《大足学研究文库：大足石刻研究与欣赏》为郭相颖先生30多年来对大足石刻保护和研究的总结。全书包括大足石刻概述、宝顶山和北山造像内容赏析、大足石刻论文集萃、大足石刻绘画选四个部分。《大足学研究文库：大足石刻研究与欣赏》论据充分、观点新颖、立意高远、见解独到。《大足学研究文库：大足石刻研究与欣赏》的出版是研究和保护大足石刻艺术的重要学术文献，具有较高的史料价值和学术水平。更为中国石窟史、艺术史、宗教史、民俗史及地方史等的研究提供了一份全面而科学的文献。

中印佛教造像源流与传播，主要表现为古印度佛像影响中国的三次浪潮。三次浪潮分别形成于古印度佛像造像高峰时期的贵霜时期、笈多时期、波罗时期，分别对应中国的汉魏西晋、东晋南北朝至唐初、唐后期至北宋。其中，笈多佛教美术对中国的影响是最为广泛而深远的。中印两国佛教美术的高峰时期基本对应，并在造像仪轨、尊格谱系、风格流派等方面反映出明显的类同性。中国在取法印度的同时也创造了极具民族特色的佛教造像艺术。三次浪潮的宏观概括，以翔实的史实为依据，首次揭示了中印佛教造像源流与传播的内在规律，对推动佛教美术研究具有深远的意义。

《维尔茨堡雕塑》是旨在美育大众的专业艺术图书，以宽阔的视野向读者传递国际国内的艺术专业信息和艺术知识。内容丰富，尤其强调可读性，图文并茂，文字深入浅出，既是专业人士的参考读物，又是非专业人士的休闲读物。

《2012成都重庆当代雕塑作品展：大荒西经》主要内容包括：2012成都《大荒西经——川渝当代雕塑邀请展》研讨会录音整理、雕塑，不仅仅是视觉的、艺术教育何为——由雕塑教学引发的思考、雕塑空间、呓语、脚踏在此时的大地上、创作感言、无问——关于当代雕塑教学的思考等。

《雕塑中国：当代雕塑与美术院校创作教学研讨会论文集》主要内容包括：关于中国当代具象雕塑、当代雕塑教学思考、软材料空间语境－关于当代雕塑教育的思考、材料与观念－当代雕塑的扩展、格物－论中国美术学院雕塑系“材料视觉”工作室及教学、从《构图》课的消失看毕业创作的变化、雕塑创作课程教学的思考、雕塑专业素描教学的意义、道与器的探求－湖北美术学院雕塑系木雕教学理念、继续湖边的讨论等。

藏传佛教雕塑是藏传佛教文化艺术的主要表现形式之一，有着自己独特鲜明的风格与特点，在制作上有极为严格的标准，工艺精细，造型生动。元代是藏传佛教雕塑的发展期，明代是成熟期也是鼎盛期，清代的藏传佛教雕塑逐渐走向衰微。藏传佛教雕塑种类繁多，质地不仅有金、银、铜、合金等各种金属雕塑，同时还有泥塑、木雕、石刻、酥油花等各种圆雕、高浮雕和浅浮雕作品。其中，泥塑、金属雕塑和石刻最为常见，作品数量也最多，为藏传佛教雕塑的主体。《藏传佛教视觉艺术典藏：塑像》收集了藏传佛教塑像约100种，第一种为本尊，他们是佛陀的化现，例如怖畏金刚是文殊师利，之化相，马头明王是观音大士之忿怒化相等；第二种是护法。护法分为世间护法及出世间护法两类；世间护法本来是‘非人’、魔众或龙族等众生，后被佛法折服而信皈三宝，或被历代大师镇伏而以誓言缚之，他们虽是世间众生，却有一定能力护持三宝及修持佛法的行者；出世间护法是诸佛的忿怒现相，这些护法亦肩负护持三宝及奉持佛法的行者，为行者赐予修持顺缘，除摧修持道上之逆缘与障碍。怙主玛哈卡那、及吉祥天母、俱为出世间护法。第三种是后代大师与高僧大德，这部分包括宗喀巴大师、龙树、无著、阿底峡等等。

《名家悟核雕——核雕精品赏析》用深入浅出的语言、上百幅精美图片，多层面、多角度介绍了橄榄核雕的历史脉络、核雕的发展现状、核雕工艺的分类、核雕的技法和工具、核雕的清洁与保养注意事项、核雕的投资空间等内容，其中蕴含着核雕名家的创作心得、经验教训以及对于核雕作品的理解。《名家悟核雕——核雕精品赏析》适合核雕初学者、较为成熟的创作者，以及核雕玩家和收藏者阅读。

《雕塑与建筑和环境》主要有三个内容部分；1）传统雕塑的相关内容介绍，2）对现代雕塑纷繁复杂的现象梳理和剖析，从而了解现代雕塑的语言方式3）结合本专业进行雕塑创作和对环境空间的具体运用。通过对这三方面由浅入深系统的了解和学习，达到对本学科和专业的有益帮助。对西方现代雕塑的各类现象，应以近百年西方社会所倡导的个性解放的个体价值观来看待，雕塑语言将会变得无穷无尽。

世界上关于基督教《圣经》的书，实在是汗牛充栋，不可胜计。可是，把“叙事柱头”按《圣经》故事编撰起来，毫无疑问是史无前例的独特创意。西方中世纪艺术就其本质而言，是基督教艺术；基督教艺术就其大体而言，以《圣经》为内容。在柱头上表现《圣经》题材，亦即柱头与《圣经》结缘，成就了辉煌中世纪艺术最精彩的篇章。在结构上担负着起拱承重功能的柱头，到了基督教的鼎盛时期，即艺术史所谓的罗曼时期（11至12世纪前后），在传统的花叶纹样装饰上又有独创性的发展，即表现《圣经》故事，称叙事柱头。由于基督教世界尤其是法兰西和西班牙在这一时期建造了遍布各地的教堂和修道院，便对建筑及其装饰有巨大的需求，因此造就出许多天才工匠，他们又在叙事柱头上各显神通，创作出琳琅满目、美不胜收的传世杰作。欣赏这宗珍奇，既赏心悦目，又广识益智。本书作者在长期考察研究西方中世纪艺术过程中，对罗曼叙事柱并没有和装饰柱头格外关注，曾亲自拍摄下数千柱头的珍贵资料。《柱头上的〈圣经〉》在讲述有关内容的同时，由作者精选280个柱头，按照《旧约》、《新约》、后世和其它四部分编篡起来，成为一部左史右图的奇书，供我国读者翻阅把玩。

《置上：于凡作品2000-2012》收录了于凡2000-2012年主要作品图片以及2012年“置上”展览的现场图片，文字部分由多位名家撰写的评论文章、对谈，易迅网的参访以及于凡本人创作时的笔记等组成，完整展现了其这一时期的创作历程，具有一定的出版价值。