《2012“良渚杯”玉石雕刻精品》汇集了全国知名的一批玉雕大师的获奖作品。这些玉雕大师的作品代表了目前国内玉雕行业的顶集水平。这些玉雕艺术作品采用了各种玉石材料，题材多样，雕刻手法纯熟，具有极高的观赏价值。

本聊聊天收录了我省两届城市雕塑评选中产生的获奖作品和新中国成立以来的优秀雕塑，称得上是一次有意义的回顾和检阅。《浙江省优秀城市雕塑选编》从多个侧面反映了浙江半个多世纪、特别是改革开放以来城市雕塑的发展历程，展示了全省城市雕塑建设事业取得的丰硕成果，从中也折射出我省城市面貌日新月异的变化。

一百单八将各个都能独立成篇，成为一件件神态各异的艺术品；组合在一起则成为一组互有联系的的历史人物群像。其创造手法完全跳出了竹根雕原先传统的思路，充分利用每个竹根材料大小不一，怪异，用尽竹根雕所有的技法，如圆雕、开竹雕、组合雕法，并结合树根雕、泥塑等夸张变形的艺术表现手法，开创了自己的新天地。众绿林好汉的表情生动各异，以“气吐万里如虎”之势，表现了水浒英雄“路见不平一声吼”之豪气。这批不可复制且具有很高收藏价值的竹根雕艺术品，必将成为收藏界的新宠。

《中国青田石雕年鉴（2012年卷）》由2012年度重点推荐的拍卖作品、大师新作、获奖作品，年度新作和大事记等几部分组成，反映了石雕发展走势、主要政策措施和艺人创作成果等等。

《南京博物院吴为山雕塑馆》以宣传吴为山先生为艺术、为社会的奉献精神，以及足以传世的精湛艺术和高尚的人文情怀。　吴为山（1962～）是我国著名的雕塑家，是当代走向世界、赢得国际声誉的杰出艺术家，他的成功有着激励同人、鼓舞时代的意义。南京博物院2000年为吴为山设立文化名人雕塑专馆，受到了学术界及社会的赞誉。如今他又慷慨捐赠了一批新作，专馆经扩充后，以新的面貌向公众开放。

本书是一本面对大众的书籍，通过多个雕塑实例来解读雕塑艺术的历史渊源、审美原则、风格流派及雕塑文化的发展方向。出勾画出从古代到现代的雕塑的不同风貌，萃集中外古今雕塑名作，并加以深入浅出的诠释和解读，展示其醇美内涵和佳妙境界。对读者们有很大的帮助，是一本不错的读物。

数字化玉雕工艺是玉雕艺术与现代科学技术结合的必然产物，它突破了常规手工雕刻模式。数字化玉雕工艺是设计师设计意图的一种新的表达方式，与传统手工雕琢表达方式相比。它所依赖的技术方法不同，是传统玉石设计与加工技艺的延伸。为了方便读者学习、研究和掌握数字化玉雕技术一作者将数字化玉雕工艺的各个环节串联成书。《数字化玉雕》由刘自强、汪国辉编著，全书系统地阐述了数字化玉雕技术的发展历程、工艺装备、工艺原理、玉器相关基础知识、传统玉雕制作工艺技法以及玉雕创作人员应具备的基本素质等。《数字化玉雕》具有开创性，其视角新颖、内容全面，适合作为高校宝石及材科工艺学、玉雕、首饰设计等相关专业的教材，亦可供广大玉雕爱好者、研究者、收藏者作为学习参考之用。

在当代艺术语境中，尽管雕塑和绘画一样，已经不再占据视觉艺术的中心地位，然而，这并不意味着雕塑的当代文化呈现不是一个值得学术界关注和探讨的重要问题，尤其是在大型装置、多媒体、影像等综合艺术逐渐成为后现代艺术形态的今天，雕塑携带着自身古典、现代时期的悠久历史，走进当代艺术语境中，正因其深厚的文化、历史底蕴而成为当代艺术版图中极为重要的形态之一。因此，对作为当代艺术的雕塑的呈现和探讨，将具有持续而深刻的现实意义。基于此，我们将“展洲国际文化创意产业园”的“展洲当代艺术中心”开园首展之一定为“体积的对话：中国中青年雕塑邀请展”，与另一个重要的当代绘画展览“穷尽：德国新表现主义＼当代艺术展”同时展出，正体现着我们对雕塑和绘画的当代文化形态实践的关注与重视。“体积”作为雕塑这一艺术门类所特有的形式语言之一，深刻影响着人们对雕塑形态的辨识与体验，雕塑的体积表现在它的体量对空间的占据，而这种空间不仅仅是实体的物理空间，更是精神层面的文化空间，以及这两大空间共同建构出来的视像空间。当情感体验得以在这一多维空间中共振时， “对话”得以讲行。

本书内容包括：博伊斯在二战；学院的叛逆者——博伊斯的艺术教育活动；博伊斯的素描：从思想到形式等。

《学生必知的外国文化知识读本：学生必知的西方雕塑常识》大体分四部分是：宗教雕塑、古典主义雕塑、纪念性雕塑、现代艺术抽象雕塑。自然的物像与自我的躯体在人类的眼神之间晃动了千万年。有那么一天，早期的人类出于最简单的目的：也许为打发无聊的寒冬、也许是为了哭闹的孩子、也许是为了告诉年轻的猎手，他用泥土或者木头完成了一尊偶像的塑造。无论是野猪还是麇鹿，人类完成了大脑记忆到可触摸可传承形象问的转换——雕塑的雏形产生了。