈钢，我们都可以看到朱铭先生在不同时期处理同一材质或色彩的不同哲学；而若依时间轴来看，我们亦可看到朱铭先生对任何材质的好奇与尊重。

苏州园林中的堆塑、砖雕、石雕等图案，以其姿态各异的优美造型，给予人们美的视觉冲击，其蕴涵的美好生活理想，也激发人们对生活美的憧憬。 本册精选了苏州园林塑雕图案四百多例，分为堆塑（上、下）、砖雕（上、下）、石雕（上、下）等六章，每章均以图案的基本类型编排。

苏州园林将巧夺天工的建筑造型与精美雅致的雕刻工艺完美结合，成为古代园林建筑的典范。 本册精选了苏州园林木雕图案六百多例，并按雕刻图案的基本类型编排，分为植物符号木雕、动物符号木雕、历史传说故事木雕、小说戏曲故事木雕、山水诗画木雕、器物符号木雕等六章。