《江湖丛谈》为连阔如先生遗著，是我国现今仅存的一部客观而又比较全面地介绍江湖行当、行话和内幕的书籍，以大量的篇幅记述和揭露了清末至20世纪30年代这一时期江湖行当的内幕以及危害社会的种种骗术，劝诫人们不要贪便宜上当受骗，通俗易懂，生动有趣，真实可信，影响深远。作者于上世纪30年代以云游客笔名在北平《时言报》连载书稿内容，1936年由时言报社结集出版。中华书局此次增订再版，请李滨声先生绘制彩色插图50余幅，补充了“小绺门”、“风门”、“雁门”等原书未及的几节文字，并选配多幅珍贵人物照片和历史资料照片。

昆曲是我国传统戏曲中最古老的剧种之一，也是我国传统文化艺术，特别是戏曲艺术中的珍品，被称为百花园中的一朵"兰花"。《中国昆曲衣箱》分大衣箱、二衣箱、三衣箱、盔箱、旗把箱、化妆箱、角色家门七章，以图带文，逐箱地介绍了昆曲行头，并结合角色家门展示绚丽多姿的昆曲舞台服饰。全书内容全面、系统、准确，对各类行头的主要用途、尺寸比例、质料、式样、色彩、纹样到工艺制作提示等均有说明，图片精美，具有较高的艺术价值、资料价值、学术价值和实用价值。

《上海戏剧学院规划教材：经典音乐剧唱段解读（上下册）（男声部）》由上海戏剧学院教授音乐剧的老师，从教学及普及音乐剧的需要出发，精选六十首经典音乐剧唱段（男声部），并配以歌词翻译及唱段讲解，随书附赠唱段弹奏音乐CD。囊括了近百年来世界经典音乐剧的所有曲目。这是目前同类书籍中门类最全，收录曲目最多的专业书籍之一。该书给音乐剧的声乐教学提供了一个很好的范本，同时，也将会是音乐剧爱好者的必备书，为音乐剧的创作者们提供了必要的借鉴和参考。

“演出性喜剧小品”的脱颖而出和持续走俏，是20世纪下半期至今的50年间中国大陆文坛的一个奇观。《喜剧小品入门66门》集半个世纪来全国一批同道者的集体思考，以问答的形式为广大喜剧小品艺术工作者和爱好者提供一部应急性的“入门手册”，填补了中国喜剧小品理论建设的一个空白。希望在不久的将来，有更多的理论家和艺术家共同撰写出一部具有权威性、体系完整的中国喜剧小品的概论和编年史。

《牡丹亭》又名《还魂记》或《还魂梦》，作者汤显祖与英国的剧作大师莎士比亚是同时代人。《牡丹亭》是中国戏曲史上浪漫主义的杰作，四百余年盛演不衰。该剧通过杜丽娘和柳梦梅的生死离合，有力地抨击了封建礼教和伪道学，热情歌颂了追求自由幸福和个性解放的精神。本书选本精当，注释通俗，适宜具有中等文化水平的广大读者。

曲艺是一种艺术形式，多数曲种有说有唱，集文学、音乐、表演三位一体，带有一定程度的综合性。曲艺在我国有着悠久的历史，早在汉代就有了关于说书艺人活动的记载。 这本书将为大家进行曲艺溯源，介绍贾凫西和“木皮鼓词”、弹词艺术前后四家、说书名家柳敬亭、石玉昆和《三侠五义》等内容。

认识苏州评弹的历史文化价值和当代意义，要抓住非物质遗产这根主线。苏州评弹的历史文化意义，主要表现在以下这些方面：一是它起源于明代中后期，有近五百年的历史；二是它创造出了一种口头文学的典范和不同于戏剧表演的独特表演方法，是其他任何艺术形式无法代替的；三是它塑造出了形形色色的人物，为中国文学宝库增添了数量众多的典型形象；四是它记录了明、清和民国时期大量的社会风俗习惯；五是它有丰富的吴语资源（也包括大量吴语地区的民间音乐），使中华民族这一重要的方言资源得以保存。所有这些价值，都体现在它是说唱艺术（口头文学）这一基本点上。

《鄞州曲艺作品选》共三册，撷选三名鄞州业余曲艺作者（王建刚曲艺作品集、吴瑞芳曲艺作品集、劢明康曲艺作品集）的作品编辑而成。《鄞州曲艺作品选》编辑的作品时间跨度近半个世纪，三名业余曲艺作者在不同历史时期创作的曲艺作品触及了社会的方方面面，展示了当代鄞州社会的世俗百态，填补了浙江省曲艺界中曲艺作品丛书的空白点，开创了全省曲艺界的先河。

语言是人的第一能力，语言表演铸造美好人生！全新打造、内容厚实、业界认可的权威性的语言表演教科书！《语言表演》介绍了诗歌朗诵的技术、技巧，儿童故事的加工改编及演讲方法，以及儿童创作的要点，语言表演教学活动纲要等内容。

元人虽立国时间不长，但曲这种文学样式却空前发达，以至取代传统诗词的宝座，成为有元一代文学成就最高的体式，俨然与前之唐诗、宋词鼎足而立。徐寒精心编撰的《元曲鉴赏》选录元代散曲与彭曲中的名作、佳作，选目全面、精当，既能体现元曲的艺术成就，又能反映元代社会情况、注释详细、准确；评论既注意点到为止，又适当结合原作，简洁而不空泛，能点出作品的佳处，有利于读者对原作的理解与鉴赏。通过阅读《元曲鉴赏》，读者能够了解元代曲坛的主要作家作品概况，了解元曲的主要特色，并获得审美享受。